CP v2

Tag: Chopard

  • Sofios Carson įvaizdis Kane pribloškė: priminė Audrey Hepburn, o dėmesį pavogė „Chopard“

    Sofios Carson įvaizdis Kane pribloškė: priminė Audrey Hepburn, o dėmesį pavogė „Chopard“

    Sofia Carson šių metų Kanų kino festivalyje tapo viena ryškiausių raudonojo kilimo viešnių. Aktorė ir dainininkė pasirinko kelis klasiką primenančius įvaizdžius, o labiausiai aptarinėtas tapo jos pasirodymas festivalio uždarymo ceremonijoje.

    Tą vakarą Carson vilkėjo ilgą, siauro silueto juodą suknelę be rankovių, derintą su ilgomis pirštinėmis. Toks derinys mados gerbėjams iškart sukėlė asociacijas su Audrey Hepburn estetika ir legendiniu elegancijos kodu, išpopuliarintu XX amžiaus viduryje.

    Ryškiausias akcentas buvo papuošalai, kurie tapo viso įvaizdžio centru. Ant kaklo suspindo masyvus gyvatės formos vėrinys su smaragdine akimi ir prie jo priderinti auskarai, sukurti prabangos juvelyrikos namų „Chopard“.

    Įspūdį sustiprino ir šukuosena: glotniai atgal sušukuoti plaukai pabrėžė veido bruožus ir dar labiau priartino bendrą įvaizdį prie klasikinės kino eros stilistikos. Pastaraisiais metais tokia kryptis vis dažniau matoma didžiuosiuose renginiuose, kai vietoje eksperimentų pasirenkamas atpažįstamas, laiko patikrintas siluetas.

    Vis dėlto šis pasirodymas nebuvo vienintelis, sulaukęs dėmesio. Pirmąją festivalio dieną Carson žengė raudonuoju kilimu vilkėdama švelniai rožinę suknelę su ilgu šleifu, sukurtą „Miu Miu“, o įvaizdį papildė dar vienas „Chopard“ papuošalas.

    Vėlesnėmis dienomis aktorė rinkosi ir kitus prabangius derinius, tarp jų išskirtinius modelius iš itališko butikо Caroline Couture. Tarp aptarinėtų pasirinkimų minėta sidabrinė, XX amžiaus 3 dešimtmetį primenanti suknelė, taip pat juoda nėriniuota suknelė, pabrėžusi senosios mokyklos glamūrą.

    Carson garderobe pasirodė ir daugiau klasikos interpretacijų: juoda A silueto suknelė su sidabriniu siuvinėjimu bei balta, apatinukus primenanti suknelė su ryškia, kristalais siuvinėta kaspino detale. Tokie sprendimai atitiko vieną aiškią kryptį: grįžimą prie švaraus silueto, detalių kokybės ir juvelyrikos, kuri vis dažniau tampa pagrindiniu stiliaus pasakojimu.

    Sofia Carson yra JAV aktorė ir dainininkė, turinti kolumbietiškų šaknų. Ji gimė 1993 metais, ekrane debiutavo 2014 metais, o plačiau išgarsėjo vaidmenimis romantinėse istorijose ir jaunimui skirtuose projektuose.

    Dėl dažnų pasirinkimų romantinių filmų žanre Carson neretai vadinama naujosios kartos romantinių komedijų veidu. Raudonajame kilime ji taip pat nuosekliai kuria atpažįstamą braižą, kuriame dominuoja klasika, santūrus dramatizmas ir aiškiai parinkti prabangos ženklai.

  • Demi Moore ir Heidi Klum Kanuose pavogė dėmesį: suknelės be petnešėlių tapo vakaro hitu

    Demi Moore ir Heidi Klum Kanuose pavogė dėmesį: suknelės be petnešėlių tapo vakaro hitu

    Demi Moore buvo viena laukiamiausių šių metų Kanų kino festivalio viešnių. Aktorė atidarymo ceremonijoje pasirodė su blizgia sidabrine suknia be petnešėlių iš „Jacquemus“.

    Žvilganti, žvyneliais dekoruota suknelė išryškino sportišką siluetą, o atidengti pečiai ir raktikauliai suteikė įvaizdžiui lengvumo. Pastaraisiais sezonais būtent kaklo linijos ir pečių akcentavimas vėl grįžta į vakarinių drabužių centrą.

    Prie suknelės Moore derino įspūdingą daugiasluoksnį „Chopard“ deimantų vėrinį ir gėlės formos auskarus. Toks derinys atitiko Kanų raudonojo kilimo logiką, kur paprastesnį siluetą dažnai sustiprina prabangūs juvelyrikos akcentai.

    Raudonuoju kilimu žengė ir Heidi Klum, pasirinkusi persikinę aukštosios mados suknelę iš „Elie Saab“. Modelis taip pat buvo be petnešėlių, su ryškiu dekoltė, pabrėžtu liemeniu ir ilgu, teatrališką įspūdį kuriančiu šleifu.

    Centriniu Klum įvaizdžio akcentu tapo gėlinė detalė krūtinės srityje, o bendrą vaizdą papildė subtili deimantinė apyrankė ir aukštakulnės basutės atvirais pirštais. Švelnios retro bangos plaukuose sustiprino klasikinį glamour įspūdį.

