Tag: Oskarai

  • Johnas Malkovichius laimėjo Venecijoje, bet atšaukė kelionę į Izraelį: priežastis nustebino

    Johnas Malkovichius laimėjo Venecijoje, bet atšaukė kelionę į Izraelį: priežastis nustebino

    Aktorius Johnas Malkovichius po Venecijos kino festivalio apdovanojimų atsidūrė dėmesio centre ne tik dėl įvertinimo, bet ir dėl sprendimo atšaukti planuotą kelionę į Izraelį. Viešumoje tai susieta su jo vardu paskleista citata, kuri, pasak aktoriaus, buvo išgalvota ir paskelbta be leidimo.

    Venecijos kino festivalis tradiciškai laikomas vienu svarbiausių sezono orientyrų, dažnai nubrėžiančiu kelią į kitų metų JAV Kino akademijos apdovanojimus. Šiemet Malkovichius pelnė geriausio aktoriaus prizą už vaidmenį Martino McDonagh tamsiojoje komedijoje Wild Horse Nine.

    Filme pasakojama apie du JAV Centrinės žvalgybos valdybos pareigūnus, kurie iš Santjago siunčiami į Velykų salą prieš pat 1973 metų perversmą Čilėje. Kartu su Malkovichiumi juostoje vaidina ir kiti žinomi aktoriai, o filmas artimiausiu metu turėtų pasirodyti ir kitų festivalių programose.

    Kas nutiko dėl citatos?

    Aktorius turėjo pasirodyti Tel Avive muzikiniame teatro pastatyme The Music Critic, tačiau savo dalyvavimo atsisakė, kai spaudoje pasirodė jo vardu priskirti žodžiai apie tariamą „solidarumą“ ir artumą Izraelio auditorijai. Malkovichius teigė, kad tokios frazės buvo parengtos ryšių su visuomene bendrovės ir paskelbtos neatsiklausus.

    „Man priskirta citata buvo parengta be mano žinios, o aš su ja nesutikau ir jos netvirtinau“, – sakė Johnas Malkovichius.

    Aktoriaus pozicija buvo aiški: jis nenori, kad jo pasirodymas bet kurioje šalyje būtų interpretuojamas kaip politinių sprendimų palaikymas. Malkovichius pabrėžė, kad per ilgą karjerą yra dirbęs skirtingose valstybėse ir auditorijose, tačiau tai nereiškia pritarimo valdžios veiksmams ar deklaruojamo priskyrimo kuriai nors pusei.

    Kodėl tai tapo platesne diskusija?

    Šis atvejis išryškino, kaip greitai kultūros renginiai įtraukiami į politinių žinučių ir reputacijos valdymo kovas. Pastaraisiais metais vis dažniau diskutuojama, ar menininkų pasirodymai konfliktų fone netampa bandymu gerinti šalies įvaizdį tarptautinėje erdvėje, o klaidingos citatos socialiniuose tinkluose ir žiniasklaidoje neretai tampa tokio spaudimo įrankiu.

    Izraelio veiksmus Gazos Ruože ir Vakarų Krante įvairios tarptautinės organizacijos vertina itin kritiškai, o diskusijos dėl formuluočių ir teisinio įvardijimo tęsiasi. Dėl to kiekvienas garsesnis kultūros pasaulio sprendimas, susijęs su pasirodymais Izraelyje, neišvengiamai sulaukia platesnio politinio konteksto.

    Vėliau už neteisingai priskirtą citatą atsiprašė ir ryšių su visuomene bendrovė, siejama su renginio organizavimu. Vis dėlto Malkovichius pranešė, kad, atsižvelgdamas į situaciją, Tel Avive planuotame pasirodyme nedalyvaus.

  • Ispanijos kino akademija į „Oskarus“ 2027 siūlo „La bola negra“: kuo išsiskiria filmas

    Ispanijos kino akademija į „Oskarus“ 2027 siūlo „La bola negra“: kuo išsiskiria filmas

    Ispanijos kino akademija atrinko režisierių duetą Javierą Calvo ir Javierą Ambrossi, žinomus kaip Los Javis, su filmu „La bola negra“ kaip šalies kandidatą į 2027 metų „Oskarų“ geriausio tarptautinio filmo kategoriją. Galutinį pretendentų sąrašą vėliau sudaro JAV Kino meno ir mokslo akademija, o nominacijos turėtų paaiškėti 2026 metų pabaigoje.

