Tag: Juvelyrika

  • Mingo dinastijos auksakalių paslaptis atskleista po 500 metų: mokslininkai atkūrė triuką

    Mingo dinastijos auksakalių paslaptis atskleista po 500 metų: mokslininkai atkūrė triuką

    Užuomina iš kunigaikščio kapo

    Šiuolaikiniai tyrėjai išnarpliojo beveik penkis šimtmečius menotyrininkus gluminusią Mingo dinastijos juvelyrikos paslaptį. Pradžia tapo auksinių auskarų pora, rasta kunigaikščio Zhu Zairongo kape, jis mirė 1545 metais.

    Radavietė buvo Hubėjaus provincijoje, regione, garsėjančiame turtingais aristokratų ir kunigaikščių palaidojimais. Auskarai išsiskyrė paviršiumi, kuris atrodė lyg itin švelni tekstilė ar satinas, tačiau ilgą laiką nebuvo aišku, kaip tai pasiekta.

    Kaip gimė audinį primenanti tekstūra

    Komanda pritaikė mikroskopiją ir kitus medžiagotyros metodus, leidžiančius pažvelgti į plonų metalo elementų sandarą jų nepažeidžiant. Analizė parodė, kad papuošalai padaryti iš ypač plonų aukso lakštų, kurie daug kartų lankstyti ir formuoti.

    Tokiu būdu sukurta banguota, sluoksniuota mikrostruktūra ir davė išskirtinį šviesos žaismą bei neįprastą faktūrą. Tyrėjų teigimu, efektas nėra vien dekoratyvus, jis remiasi tiksliai valdoma medžiagos deformacija.

    Eksperimentas patvirtino: tinka ne bet koks metalas

    Vien aprašyti struktūrą mokslininkams nepakako, todėl jie ėmėsi eksperimentinės archeologijos ir bandė atkurti procesą praktiškai. Buvo išbandyti panašaus storio aukso, sidabro ir aliuminio lakštai, siekiant suprasti, kokių savybių reikia.

    Paaiškėjo, kad tik didelio grynumo auksas yra pakankamai plastiškas, kad itin plonus lakštus būtų galima daug kartų lankstyti ir raukšlėti jų nesuskaldant. Sidabras ir aliuminis trūkinėjo gerokai anksčiau, todėl tapo aišku, kodėl ši technika buvo siejama būtent su auksu.

    Eksperimentas baigėsi sėkmingai: mokslininkai atgavo beveik identišką XVI amžiaus papuošaluose matomą paviršiaus struktūrą. Taip pirmą kartą šiuolaikinėje mokslinėje praktikoje rekonstruotas metodas, žinomas kaip Jin zhe si.

    Tyrimas taip pat sustiprina požiūrį, kad Mingo laikų amatininkai rėmėsi ne vien paprastais kalimo ar liejimo būdais. Jie sąmoningai išnaudojo medžiagų savybes ir kūrė sudėtingas struktūras, reikalaujančias didelio tikslumo bei patirties.

    Mingo dinastija Kinijoje valdė 1368–1644 metais ir laikoma vienu ryškiausių amatų bei meno pakilimo laikotarpių. Išlikusių auksinių dirbinių nėra daug, todėl kiekvienas technologijų atkūrimas padeda tiksliau suprasti to meto meistrystę ir jos ribas.

  • Norvegijoje po senamiesčiu aptiko auksinį žiedą: tūkstantmetę paslaptį išdavė mėlynas akmuo

    Norvegijoje po senamiesčiu aptiko auksinį žiedą: tūkstantmetę paslaptį išdavė mėlynas akmuo

    Norvegijos Tønsbergo mieste, laikomame vienu seniausių šalies miestų, archeologai kasinėjimų metu aptiko išskirtinį radinį – auksinį viduramžių žiedą. Jis rastas vykdant miesto infrastruktūros, susijusios su nuotekų tinklų atnaujinimu, darbus, kuriuos prižiūrėjo archeologų komanda.

    Pasak tyrėjų, tokio lygio aukso dirbiniai Skandinavijos miestuose aptinkami itin retai, todėl radinys iškart sulaukė didelio dėmesio. Žiedas išsiskiria ne tik medžiaga, bet ir meistryste, būdinga aukščiausios klasės juvelyrikai.

