Tag: Opera

  • Venecija aikčiojo: Andrea Bocelli San Marko aikštėje šventė „Romanza“ jubiliejų

    Venecija aikčiojo: Andrea Bocelli San Marko aikštėje šventė „Romanza“ jubiliejų

    Koncertas San Marko aikštėje

    Venecijos San Marko aikštė šeštadienio vakarą buvo pilnutėlė – čia koncertą surengė italų tenoras Andrea Bocelli. Renginys skirtas paminėti albumo „Romanza“, tapusio vienu ryškiausių jo karjeros lūžių, sukaktį.

    Atviroje erdvėje dainininkui talkino orkestras „Orchestra Filarmonia“, o pati aikštė, garsėjanti sudėtinga akustika dėl vėjo ir drėgmės, tapo išbandymu net patyrusiems atlikėjams. Vis dėlto, pasak koncerto organizatorių ir publikos reakcijų, vakaro dinamika priminė ne eilinę gastrolę, o iškilmingą sugrįžimą.

    Klasika, duetai ir publikos ovacijos

    Programoje skambėjo operos ir klasikos repertuaras, įskaitant arijas ir kūrinius iš Giuseppe Verdi, Giacomo Puccini bei Georges’o Bizet kūrybos. Bocelli balsą scenoje papildė sopranas Mariam Battistelli ir baritonas Roberto de Candia.

    Antroje koncerto dalyje akcentas kryptelėjo į Bocelli gerbėjams geriausiai pažįstamus kūrinius ir populiarius crossover žanro numerius. Viena ryškiausių vakaro viešnių tapo atlikėja Andrea Lykke, su kuria Bocelli atliko publikos ypač laukiamus duetų kūrinius.

    „Tokiame atvirame, gyvame mieste kaip Venecija norėjosi sukurti vakarą, kuris paliestų visus – ir gerbėjus, ir atsitiktinius praeivius“, – sakė renginio organizatorių atstovas.

    Finalas su „Con Te Partirò“ ir nauja partnerystė

    Koncertą lydėjo neišvengiami bisai: San Marko bazilikos apšvietime nuskambėjęs „Con Te Partirò“ pakėlė publiką ant kojų, o aikštę užliejo telefonų šviesos. Vakaro pabaigoje skambėjo ir „Nessun Dorma“, tapęs simbolišku finalu.

    Prieš koncertą Andrea Bocelli taip pat paskelbė apie daugiametę partnerystę su „Philip Morris International“ pavadinimu „Believe. Further.“. Konkrečios iniciatyvos detalės kol kas neatskleistos, tačiau teigiama, kad tai ilgalaikis projektas, apie kurį daugiau bus pranešta vėliau.

  • Iš Baikonūro į „La Scala“ sceną: kazachų operos solistė Aigerim Altynbek stebina Europą

    Iš Baikonūro į „La Scala“ sceną: kazachų operos solistė Aigerim Altynbek stebina Europą

    Nuo kosmodromo iki operos

    Baikonūras Kazachstane ilgą laiką buvo siejamas su skrydžiais į kosmosą ir Jurijaus Gagarino istorija. Tačiau šiandien šis vardas vis dažniau skamba ir kultūros kontekste, kai iš čia kilusi operos solistė Aigerim Altynbek žingsnis po žingsnio skinasi kelią į didžiausias Europos scenas.

    28 metų dainininkės proveržis įvyko po sėkmingo pasirodymo Italijoje, kai ji laimėjo tarptautinį CLIP konkursą ir pelnė ne vieną apdovanojimą. Toks pripažinimas ne tik atvėrė duris į prestižinius koncertus, bet ir tapo realiu tramplinu į profesionalią operos rinką Europoje.

    CLIP konkursas ir kontraktas Milane

    Praėjusiais metais A. Altynbek CLIP konkurse Italijoje iškovojo pirmąją vietą, o kartu gavo publikos simpatijų prizą, geriausio moteriško balso įvertinimą ir specialų muzikos kritikų apdovanojimą. Šis konkursas laikomas vienu rimtesnių išbandymų jauniems dainininkams, nes dalyviai vertinami keliais etapais, o repertuaras apima skirtingų kalbų operines arijas.