    „La bola negra“ apibūdinamas kaip ansamblinis istorinis filmas apie queer troškimą ir represijas Ispanijos pilietinio karo fone. Kūrinys siejamas ir su Federico García Lorcos figūra, kurios kūryba bei biografija neretai interpretuojama kaip vienas iš svarbiausių Ispanijos kultūrinės atminties raktų.

    Kas lėmė pasirinkimą?

    Rinkdamasi nacionalinį kandidatą, akademija paprastai vertina filmo tarptautinį potencialą, festivalinį kelią, kritikų reakcijas ir galimybes sulaukti platesnio balsuotojų palaikymo. „La bola negra“ jau spėjo atkreipti dėmesį didžiuosiuose festivaliuose, o tai dažnai tampa svarbiu tramplinu į apdovanojimų sezoną.

    Filmą aptariantys analitikai neatmeta, kad jis gali būti pastebėtas ne tik tarptautinio filmo kategorijoje. Minimos ir potencialios nominacijos kitose srityse, įskaitant antraplanį vaidmenį, kuriame pasirodo Penélope Cruz, nors šiuos spėjimus patvirtinti galėtų tik vėlesnės oficialios atrankos.

    Los Javis ir aktorių sudėtis

    Los Javis vardas tarptautinei auditorijai pirmiausia siejasi su televizijos projektais „Paquita Salas“, „Veneno“ ir „La Mesías“, kurie sustiprino kūrėjų reputaciją kaip drąsiai šiuolaikines temas interpretuojančių autorių. „La bola negra“ yra antrasis jų ilgametražis filmas po debiuto „La llamada“.

    Be Penélope Cruz, filme vaidina Miguel Bernardeau, Lola Dueñas, taip pat dainininkas ir dainų autorius Álvaro Lafuente, žinomas sceniniu vardu Guitarricadelafuente. Pranešama ir apie epizodinį Glenn Close pasirodymą, kuris istorijoje siejamas su šiandienos Madridu.

    Kokius filmus aplenkė ir kokia konkurencija laukia?

    Ispanijos kino akademijos sprendime „La bola negra“ aplenkė kitus garsiai aptarinėtus pretendentus, tarp jų Alaudos Ruíz de Azúa filmą „Los domingos“ ir Rodrigo Sorogoyen darbą „El ser querido“. Tokia konkurencija rodo, kad šalies atranka šiemet buvo ypač stipri ir orientuota į tarptautinį matomumą.

    Tarptautinėje arenoje akys krypsta į kitų šalių festivalinius lyderius, kurie tradiciškai sustiprina pozicijas dar prieš „Oskarų“ balsavimus. Įprastai lemiamu veiksniu tampa ne tik meninė kokybė, bet ir filmo sklaida JAV rinkoje, kritikų palaikymas bei kampanijos intensyvumas.

  • Prancūzija į „Oskarus“ siunčia rusų kalbos filmą Minotaur: ką apie šį pasirinkimą sako ekspertai

    Prancūzija į „Oskarus“ siunčia rusų kalbos filmą Minotaur: ką apie šį pasirinkimą sako ekspertai

    Prancūzija pasirinko, koks filmas atstovaus šaliai „Oskarų“ geriausio tarptautinio vaidybinio filmo kategorijoje 2027 metais. Kandidatu tapo rusų kalba sukurtas režisieriaus Andrejaus Zviagincevo filmas Minotaur, kurį prodiusavo Prancūzijos bendrovės.

    Sprendimą priėmė profesionali komisija, o atranka, Prancūzijos Nacionalinio kino ir animacijos centro teigimu, vyko savarankiškai ir pagal tarptautinės „Oskarų“ akademijos nustatytą tvarką. Tai reiškia, kad nacionalinis kandidatas parenkamas pagal atitiktį taisyklėms ir meninę vertę, o ne pagal kalbą ar aktorių tautybę.

    Apie ką pasakoja Minotaur?

    Minotaur yra santuokos drama, kurios foną kuria Rusijos karo Ukrainoje realijos. Siužetas susijęs su mobilizacija, paskelbta 2022 metais, ir moraliniais pasirinkimais, kai verslo vadovui tenka spręsti, kaip vykdyti jam primetamas prievoles bei išsaugoti padėtį.