    Žiedas nukaltas iš aukso ir dekoruotas filigranu bei granuliacija – ornamentika, kuri formuojama iš itin smulkių auksinių rutuliukų, pritvirtintų prie paviršiaus. Centre įtvirtintas ovalus sodriai mėlynas intarpas, kuris, mokslininkų vertinimu, greičiausiai nėra safyras, o dažytas stiklas, imituojantis brangakmenį.

    Radinys preliminariai datuojamas laikotarpiu tarp IX ir XI amžiaus. Tokią datą leidžia siūlyti ir žiedo stilius, ir archeologinis kontekstas: artefaktas aptiktas žemiau sluoksnio, kuriame rasta radiokarboniniu metodu datuota eglės šakelė, priskiriama 1167–1269 metų laikotarpiui, tad žiedas į žemę pateko anksčiau.

    Tyrėjai atkreipia dėmesį ir į kultūrinių įtakų derinį. Filigrano ir granuliacijos tradicijos ankstyvaisiais viduramžiais Skandinavijoje siejamos su plačiais ryšiais Europoje, o panašūs dekoravimo principai fiksuoti ir kituose regionuose, pavyzdžiui, Anglijoje bei Danijoje, nors šis egzempliorius laikomas išskirtiniu vietiniu variantu.

    Pagal dydį ir prabangą spėjama, kad žiedas galėjo priklausyti aukštą socialinį statusą turėjusiai moteriai. Tuo metu Tønsbergas buvo svarbus Norvegijos centras, susijęs su karališkuoju kompleksu Tunsberghus, todėl mieste nuolat lankėsi įtakingi pasaulietiniai ir dvasiniai asmenys.

    Mėlyna spalva viduramžių Europoje turėjo aiškią simbolinę reikšmę: mėlyni akmenys buvo siejami su apsauga, sveikata ir religiniu pamaldumu. Net jei intarpas pasirodė esąs stiklas, jo parinkta spalva greičiausiai buvo sąmoningas statuso ir prasmės ženklas, o ne atsitiktinė puošmena.

  • VDA Telšiuose atveria baigiamųjų darbų parodą: trys erdvės, nauja kūrėjų karta ir temos

    Birželio 2–27 dienomis Telšiuose bus pristatoma Vilniaus dailės akademijos Telšių fakulteto baigiamųjų darbų paroda, sujungianti bakalauro ir magistro absolventų projektus. Ekspozicijos išsiskleis per tris miesto erdves: VDA Telšių galeriją, VDA Telšių fakultetą ir Žemaičių muziejų „Alka“.

    Parodos atidarymas numatytas birželio 2 dieną 17.30 valandą VDA Telšių galerijoje Kęstučio gatvėje. Renginys nemokamas ir atviras visiems – tiek miestiečiams, tiek į Telšius atvykstantiems svečiams, norintiems pamatyti, kuo gyvena jaunoji kūrėjų karta.

    Kas bus rodoma Telšiuose

    Telšiuose bus eksponuojami bakalauro studijų programų Metalo meno ir juvelyrikos, Dizaino, Dailės ir interjero, Skulptūros baigiamieji darbai. Taip pat pristatomi Taikomojo meno magistrantūros studijų projektai, atskleidžiantys platesnį taikomojo meno lauką ir autorines technikas.

    Baigiamųjų darbų parodos tradiciškai vyksta visuose miestuose, kuriuose veikia Vilniaus dailės akademijos fakultetai, o projektus pristato daugiau kaip 400 absolventų. Ši bendrakryptė parodų banga leidžia palyginti skirtingų miestų kūrybines kryptis ir pamatyti, kaip keičiasi akademinio meno ir dizaino kartos.

    Nuo amato iki šiandienos klausimų

    Baigiamieji darbai paprastai apima ne tik profesinių įgūdžių demonstravimą, bet ir bandymą apmąstyti šiuolaikinę realybę: tapatybę, socialinius pokyčius, asmenines patirtis, santykį su aplinka ir medžiagiškumu. Tokios parodos dažnai tampa vieta, kur susitinka amatinė meistrystė, dizaino funkcionalumas ir meninė idėja.

    VDA Telšių fakulteto dekanas prof. Ramūnas Banys sako, kad ekspozicijos leis pamatyti studijų programų įvairiapusiškumą ir jaunųjų kūrėjų gebėjimą idėjas realizuoti skirtingomis raiškos formomis.