    Nors abiejų žvaigždžių pasirinkimai skyrėsi spalvomis ir nuotaika, juos jungė vienas aiškus motyvas: suknelės be petnešėlių, pabrėžiančios pečius ir kaklo liniją. Toks siluetas laikomas universaliu raudonojo kilimo sprendimu, nes sukuria elegantišką proporciją ir leidžia išryškinti papuošalus.

    Mados industrijoje šis kirpimas nuolat sugrįžta bangomis, o pastaruoju metu jį stiprina ir platesnė tendencija atsisakyti griežtų amžiaus taisyklių. Moore ir Klum pasirodymas Kanuose dar kartą priminė, kad raudonasis kilimas vis dažniau priklauso ne tik debiutantėms, bet ir ikonoms, formuojančioms šiuolaikinį vakarinių įvaizdžių supratimą.

  • Kaip gimsta Kanų Auksinė palmės šakelė: „Chopard“ dirbtuvėse atskleidė kūrimo paslaptis

    Kaip gimsta Kanų Auksinė palmės šakelė: „Chopard“ dirbtuvėse atskleidė kūrimo paslaptis

    Kol Kanų kino festivalio raudonuoju kilimu žengia ryškiausios žvaigždės, vienas svarbiausių kino pasaulio simbolių gimsta gerokai toliau nuo prožektorių. Auksinė palmės šakelė – pagrindinis festivalio apdovanojimas – jau kelis dešimtmečius gaminamas Šveicarijoje, „Chopard“ būstinėje netoli Ženevos.

    Šis trofėjus kasmet kuriamas išlaikant tradicines juvelyrikos technikas, o procesą nuo idėjos iki galutinio rezultato prižiūri „Chopard“ bendraprezidentė ir kūrybos vadovė Caroline Scheufele. Anot jos, bendradarbiavimas su Kanais prasidėjo netikėtai ir iš esmės pakeitė paties apdovanojimo estetiką.

    Kaip „Chopard“ perėmė apdovanojimą

    C. Scheufele pasakoja, kad susitikimas su tuometiniu festivalio vadovu Paryžiuje virto lūžio tašku: pamačiusi apdovanojimo prototipą ji pasiūlė jį atnaujinti ir padaryti elegantiškesnį. Taip „Chopard“ palaipsniui tapo Auksinės palmės šakelės kūrėju, o apdovanojimas įgijo labiau juvelyrišką, trimačio reljefo formą.

    „Mano tikrasis darbas nėra rengti blizgius vakarėlius. Mano darbas – kurti ir projektuoti, todėl pasiūliau, kaip apdovanojimas galėtų atrodyti estetiškiau“, – sakė Caroline Scheufele.

    Ji pabrėžia ir apdovanojimo išskirtinumą kino industrijoje: skirtingai nei daugelis kitų prizų, Auksinė palmės šakelė yra vienintelė, todėl jos simbolinė vertė ypač didelė, o lūkesčiai dėl kokybės – itin aukšti.

    Nuo liejyklos iki blizgesio

    Auksinės palmės šakelės kelionė prasideda liejykloje, kur metalas lydomas ir paruošiamas darbui. Tuomet prasideda liejimo etapas: vaškas spaudžiamas į formą, sukuriamas modelis, iš kurio gaminamas gipso liejinys, o šis krosnyje paliekamas visai nakčiai.

    Vėliau į formos ertmes vėl supilamas metalas, gipsas sulaužomas ir išryškėja dar neapdirbtas apdovanojimas. Toliau seka valymas, šlifavimas, apdaila ir poliravimas – darbai, kuriems prireikia valandų, nes menkiausia klaida gali sugadinti paviršiaus faktūrą ar proporcijas.

    Galutinis etapas – pritvirtinimas prie unikalaus kalnų krištolo pagrindo, kuris trofėjui suteikia papildomo svorio ir vizualaus kontrasto. „Chopard“ teigimu, apdovanojimui naudojamas 18 karatų etiškai išgaunamas auksas, o tai atspindi platesnę prabangos sektoriaus kryptį didinti žaliavų atsekamumą ir skaidrumą.

    Dar viena detalė, kurią kūrėja vadina „mažu „Chopard“ prisilietimu“, yra subtilus širdies motyvas lapo apačioje. Pasak C. Scheufele, šis elementas tapo simboliniu prekės ženklo parašu ir atpažįstamu dizaino akcentu.

    Kas laukia Kanų festivalyje

    79-asis Kanų kino festivalis vyksta nuo gegužės 12 dienos iki gegužės 23 dienos, o pagrindinio konkurso žiuri vadovauja Pietų Korėjos režisierius Park Chan-wook. Būtent finalinėje ceremonijoje Auksinė palmės šakelė atsidurs nugalėtojo rankose – kaip vienas geidžiamiausių apdovanojimų kino industrijoje.

    Nors prizas dažniausiai matomas tik akimirką, jo gamyba primena, kad didžiausi kino simboliai gimsta ne scenoje, o dirbtuvėse, kur meistriškumas, laikas ir medžiagos tikslumas lemia galutinį rezultatą.