    Kūrinyje sąmoningai pasitelkiami mitologiniai motyvai: istorija sugretina asmeninę išdavystę ir valdžios diktuojamus kompromisus. Tokia struktūra, kino kritikų vertinimu, leidžia kalbėti apie atsakomybę ir baimę ne pamokslaujant, o per personažų sprendimų pasekmes.

    „Subtilus ir apgalvotas“ pasirinkimas

    Prancūzų kino kritikas ir eseistas Jeanas-Philippe’as Domecqas šį kandidatą įvardijo kaip subtilų ir apgalvotą. Pasak jo, filmo stiprybė slypi niuansuotoje estetikoje ir dviprasmiškume, kurį sustiprina šaukimo į kariuomenę kontekstas.

    „Sprendimas atrodo taiklus, nes čia dera prancūziška prodiuserių įtaka ir meninė kalba, kuri renkasi niuansus, o ne deklaracijas“, – sakė J.-P. Domecqas.

    Minotaur jau spėjo sulaukti dėmesio tarptautinėje kino bendruomenėje: filmas laimėjo Didįjį prizą Kanų kino festivalyje 2026 metais. Projektas taip pat buvo kuriamas bendradarbiaujant su partneriais Vokietijoje ir Latvijoje, atspindint šiandien kine įprastą plataus masto koprodukcijų praktiką.

    Diskusijos dėl režisieriaus pareiškimo

    Vis dėlto filmo kelias į apdovanojimų sezoną nėra be kontroversijų. Kanų festivalyje atsiimdamas apdovanojimą A. Zviagincevas kreipėsi į Rusijos prezidentą Vladimirą Putiną, ragindamas sustabdyti žudynes, tačiau savo kalboje tiesiogiai neįvardijo nei Ukrainos, nei Rusijos atsakomybės.

    Šis pareiškimas Vakaruose buvo sutiktas palankiai, bet sulaukė kritikos Ukrainoje ir dalies nuo karo pasitraukusių Rusijos opozicijos atstovų. Tokios reakcijos rodo, kad karo tema kultūroje vis dažniau vertinama ne tik per kūrinio turinį, bet ir per viešą autoriaus laikyseną.

    Minotaur Prancūzijos kino teatruose turėtų pasirodyti spalio 14 dieną. 99-oji „Oskarų“ ceremonija planuojama 2027 metų kovo 14 dieną Los Andžele, o galutinius nominantus kaip įprasta rinks JAV Kino meno ir mokslo akademijos nariai.

  • Prancūzijos kandidatas į 2027 metų „Oskarą“: rusų kalba nufilmuotas Zviagincevo filmas „Minotauras“

    Prancūzijos kandidatas į 2027 metų „Oskarą“: rusų kalba nufilmuotas Zviagincevo filmas „Minotauras“

    Prancūzija pasirinko netikėtą kandidatą

    Prancūzija oficialiai paskyrė rusų kalba sukurtą dramą „Minotauras“ atstovauti šaliai 2027 metų „Oskarų“ geriausio tarptautinio vaidybinio filmo kategorijoje. Filmą režisavo Rusijos režisierius disidentas Andrejus Zviagincevas, pastaraisiais metais gyvenantis Prancūzijoje.

    Sprendimą priėmė profesionali komisija, kurios darbą koordinavo Prancūzijos kino sektoriaus institucijos. Atranka vyko pagal tarptautinei kategorijai taikomą tvarką, kai kiekviena šalis pateikia po vieną kandidatą.

    „Šis pasirinkimas primena Prancūzijos išskirtinį vaidmenį didžiuosiuose pasauliniuose bendros gamybos projektuose“, – sakė CNC vadovas Gaëtanas Bruelis.

    Filmo siužetas ir kontekstas

    „Minotauras“ pasakoja apie santuokos krizę, kuri rutuliojasi Rusijos karo prieš Ukrainą fone ir 2022 metų rugsėjo mobilizacijos kontekste. Pagrindinis herojus Gleb, vadovaujantis įmonei, spaudžiamas prisidėti prie mobilizacijos planų vykdymo, o asmeninis gyvenimas tuo pat metu byrėja.

    Kūrinys laisvai siejamas su Claude’o Chabrolio 1969 metais sukurtu filmu apie neištikimybę, tačiau naujoje versijoje moraliniai pasirinkimai sustiprinami karo ir prievartinės mobilizacijos realijomis. Režisierius taip pat naudoja antikinį mitą apie Minotaurą, paversdamas jį kompromisų ir baimės metafora.