    Dar svarbesnis rezultatas jai tapo sutartis su Milano Teatro Alla Scala ir akademija, kurios dažnai laikomos vienu aukščiausių karjeros laiptelių operos pasaulyje. A. Altynbek įvardijama kaip pirmoji kazachų dainininkė, gavusi galimybę žengti į šią sceną.

    „Dainuoju nuo penkerių, o pasirodyti La Scala scenoje atrodė kaip neįmanoma svajonė. Kai pirmą kartą įžengiau į teatrą, supratau, kad tai viso mano darbo rezultatas“, – sakė Aigerim Altynbek.

    Kelias nuo mažo kaimo iki tarptautinių scenų

    Dainininkė gimė Akajaus kaime Kyzylordos regione, o pirmąsias muzikos pamokas, kaip pasakojama, gavo šeimoje. Vėliau ji ketverius metus mokėsi muzikos mokykloje Baikonūre, o lemtingu posūkiu tapo studijų metais pastebėtas jos balsas ir kryptingas ruošimas operinei karjerai.

    Tarptautinio pripažinimo ji sulaukė dar būdama paauglė, kai Sankt Peterburge laimėjo prizą būdama 16 metų. Nuo tada A. Altynbek dalyvavo dešimtyse konkursų Rusijoje, Kazachstane ir Europoje, o 2025 metais jos pavardė dažnai minima keliuose Italijos konkursuose, kuriuose ji pelnė prizines vietas ir specialius įvertinimus.

    Kodėl Europa kelia kartelę aukščiau

    Pati atlikėja pabrėžia, kad Europos operos tradicija reiškia ir itin reiklią auditoriją. Pasak jos, žiūrovai čia neretai puikiai išmano ne tik libretą, bet ir kūrinių istoriją, ankstesnius atlikėjus bei kompozitorių kontekstą, todėl kiekvienas pasirodymas tampa egzaminu.

    Dėl to, anot A. Altynbek, pasirengimas konkursams ir vaidmenims reikalauja disciplinos, kelių valandų kasdienio darbo ir nuolatinio balso bei sceninės formos palaikymo. Ji teigia, kad CLIP konkursui ruošėsi apie pusmetį, kryptingai dėliodama repertuarą ir dirbdama su interpretacija.

    Norą išlaikyti ryšį su Kazachstanu

    Nors sutartiniai įsipareigojimai Milane riboja galimybes laisvai planuoti pasirodymus kitur, dainininkė sako siekianti, kad jos koncertuose skambėtų ir kazachų kultūra. Ji pasakoja, kad sudarydama programas stengiasi įtraukti bent vieną kazachų liaudies dainą, kad publika išgirstų kalbą ir pajustų tradicijas.

    Sėkmė, kaip pripažįsta pati atlikėja, atneša ir atsakomybę, nes gimtosios šalies publika tokius pasiekimus dažnai mato kaip reprezentaciją tarptautinėje arenoje. Dainininkė akcentuoja, kad papildomos motyvacijos suteikia ir dėmesys bei palaikymas iš Kazachstano institucijų.

    „Scena yra mano gyvenimas. Kai išeinu dainuoti, viskas susitelkia į publiką ir muziką, kurią noriu jiems perduoti“, – sakė Aigerim Altynbek.

    Operos pasaulyje, kuriame konkurencija itin didelė, tokios istorijos dažnai tampa ženklu, kad naujos kartos atlikėjai iš Centrinės Azijos vis drąsiau įsitvirtina senajame žemyne. A. Altynbek atvejis rodo, kad tarptautiniai konkursai, akademijos ir ilgalaikis darbas gali tapti keliu į scenas, kuriose tradiciškai dominuodavo kelių valstybių dainavimo mokyklos.

  • Romos koncertas atvėrė naują Italijos ir Kazachstano etapą: pradėjo veikti ambasada prie Šventojo Sosto

    Romos koncertas atvėrė naują Italijos ir Kazachstano etapą: pradėjo veikti ambasada prie Šventojo Sosto

    Koncertas Romoje pažymėjo diplomatiją

    Romoje surengtas koncertas Armonia della Musica tapo proga simboliškai įtvirtinti stiprėjančius Italijos ir Kazachstano kultūrinius ryšius. Renginys buvo skirtas Kazachstano ambasados prie Šventojo Sosto atidarymui.

    Koncertas vyko Santa Cecilia konservatorijos Didžiojoje akademinėje salėje, garsėjančioje įspūdingais vargonais ir aukštomis lubomis. Ši vieta Italijoje laikoma viena reikšmingiausių klasikinės muzikos erdvių.