    „Baigiamųjų darbų ekspozicijose galima bus pamatyti fakulteto studijų programų įvairiapusiškumą bei naujos kūrėjų kartos studijų metu įgytus profesionalius įgūdžius ir gebėjimus įvairiomis meninės raiškos formomis realizuoti savo kūrybines idėjas“, – sakė prof. Ramūnas Banys.

    Vilniaus dailės akademijos rektorė prof. Ieva Skauronė pabrėžia, kad ši riba tarp studijų ir savarankiškos praktikos yra vienas esminių parodos akcentų. Pasak jos, baigiamieji projektai yra ne tik rezultatų pristatymas, bet ir autorinės pozicijos formavimas šių dienų kontekste.

    „Baigiamųjų darbų paroda žymi esminį virsmą. Čia akademinė patirtis pereina į savarankišką kūrybinę praktiką. Kiekvienas projektas atskleidžia ne tik įgytas žinias, bet ir gebėjimą savitai mąstyti, kelti klausimus ir formuluoti savo poziciją šiandienos kontekste“, – sakė prof. Ieva Skauronė.

    Kur ir kada apsilankyti

    VDA Telšių galerijoje bus pristatomi Dizaino programos studentų darbai, taip pat Metalo meno ir juvelyrikos bei Skulptūros programų baigiamieji kūriniai. VDA Telšių fakultete numatomas Taikomojo meno magistrantūros projektų pristatymas, o Žemaičių muziejuje „Alka“ – restauravimo ir dalies taikomojo meno darbų ekspozicijos.

    Organizatoriai kviečia skirti laiko aplankyti visas tris vietas, nes skirtingos erdvės leidžia pamatyti ne vieną atskirą parodą, o nuoseklų pasakojimą apie medžiagas, idėjas ir kūrybinį augimą. Tokios ekspozicijos neretai tampa ir pirmuoju platesniu jauno kūrėjo prisistatymu auditorijai, kurį pastebi galerijos, užsakovai bei kultūros lauko profesionalai.

  • Mjanmare rastas 11 000 karatų rubinas: jo vertė gali prilygti keliems namams

    Mjanmare rastas 11 000 karatų rubinas: jo vertė gali prilygti keliems namams

    Mjanmare, netoli Mogoko brangakmenių telkinių, aptiktas apie 11 000 karatų neapdirbtas rubinas. Vietos valdžios atstovai teigia, kad nors akmuo mažesnis už 1996 metais šalyje rastą 21 450 karatų rekordą, jis gali būti dar vertingesnis dėl išskirtinės kokybės.

    Skelbiama, kad rubinas pasižymi purpurine raudona spalva su gelsvais tonais, didele skaidra ir itin stipriu blizgesiu. Vertinant rubinus, būtent spalva, skaidrumas ir vidinių įtrūkimų kiekis dažnai lemia kainą labiau nei vien tik karatai.

    Mogokas ir rubinų reputacija

    Mogoko regionas laikomas neoficialia pasaulio rubinų sostine, o čia išgaunami akmenys vertinami dėl sodrios, gilios raudonos spalvos. Dėl šios reputacijos Mogoko kilmės rubinai aukcionuose neretai pasiekia įspūdingas sumas ir patenka tarp geidžiamiausių brangakmenių pasaulyje.

    Naujasis radinys, kaip praneša Mianmaro žiniasklaida, buvo pademonstruotas šalies vadovybei sostinėje Neipide. Akmuo rastas netrukus po pavasarį vykstančių Naujųjų metų šventės Thingjan, tačiau plačiau apie tai prabilta tik vėliau.

    Kodėl vertę sunku įvardyti

    Ekspertai pabrėžia, kad tokio dydžio akmens vertės neįmanoma patikimai nustatyti be laboratorinių tyrimų. Lemiamą reikšmę turi tai, ar iš neapdirbto rubino įmanoma išpjauti didelius, aukštos kokybės brangakmenius, kiek yra mikroįtrūkimų ir ar spalva išliks apdirbus.