    Kokios filmo galimybės „Oskaruose“?

    Prancūzijos sprendimas iš karto sukėlė diskusijų dėl filmo kalbos ir politinio konteksto, tačiau kino ekspertai pabrėžia jo meninę vertę. Prancūzų kritikas Jean-Philippe’as Domecqas filmą apibūdino kaip subtilų pasirinkimą, kuriame svarbiausia ne deklaracijos, o niuansai.

    „Minotauras“ dar prieš „Oskarų“ atranką buvo pastebėtas tarptautinėje kino bendruomenėje ir laimėjo pagrindinį apdovanojimą Kanuose, kas tradiciškai sustiprina filmo matomumą JAV rinkoje. Vis dėlto tarptautinio filmo kategorijoje konkurencija kasmet itin didelė, o galutinį rezultatą lemia ne vien festivaliniai apdovanojimai, bet ir kampanijos intensyvumas, platintojų įdirbis bei Akademijos narių dėmesys.

    „Minotauras“ Prancūzijos kino teatruose turėtų pasirodyti spalio 14 dieną. 99-oji „Oskarų“ ceremonija planuojama 2027 metų kovo 14 dieną Los Andžele.

  • Ispanija į „Oskarus“ siūlo filmą „La bola negra“: kodėl Los Javis drama laikoma favorite 2027 metais

    Ispanija į „Oskarus“ siūlo filmą „La bola negra“: kodėl Los Javis drama laikoma favorite 2027 metais

    Ispanijos kino akademija į trumpąjį sąrašą šalies kandidatų į 2027 metų „Oskarų“ apdovanojimą už geriausią tarptautinį filmą įtraukė režisierių dueto Javier Calvo ir Javier Ambrossi, geriau žinomo kaip Los Javis, juostą „La bola negra“.

    Filmas pasakoja apie queer troškimą ir represijas Ispanijos pilietinio karo fone, o kūrinys siejamas su poetu Federico García Lorca. Pastaraisiais metais būtent istorinės dramos, turinčios aiškią autorinę poziciją, dažnai išsiskiria tarptautinio filmo kategorijoje.

    Kas išskiria „La bola negra“?

    „La bola negra“ jau sulaukė tarptautinio dėmesio: Kanuose filmas įvertintas kaip geriausios režisūros darbas, o reakcijos po Toronto tarptautinio kino festivalio seansų buvo palankios. Abu festivaliai tradiciškai laikomi svarbiais signalais artėjant apdovanojimų sezonui.

    Kritikai akcentuoja ansamblinę struktūrą ir kelias persipinančias istorijas, kurios plečia karo dramos žanrą į intymesnį, socialinį pasakojimą. Būtent tokios daugiasluoksnės juostos dažnai patraukia Akademijos narių dėmesį, ypač kai turi aiškią emocinę ašį.

    Aktoriai ir galimos papildomos nominacijos

    Analitikai svarsto, kad filmas galėtų pretenduoti ne tik į tarptautinio filmo kategoriją. Tarp minimų galimybių – antro plano aktorės nominacija už Penélope Cruz vaidmenį, kuriame ji įkūnija kabareto atlikėją Nené Romero.

    Filmo aktorių sąraše taip pat yra dainininkas ir dainų autorius Álvaro Lafuente, žinomas sceniniu vardu Guitarricadelafuente, Miguel Bernardeau, Carlos González, Milo Quifes, Lola Dueñas, o epizode pasirodo ir Glenn Close – ji vaidina istorikę, atvykstančią į šiandieninį Madridą.

    Ką tai reiškia Ispanijai?

    Ispanija geriausio tarptautinio filmo „Oskarą“ yra laimėjusi keturis kartus, o pastarąjį sykį tai pavyko 2005 metais su Alejandro Amenábar filmu „Mar adentro“. Dėl to kiekvienas naujas kandidatas vertinamas ne tik kaip meninis pareiškimas, bet ir kaip reali galimybė grįžti į apdovanojimų viršūnę.

    „La bola negra“ Ispanijos atrankoje aplenkė kitus stiprius pretendentus, tarp jų Alauda Ruíz de Azúa filmą „Los domingos“ ir Rodrigo Sorogoyen juostą „El ser querido“. Galutines „Oskarų“ nominacijas planuojama skelbti gruodžio 15 dieną, o pati ceremonija numatyta 2027 metų kovo 14 dieną.