    Programoje susitiko opera ir kazachų klasika

    Vakaro programoje skambėjo italų operos klasika ir Kazachstano kompozitorių kūriniai. Publika išgirdo Giuseppe Verdi ir Giacomo Puccini muziką, taip pat Akhmeto Žubanovo bei Latifo Khamidi kompozicijas.

    Renginys sutapo su Akhmeto Žubanovo 120-osiomis gimimo metinėmis. Jis dažnai įvardijamas kaip vienas Kazachstano profesionaliosios muzikos tradicijos pradininkų ir pirmasis šalies profesionalus dirigentas.

    Scenoje – tarptautinė atlikėjų komanda

    Koncertui dirigavo Elmaras Buribajevas, pristatomas kaip A. Žubanovo proanūkis. Serbų smuikininkas Ilija Marinkovičius atliko A. Žubanovo kūrinį smuikui ir orkestrui.

    Scenoje pasirodė Astanos operos solistai kartu su Santa Cecilia konservatorijos atlikėjais. Tarp jų buvo ir Kazachstano sopranas Maria Mudryak.

    „Tai buvo tikrai ypatinga ir nepamirštama patirtis dainuoti Santa Cecilia konservatorijos scenoje ir atstovauti Kazachstanui šiame renginyje“, – sakė Maria Mudryak.

    Organizatorių teigimu, renginys Romoje atspindėjo platesnę tendenciją, kai diplomatiniai santykiai vis dažniau stiprinami kultūros formatais. Tokie koncertai padeda kurti ilgalaikį dialogą, kuris veikia ne tik politinį, bet ir visuomeninį šalių santykių lygmenį.

  • Brno dovana Kaunui: rotušėje skambės Nacionalinio teatro solistai – ką išgirs klausytojai

    Brno dovana Kaunui: rotušėje skambės Nacionalinio teatro solistai – ką išgirs klausytojai

    Kauno ir Brno partnerystė šiemet žymi 32 metų bendradarbiavimo sukaktį, o šiai progai Čekijos miestas Kaunui dovanoja išskirtinį muzikinį vakarą. Gegužės 31 dieną 19 valandą Kauno rotušėje vyks Brno Nacionalinio teatro solistų koncertas, į kurį klausytojai kviečiami nemokamai.

    Pasak organizatorių, renginys tęsia jau kelis dešimtmečius trunkančius miestų kultūrinius mainus, kai per bendrus projektus susitinka ne tik institucijos, bet ir kūrėjai bei bendruomenės. Toks formatas ypač svarbus miestams, kurie partnerystę grindžia ne protokolu, o gyvais žmonių ryšiais.

    „Kauno ir Brno partnerystė – tai gyvas ir nuolat augantis ryšys tarp dviejų miestų ir jų bendruomenių. Tokie renginiai ne tik stiprina draugystę, bet ir dovanoja miestiečiams išskirtines kultūrines patirtis“, – sakė Kauno meras Visvaldas Matijošaitis.

    Kauno rotušėje pasirodys Brno Nacionalinio teatro solistai: mecosopranas Václava Krejčí Housková ir baritonas Roman Hoza. Koncerto programoje numatomi žymiausių čekų kompozitorių kūriniai, todėl vakaras turėtų būti patrauklus tiek operos mėgėjams, tiek tiems, kurie klasikinę muziką nori atrasti per nacionalinės tradicijos skambesį.

    Václava Krejčí Housková Čekijoje vertinama dėl ryškių dramatinių vaidmenų ir ekspresyvios sceninės kalbos, o tarptautinį dėmesį jai pelnė Leošo Janáčeko kūrybos interpretacijos ir įrašai, sulaukę profesionaliosios kritikos pripažinimo. Roman Hoza išsiskiria plačiu repertuaru: jo koncertinėje veikloje greta operos dažnai atsiranda baroko ir kamerinė muzika, reikalaujanti lankstaus vokalinio meistriškumo.

    Brno Nacionalinis teatras laikomas viena svarbiausių scenos meno institucijų Čekijoje ir platesniame Centrinės Europos kontekste. Teatras siejamas su Leošo Janáčeko kūrybos tradicija, o Brno mieste rengiami projektai ir festivaliai prisideda prie to, kad Janáčeko muzika skambėtų ne tik nacionaliniu, bet ir tarptautiniu mastu.