    Brangakmenių rinkoje aukščiausios klasės rubinų kaina gali siekti milijonus eurų už karatą, tačiau tai paprastai taikoma mažiems, idealiai apdirbtiems akmenims su sertifikatais. Didžiulis natūralus kristalas gali būti vertinamas ir kaip kolekcinis mineraloginis objektas, todėl teoriškai jis gali būti nepjaustomas ir tapti muziejine vertybe arba privataus kolekcininko pirkiniu.

    Politika, ekonomika ir sankcijos

    Radinys turi ir politinį bei ekonominį kontekstą. Mjanmaras siejamas su didžiausia pasaulyje aukščiausios kokybės rubinų pasiūla, o brangakmenių gavyba daugelį metų buvo vienas svarbiausių pajamų šaltinių.

    Vis dėlto sektorius kritikuojamas dėl žmogaus teisių pažeidimų ir skaidrumo stokos, o po 2021 metais įvykusio karinio perversmo dalis Vakarų valstybių taikė ribojimus Mjanmaro brangakmenių prekybai. Dėl to kiekvienas tokio masto atradimas neišvengiamai atsiduria ne tik juvelyrikos, bet ir geopolitinių diskusijų lauke.

    Mokslininkai ir juvelyrai sutaria, kad natūralus tokio dydžio rubinas yra itin retas reiškinys, nes dauguma išgaunamų rubinų būna vos kelių karatų. Todėl Mogoko radinys gali tapti vienu svarbiausių pastarųjų metų įvykių brangakmenių rinkoje, o jo tikroji vertė paaiškės tik atlikus detalius tyrimus.

  • Kaip gimsta Kanų Auksinė palmės šakelė: „Chopard“ dirbtuvėse atskleidė kūrimo paslaptis

    Kaip gimsta Kanų Auksinė palmės šakelė: „Chopard“ dirbtuvėse atskleidė kūrimo paslaptis

    Kol Kanų kino festivalio raudonuoju kilimu žengia ryškiausios žvaigždės, vienas svarbiausių kino pasaulio simbolių gimsta gerokai toliau nuo prožektorių. Auksinė palmės šakelė – pagrindinis festivalio apdovanojimas – jau kelis dešimtmečius gaminamas Šveicarijoje, „Chopard“ būstinėje netoli Ženevos.

    Šis trofėjus kasmet kuriamas išlaikant tradicines juvelyrikos technikas, o procesą nuo idėjos iki galutinio rezultato prižiūri „Chopard“ bendraprezidentė ir kūrybos vadovė Caroline Scheufele. Anot jos, bendradarbiavimas su Kanais prasidėjo netikėtai ir iš esmės pakeitė paties apdovanojimo estetiką.

    Kaip „Chopard“ perėmė apdovanojimą

    C. Scheufele pasakoja, kad susitikimas su tuometiniu festivalio vadovu Paryžiuje virto lūžio tašku: pamačiusi apdovanojimo prototipą ji pasiūlė jį atnaujinti ir padaryti elegantiškesnį. Taip „Chopard“ palaipsniui tapo Auksinės palmės šakelės kūrėju, o apdovanojimas įgijo labiau juvelyrišką, trimačio reljefo formą.

    „Mano tikrasis darbas nėra rengti blizgius vakarėlius. Mano darbas – kurti ir projektuoti, todėl pasiūliau, kaip apdovanojimas galėtų atrodyti estetiškiau“, – sakė Caroline Scheufele.

    Ji pabrėžia ir apdovanojimo išskirtinumą kino industrijoje: skirtingai nei daugelis kitų prizų, Auksinė palmės šakelė yra vienintelė, todėl jos simbolinė vertė ypač didelė, o lūkesčiai dėl kokybės – itin aukšti.

    Nuo liejyklos iki blizgesio

    Auksinės palmės šakelės kelionė prasideda liejykloje, kur metalas lydomas ir paruošiamas darbui. Tuomet prasideda liejimo etapas: vaškas spaudžiamas į formą, sukuriamas modelis, iš kurio gaminamas gipso liejinys, o šis krosnyje paliekamas visai nakčiai.

    Vėliau į formos ertmes vėl supilamas metalas, gipsas sulaužomas ir išryškėja dar neapdirbtas apdovanojimas. Toliau seka valymas, šlifavimas, apdaila ir poliravimas – darbai, kuriems prireikia valandų, nes menkiausia klaida gali sugadinti paviršiaus faktūrą ar proporcijas.