  • Johnas Malkovichius po pergalės Venecijoje atšaukė kelionę į Izraelį: priežastis – priskirta citata

    Johnas Malkovichius po pergalės Venecijoje atšaukė kelionę į Izraelį: priežastis – priskirta citata

    Venecijos kino festivalis, pasibaigęs šį savaitgalį, neretai laikomas ankstyvu apdovanojimų sezono barometru prieš kitų metų Akademijos apdovanojimus. Šiemet dėmesio centre atsidūrė aktorius Johnas Malkovichius, laimėjęs geriausio aktoriaus prizą ir kartu sukėlęs diskusiją dėl atšauktos kelionės į Izraelį.

    Apdovanojimą Venecijoje jis pelnė už vaidmenį tamsioje komedijoje Wild Horse Nine, kurią režisavo Martinas McDonagh. Filmo siužetas pasakoja apie du CŽV pareigūnus, išsiųstus iš Santjago į Velykų salą prieš pat 1973 metų perversmą Čilėje.

    Kartu su Malkovichiumi filme vaidina Samas Rockwellas, Steveas Buscemi, Parker Posey ir Tomas Waitsas. Pats aktorius apdovanojimų ceremonijoje nedalyvavo, nes tuo metu filmavosi Monrealyje, tačiau padėkojo vaizdo įrašu.

    „Man didelė garbė būti pasirinktam šiam apdovanojimui, kurį yra gavę tiek daug puikių aktorių“, – sakė Johnas Malkovichius.

    Atšaukta išvyka į Tel Avivą

    Netrukus po Venecijos apdovanojimų aktorius pateko į antraštes dėl sprendimo nevykti į Izraelį, kur 2027 metų balandį buvo numatyta jo viešnagė. Buvo skelbta, kad jis turėjo pasirodyti teatralizuotos muzikinės satyros spektaklyje The Music Critic Tel Avivo Charleso Bronfmano auditorijoje.

    Pasak aktoriaus, sprendimą nulėmė be jo sutikimo išplatintas pranešimas spaudai, kuriame jam priskirta citata apie tariamą „artumą ir solidarumą“ su Izraelio publika. Malkovichius tvirtino tokių žodžių nesakęs ir nebuvęs derinęs jokios formuluotės.

    „Izraelio rengėjo pasamdyta viešųjų ryšių įmonė parengė citatą, kuri buvo priskirta man, nors aš tokių teiginių nesakiau ir prieš publikavimą nebuvau konsultuotas“, – sakė Johnas Malkovichius.

    Jis pabrėžė, kad tiesioginių citatų pateikimas be patvirtinimo yra nepriimtinas, todėl dalyvauti Tel Avivo pasirodyme nebegali. Aktorius taip pat siekė atsiriboti nuo bet kokių interpretacijų, esą jo pasirodymas reikštų pritarimą valstybės politikai ar konkrečioms politinėms pozicijoms.

    Kur prasideda reputacijos rizika

    Malkovichius teigė, kad per ilgą karjerą yra pasirodęs įvairiose šalyse ir skirtingoms auditorijoms, o meninė veikla savaime nėra politinis patvirtinimas. Jo teigimu, kelionės ir pasirodymai dažniau suteikia progą klausytis, stebėti ir dalintis kūryba, o ne deklaruoti paramą kuriai nors pusei.

    Šis atvejis primena, kokią reputacijos riziką gali sukelti netikslūs arba suklastoti viešieji pareiškimai, ypač konfliktų kontekste. Viešųjų ryšių praktikoje tokios klaidos gali greitai tapti tarptautine naujiena, o menininkams tenka skubiai aiškintis, kad nebūtų priskirtos politinės pozicijos, kurių jie neįvardijo.

    Pranešama, kad su neteisingai priskirta citata siejama viešųjų ryšių įmonė vėliau atsiprašė ir pripažino, jog pareiškimas nebuvo suderintas su aktoriumi ar jo atstovais. Malkovichius Izraelyje paskutinį kartą lankėsi 2013 metais, kai pasirodė scenoje su projektu The Infernal Comedy: Confessions Of A Serial Killer.