    Partnerystės sukaktis Kaune minima ir platesniu kultūrinių veiklų ciklu. Organizatoriai primena, kad miestų ryšius pastarosiomis savaitėmis papildė moksleivių kūrybinės iniciatyvos bei nemokami kino renginiai, leidžiantys pažinti Čekijos kultūrą per skirtingas formas.

  • Venecijos operos teatras La Fenice nutraukė sutartį su Beatrice Venezi: kas įvyko?

    Venecijos operos teatras La Fenice nutraukė sutartį su Beatrice Venezi: kas įvyko?

    Venecijos operos teatras La Fenice nutraukė sutartį su dirigente Beatrice Venezi, kuri turėjo pradėti eiti muzikos vadovės pareigas. Teatras sprendimą motyvavo viešais pasisakymais, kurie, jo teigimu, buvo įžeidžiantys ir kenkė institucijos bei orkestro profesinei reputacijai.

    La Fenice atstovai pabrėžė, kad sprendimas priimtas po „pakartotinių ir rimtų“ viešų pareiškimų, sukėlusių įtampą teatro viduje. Generalinis direktorius Nicola Colabianchi nurodė, kad šie pasisakymai prieštaravo teatro meniniams ir profesiniams standartams.

    Protestai tęsėsi mėnesius

    B. Venezi į šias pareigas buvo paskirta 2025 metais, o teatras akcentavo ir istorinį paskyrimo aspektą: ji turėjo tapti pirmąja nuolatine moterimi dirigente, vadovaujančia La Fenice muzikinei krypčiai. Vis dėlto jau netrukus dalis profesinių sąjungų ir orkestro atstovų ėmė viešai reikšti nepasitikėjimą.

    Profesinės sąjungos tvirtino, kad dirigentė esą neturi pakankamai patirties vadovauti tokio lygio teatrui ir orkestrui, o pats paskyrimas, jų vertinimu, buvo lydimas politinio šešėlio. Dėl to Venecijoje mėnesių mėnesius vyko protestai, raginant persvarstyti sprendimą.

    Ginčą įplieskė interviu apie orkestrą

    Lūžiu tapo 2026 metų balandžio 23 dieną pasirodęs B. Venezi interviu Argentinos leidiniui, kuriame ji kritikavo orkestro vidinę kultūrą. Anot jos, teatre esą gajos nepotizmo praktikos, kai darbo vietos perduodamos „beveik iš tėvo sūnui“.

    Ji taip pat teigė, kad dalis orkestro muzikantų yra uždari pokyčiams, menkai orientuojasi į jauną auditoriją ir vengia atsinaujinimo. Teatro vadovybė šiuos pareiškimus įvertino kaip žalingus, o tai, pasak administracijos, tapo pagrindu nedelsiant nutraukti sutartį.

    Politinis fonas ir reakcijos

    Diskusijose dėl B. Venezi vaidmens buvo minimas ir politinis kontekstas: ji anksčiau buvo paskirta kultūros ministro patarėja po to, kai 2022 metais valdžioje Italijoje įsitvirtino ministrės pirmininkės Giorgios Meloni vadovaujama vyriausybė. Kritikai tvirtino, kad jos ryšiai su valdančiaisiais galėjo sustiprinti įtampas dėl paskyrimo.

    Italijos kultūros ministras Alessandro Giuli viešai pareiškė palaikantis teatro sprendimą ir išreiškė viltį, kad tai padės sumažinti nesusipratimus bei įtampas Venecijoje. Tuo metu G. Meloni biuras neigė pranešimus, esą ministrė pirmininkė tiesiogiai pritarė atleidimui.

    La Fenice profesinės sąjungos sprendimą pasveikino, vadindamos jį būtinu pagarbaus požiūrio į darbuotojus ženklu. Jos tvirtino, kad vieši apibendrinimai apie orkestrą buvo nepagrįsti ir žeidė muzikantų darbo orumą.

    Šis atvejis dar kartą priminė, kaip greitai kultūros institucijų vidaus konfliktai gali peraugti į platesnę reputacinę krizę, ypač kai susikerta meninė lyderystė, viešoji komunikacija ir politinis fonas. La Fenice kol kas nepranešė, kas perims muzikos vadovo funkcijas ir kaip bus organizuojami artimiausi sezonų planai.