    Galutinis etapas – pritvirtinimas prie unikalaus kalnų krištolo pagrindo, kuris trofėjui suteikia papildomo svorio ir vizualaus kontrasto. „Chopard“ teigimu, apdovanojimui naudojamas 18 karatų etiškai išgaunamas auksas, o tai atspindi platesnę prabangos sektoriaus kryptį didinti žaliavų atsekamumą ir skaidrumą.

    Dar viena detalė, kurią kūrėja vadina „mažu „Chopard“ prisilietimu“, yra subtilus širdies motyvas lapo apačioje. Pasak C. Scheufele, šis elementas tapo simboliniu prekės ženklo parašu ir atpažįstamu dizaino akcentu.

    Kas laukia Kanų festivalyje

    79-asis Kanų kino festivalis vyksta nuo gegužės 12 dienos iki gegužės 23 dienos, o pagrindinio konkurso žiuri vadovauja Pietų Korėjos režisierius Park Chan-wook. Būtent finalinėje ceremonijoje Auksinė palmės šakelė atsidurs nugalėtojo rankose – kaip vienas geidžiamiausių apdovanojimų kino industrijoje.

    Nors prizas dažniausiai matomas tik akimirką, jo gamyba primena, kad didžiausi kino simboliai gimsta ne scenoje, o dirbtuvėse, kur meistriškumas, laikas ir medžiagos tikslumas lemia galutinį rezultatą.

  • Karalienė Leticija Barcelonoje pavergė juoda suknele: visų akys į 1906 metų brangakmenius

    Karalienė Leticija Barcelonoje pavergė juoda suknele: visų akys į 1906 metų brangakmenius

    Barcelonoje minint „El País“ 50 metų sukaktį Ispanijos karalienė Leticija pasirinko įvaizdį, kuris iš pirmo žvilgsnio atrodė itin paprastas, tačiau sulaukė didžiulio dėmesio. Minimalistinė juoda suknelė tapo fonu istorinei karališkajai juvelyrikai, kurios ištakos siekia XX amžiaus pradžią.

    Renginys vyko Jūrų muziejuje, o Leticija atvyko vilkėdama iki kulkšnių siekiančią juodą suknelę. Ji siejama su „Mango“ ir išsiskyrė švaria linija bei trumpomis rankovėmis, pabrėžiančiomis laikui nepavaldžią klasiką.

    Vienu ryškiausių akcentų tapo atviri pečiai ir vadinamasis bardot tipo iškirpimas, subtiliai paryškinantis kaklo ir raktikaulių liniją. Toks sprendimas dažnai pasirenkamas oficialiuose renginiuose, kai norima suteikti daugiau erdvės papuošalams ir sukurti vizualią pusiausvyrą.

    Istorinė juvelyrika užgožė suknelę

    Nors derinį papildė juoda delninė su dekoratyvia sagtimi ir klasikiniai aukštakulniai, pagrindiniu vakaro akcentu tapo papuošalai. Karalienė pasirinko vėrinį ir auskarus iš Ispanijos karališkosios kolekcijos, kuri siejama su 1906 metais.

    Šie papuošalai, pasak aprašymų, buvo dovanoti karalienei Viktorijai Eugenijai vestuvių proga, o vėliau per dešimtmečius keisti ir papildyti. Tokie istoriniai dirbiniai karališkajai šeimai yra ne tik prabanga, bet ir simbolinis tęstinumo bei valstybės reprezentacijos elementas.

    Ypatingo dėmesio sulaukė vadinamojo rivière tipo deimantinis vėrinys, kurio stilistika išliko aktuali iki šių dienų. Būtent todėl minimalistinis drabužis dažnai pasirenkamas sąmoningai, kad ryškūs, paveldą turintys aksesuarai netaptų tik dar viena detalė, o kalbėtų patys.

    Žinutė apie tvarią madą

    Pastebėta, kad tai ne pirmas kartas, kai Leticija viešumoje pasirodo su šia suknele, ji buvo matyta ir per oficialią kelionę į Kairą. Karališkųjų šeimų garderobo kartojimas pastaraisiais metais vis dažniau vertinamas kaip sąmoningas pasirinkimas, atspindintis tvaresnį požiūrį į vartojimą.