    Wild Horse Nine laikomas vienu ankstyvųjų apdovanojimų sezono favoritų, o ypač išskiriamas Malkovichiaus vaidmuo. Filmas, kaip skelbiama, turėtų būti rodomas ir Londono kino festivalyje, o į kino teatrus planuojama išleisti lapkričio 6 dieną.

  • „Oskaro“ laureatas Glenas Hansardas žuvo per motociklo avariją Dubline: jam buvo 56-eri

    „Oskaro“ laureatas Glenas Hansardas žuvo per motociklo avariją Dubline: jam buvo 56-eri

    Dubline per motociklo avariją mirė airių muzikantas ir aktorius Glenas Hansardas. Jam buvo 56-eri, apie jo mirtį pranešta liepos 29 dieną.

    Kaip skelbiama, nelaimė įvyko paryčiais Liukano rajone, o incidentas, pirminiais duomenimis, buvo vienos transporto priemonės susidūrimas. Aplinkybės tiriamos, o artimieji prašo gerbti privatumą.

    Muzika nuo gatvės iki „Oskaro“

    Glenas Hansardas gimė Dubline, Balimuno rajone, ir karjerą pradėjo kaip gatvės muzikantas. Vėliau jis tapo roko grupės The Frames lyderiu, o jo solo kūryba pelnė tarptautinį pripažinimą.

    Atlikėjas išleido penkis solinius albumus, o 2016 metais pasirodęs darbas buvo įvertintas „Grammy“ nominacija folkloro muzikos kategorijoje. 2023 metais jis pristatė naujausią albumą, kuriuo tęsė autorinės dainuojamosios kūrybos kryptį.

    Vaidmenys kine ir filmas Once

    Hansardas buvo žinomas ir kaip aktorius: vienas ryškiausių ankstyvų vaidmenų – 1991 metais pasirodžiusiame filme The Commitments. Vėliau jis suvaidino 2007 metų romantinėje muzikinėje dramoje Once, tapusioje tarptautiniu reiškiniu.

    Būtent už filmo Once dainą „Falling Slowly“, sukurtą kartu su Markéta Irglová, Hansardas pelnė Kino akademijos apdovanojimą už geriausią originalią dainą. Kartu su Irglová jis koncertavo ir projekte The Swell Season.

    Artimųjų žinia ir gerbėjų reakcija

    Atlikėją atstovavusi „ATC Management“ išplatino pranešimą, kuriame nurodė, kad jis mirė po eismo įvykio Dubline ankstyvą rytą. Taip pat padėkota gelbėjimo tarnyboms, dirbusioms įvykio vietoje.

    „Su sudaužytomis širdimis pranešame apie Gleno Hansardo mirtį po eismo įvykio Dubline. Šeima yra sukrėsta ir prašo privatumo šiuo itin sunkiu metu“, – sakoma pranešime.

    Socialiniuose tinkluose gerbėjai dalijosi atsisveikinimo žinutėmis, prisiminė jo muziką ir filmą Once, taip pat pabrėžė, kad jis buvo siejamas su pagalba benamystę patiriantiems žmonėms Airijoje. Pranešama, kad Hansardą paliko partnerė ir mažametis sūnus.

  • Mirė „Oskaro“ laureatė Brenda Fricker: „Mano kairė pėda“ ir „Vienas namuose 2“ aktorei buvo 81

    Mirė „Oskaro“ laureatė Brenda Fricker: „Mano kairė pėda“ ir „Vienas namuose 2“ aktorei buvo 81

    Mirė airių aktorė Brenda Fricker, 1990 metais tapusi pirmąja airių kilmės moterimi, laimėjusia „Oskarą“. Jai buvo 81 metai, o apie mirtį pranešta po ilgesnio prastėjančios sveikatos laikotarpio.

    Tarptautinį pripažinimą B. Fricker pelnė už motinos vaidmenį biografinėje dramoje Mano kairė pėda, pasakojančioje apie rašytoją ir dailininką Christy Brown. Tame pačiame filme geriausio aktoriaus apdovanojimą pelnė Daniel Day-Lewis, o juosta laikoma viena svarbiausių to meto airiško kino istorijų.

    Ryškūs vaidmenys kine ir televizijoje

    Per daugiau nei šešis dešimtmečius trukusią karjerą aktorė kūrė vaidmenis kino filmuose ir televizijoje, dažnai rinkdamasi draminius, socialiai jautrius personažus. Žiūrovai ją įsiminė iš filmų Laikas žudyti, Veronica Guerin, Albert Nobbs ir kitų projektų.