    Šiuolaikinėje oficialioje aprangoje ryškėja tendencija investuoti į universalius, ilgai dėvimus drabužius, o įvaizdį atnaujinti aksesuarais. Leticijos atvejis tai iliustruoja itin aiškiai: ta pati bazė gali atrodyti visiškai kitaip, kai ją lydi išskirtinio svorio papuošalai.

    Šis pasirodymas dar kartą priminė, kad juoda spalva išlieka saugiausias elegancijos pasirinkimas, o minimalizmas dažnai tampa geriausia scena prabangai. Kai drabužis neperkrautas, net ir viena istorinė detalė gali tapti viso vakaro centru.

  • Papurkšk ir nušluostyk: šis vonios produktas per minutes sugrąžina aukso papuošalų blizgesį

    Papurkšk ir nušluostyk: šis vonios produktas per minutes sugrąžina aukso papuošalų blizgesį

    Auksiniai papuošalai ilgainiui praranda spindesį net ir tuomet, kai juos nešiojate atsargiai. Paviršius ima atrodyti matinis dėl kasdienių veiksnių, kurie kaupiasi nepastebimai, o atnaujinti blizgesį dažnai atidėliojama, nes manoma, kad reikia brangių priemonių.

    Juvelyrikos specialistai pabrėžia, kad dažniausi kaltininkai yra odos riebalai, prakaitas, kosmetikos likučiai ir dulkės. Jie sudaro ploną apnašų sluoksnį, kuris ypač greitai matosi ant žiedų, apyrankių ir grandinėlių, nuolat liečiančių odą.

    Kas labiausiai atima blizgesį

    Didžiausią įtaką daro įpročiai: papuošalai greičiau apsineša, kai su jais tvarkomi namai, sportuojama ar naudojami kremai ir kvepalai. Prisideda ir aplinka, nes smulkios dulkės bei nešvarumai nusėda į grandinėlių tarpelius ir užsegimus.

    Svarbu suprasti, kad auksas pats savaime nerūdija, tačiau nešvarumai ant jo paviršiaus optiškai užgesina spindesį. Kuo dažniau papuošalas nešiojamas, tuo reguliariau jam reikia švelnios priežiūros.

    Vonios priemonė, kuri gali padėti

    Namų sąlygomis kartais naudojamas stiklo valiklis su amoniaku, nes jis tirpdo riebalų plėvelę ir padeda pakelti nuo paviršiaus susikaupusias apnašas. Priemonę įprastai pakanka papurkšti ant minkštos šluostės ar labai švelnaus šepetėlio ir atsargiai perbraukti papuošalą, ypač vietas su reljefu.

    Po valymo papuošalą būtina kruopščiai nuplauti drungnu vandeniu ir gerai nusausinti, kad neliktų priemonės likučių. Jei papuošalas turi daug smulkių detalių, papildomai verta patikrinti, ar niekur neliko skysčio, ypač ties įtvirtinimais.

    Kada geriau nerizikuoti?

    Tokie valikliai netinka visiems akmenims ir intarpams, todėl prieš bandant svarbu įvertinti, iš ko pagamintas papuošalas. Jautresni, minkštesni ar porėti akmenys gali reaguoti į chemines medžiagas, todėl jiems saugiau rinktis tik švelnų muilo tirpalą arba profesionalų valymą.

    Jei papuošalas senas, turi pažeistų įtvirtinimų, įtrūkimų ar akmuo juda, namuose valyti rizikinga. Tokiu atveju geriau kreiptis į juvelyrą, nes intensyvesnis trynimas ar netinkama priemonė gali dar labiau pakenkti.

    Kaip išlaikyti spindesį ilgiau

    Kasdien nešiojamus papuošalus verta nusiimti prieš sportą, indų plovimą ar darbą su buitinėmis priemonėmis. Taip pat naudinga palaukti, kol susigers kremas ar kvepalai, ir tik tada užsidėti žiedus ar grandinėlę.

    Laikymas turi ne mažesnę reikšmę: auksas, ypač didesnio prabos, yra minkštesnis ir lengviau braižosi, todėl papuošalus geriau laikyti atskirai, minkštame dėkle ar atskiruose skyriuose. Šie paprasti įpročiai padeda rečiau valyti ir ilgiau išlaikyti natūralų blizgesį.