    Platesnei auditorijai visame pasaulyje B. Fricker atpažįstama ir dėl vaidmens šeimyninėje juostoje Vienas namuose 2: pasiklydęs Niujorke, kur ji suvaidino Centrinio parko balandžių moterį. Šis personažas tapo viena įsimintiniausių filmo figūrų, o pati aktorė dažnai minima tarp labiausiai su šiuo filmu siejamų veidų.

    Reakcijos ir atminimas

    Aktorės agentas Philas Belfieldas teigė, kad B. Fricker išėjo po ligos, o jos netektį vadino didžiule visam kino pasauliui. Pastarosiomis valandomis socialiniuose tinkluose pasirodė ir daugiau atsisveikinimo žinučių iš kino bendruomenės atstovų.

    „Mes daugiau nebepamatysime tokios kaip ji, o pasaulis tapo skurdesnis dėl jos netekties. Man buvo garbė ją pažinoti, mylėti ir dirbti kartu, ji visada liks mano širdyje ir daugybės kino bei televizijos gerbėjų visame pasaulyje“, – sakė Philas Belfieldas.

    Brenda Fricker gimė Dubline 1945 metų vasario 17 dieną. Karjerą ji pradėjo televizijoje, o Jungtinėje Karalystėje buvo gerai žinoma dėl ilgamečio vaidmens seriale Casualty, prie kurio sugrįžo ir vėlesniais metais, taip dar kartą primindama apie savo išskirtinį talentą.

  • Kanų nugalėtojui Jafarui Panahi Iranas paliko nuosprendį galioti: kalėjimas ir draudimas keliauti

    Kanų nugalėtojui Jafarui Panahi Iranas paliko nuosprendį galioti: kalėjimas ir draudimas keliauti

    Teismas Teherane atmetė skundą

    Irano kino režisieriui Jafarui Panahi, Kanų kino festivalio Auksinės palmės šakelės laureatui, Teherano revoliucinis teismas paliko galioti anksčiau jam paskelbtą nuosprendį. Apie tai paskelbė režisieriaus advokatas Mostafa Nili, komentuodamas, kad teismas atmetė gynybos prieštaravimus.

    Pasak advokato, nuosprendis Jafarui Panahi buvo priimtas jam nedalyvaujant, o dabar jis patvirtintas visa apimtimi. Teisme bylą nagrinėjo Teherano revoliucinio teismo 26 skyrius.

    „Pagal pirminį nuosprendį Jafarui Panahi skirta vienerių metų laisvės atėmimo bausmė dėl kaltinimų propaganda prieš Irano Islamo Respubliką“, – sakė Mostafa Nili.

    Be laisvės atėmimo, režisieriui taip pat skirtas dvejų metų draudimas išvykti iš šalies. Anot advokato, papildomai jam uždrausta jungtis prie politinių ir socialinių grupių bei asociacijų.

    Kokiais motyvais grindžiamas nuosprendis

    Gynybos teigimu, teismo sprendimo motyvai apima kaltinimus dėl esą „pogrinžinio ir problemiško filmo“ kūrimo, nukreipto prieš valdžios institucijas. Taip pat minimi veiksmai, kuriais režisierius esą rėmė politinius ir saugumo kalinius.

    Nuosprendyje nurodoma ir parama visuomeniniams protestams, taip pat šūkio Moteris, gyvenimas, laisvė palaikymas. Tarp epizodų minimas ir pareiškimo, siejamo su vilkikų vairuotojų streiku, pasirašymas bei platinimas.

    Advokatas pabrėžė, kad sprendimą dar galima skųsti Teherano provincijos apeliaciniam teismui. Tam, pasak jo, numatytas 20 dienų terminas nuo oficialaus pranešimo gavimo.

    Bylos kontekstas ir ankstesnis sulaikymas

    Pirminis teismo sprendimas buvo paskelbtas tuo metu, kai Jafar Panahi buvo užsienyje ir dalyvavo filmo „A Simple Accident“ viešinime. Filmas po pergalės Kanuose buvo pasirinktas atstovauti Prancūzijai siekiant „Oskaro“ už geriausią tarptautinį filmą.

    Nors nuosprendis buvo priimtas jam nedalyvaujant, režisierius grįžo į Iraną kovo 30 dieną po apsilankymo „Oskarų“ ceremonijoje. Jo sugrįžimas sutapo su išaugusia įtampa regione ir didesniu Irano valdžios jautrumu vidaus protestams bei kritikai.

    Jafar Panahi jau anksčiau buvo susidūręs su laisvės atėmimu: 2022 ir 2023 metais jis 86 dienas praleido Evin kalėjime, kai buvo kaltinamas „propaganda prieš valstybę“. Tuomet jis buvo paleistas po bado streiko, o vėliau, priėmus apeliaciją, pirminiai kaltinimai buvo panaikinti.

  • Clintas Eastwoodas baigia karjerą: sūnus patvirtino tylų pasitraukimą iš kino po 7 dešimtmečių

    Clintas Eastwoodas baigia karjerą: sūnus patvirtino tylų pasitraukimą iš kino po 7 dešimtmečių

    Pasitraukimą atskleidė sūnus

    Holivudo legenda Clintas Eastwoodas, neseniai atšventęs 96-ąjį gimtadienį, oficialiai pasitraukė iš aktorystės ir režisūros. Apie tai prabilo jo sūnus, muzikantas ir kompozitorius Kyle’as Eastwoodas, interviu metu atskleidęs, kad tėvas į kiną nebeplanuoja grįžti.

    Pasak Kyle’o Eastwoodo, sprendimas priimtas ramiai, be viešų pareiškimų ar atsisveikinimo kampanijų. Tai sustiprino spėliones, jog paskutiniai Clint Eastwoodo darbai jau buvo sąmoningas karjeros užbaigimas.

    „Turiu daug gerų prisiminimų dirbant su juo. Dabar jis jau pasitraukė, jam 95-eri“, – sakė Kyle’as Eastwoodas.

    Kelias nuo vesternų iki „Oskarų“

    Clintas Eastwoodas kino ekranuose pasirodė dar 6-ajame dešimtmetyje, o pasaulinę šlovę įtvirtino 7-ajame dešimtmetyje vesternuose, kuriuos režisavo Sergio Leone. Filmai Už saują dolerių, Už kelis dolerius daugiau ir Geras, blogas ir bjaurus tapo jo karjeros kertiniais akmenimis.

    Vėliau aktorius sukūrė vieną ryškiausių policininkų personažų populiariojoje kultūroje – Harry Callahaną serijoje filmų apie Purviną Harį. Šie vaidmenys ilgainiui tapo Eastwoodo ekrano įvaizdžio sinonimu, o kartu atvėrė kelią brandesniems, dramatiškiems vaidmenims.

    Režisūra ir ryškiausi vėlyvieji darbai

    Režisieriaus kėdę Eastwoodas užėmė 1971 metais, o vėliau išliko vienu produktyviausių ir nuosekliausių Holivudo kūrėjų. Per dešimtmečius jo filmografijoje susikaupė daugiau nei 70 aktorinių darbų ir apie 40 režisuotų pilnametražių filmų.

    Tarp ryškiausių jo režisuotų ir (ar) suvaidintų filmų dažniausiai minimi Nesutaikomi, Milijono dolerių kūdikis, Gran Torino, Mistikos upė, Amerikiečių snaiperis ir kiti. Šie darbai įtvirtino reputaciją kaip kūrėjo, gebančio derinti komercinį kiną su moralinėmis dilemomis ir charakterių psichologija.

    Per karjerą Clintas Eastwoodas pelnė keturis „Oskarus“, taip pat apdovanotas „Auksinių gaublių“ ir kitais kino industrijos prizais. Jis ne kartą įvertintas ir už gyvenimo nuopelnus, o jo pavardė iki šiol siejama su klasikiniu amerikietišku kinu.

    Pastaraisiais metais kino industrijoje vis dažniau kalbama apie kartų kaitą, kai ilgamečiai autoriai užleidžia vietą naujiems balsams ir kintantiems žiūrovų įpročiams. Eastwoodo pasitraukimas šiame kontekste atrodo simbolinis – baigiasi viena ryškiausių asmeninių epochų, kuri siejo senąjį Holivudą su šiuolaikiniu.

    Pranešama, kad jo paskutinis režisūrinis darbas buvo 2024 metais pasirodžiusi teismo drama Prisiekusysis Nr. 2. Paskutinis Eastwoodo vaidmuo prieš kamerą – 2021 metais pasirodžiusi drama Cry Macho, kurią jis taip pat režisavo.