Tag: Postapokaliptiniai filmai

  • Ridley Scotto „The Dog Stars“ keliasi į namus: paaiškėjo, kada pasirodys „Prime Video“ ir „Apple TV“

    Ridley Scotto postapokaliptinis veiksmo trileris „The Dog Stars“, kuris kino teatruose nesulaukė laukto proveržio, netrukus pasieks skaitmenines platformas. Oficialiai patvirtinta, kad filmas skaitmeninėje nuomoje ir pirkime startuos spalio 27 dieną, praėjus beveik dviem mėnesiams po premjeros kino teatruose rugpjūčio 28 dieną.

    Kūrinį bus galima rasti tokiose paslaugose kaip „Amazon Prime Video“, „Apple TV“ ir „Fandango at Home“. Vėliau numatytas ir fizinių laikmenų leidimas: 4K UHD, „Blu-ray“ bei DVD prekyboje filmas turėtų pasirodyti gruodžio 1 dieną.

    Kas laukia žiūrovų namuose

    Namų leidimui paruoštas turinys paprastai tampa svarbia priežastimi filmui susigrąžinti auditoriją, ypač kai dalis žiūrovų kino teatrus aplenkia sąmoningai. „The Dog Stars“ atveju žadama įprasta papildoma medžiaga: filmo kūrimo užkulisiai ir septynios iškirptos scenos.

    Tarp įvardijamų epizodų minimos scenos apie pagrindinio herojaus gedulą, vakarienės susitikimą ir perspėjimą dėl tarakonų. Nors filmo trukmė siekia apie 119 minučių, iškirptos scenos gali suteikti daugiau konteksto ir praplėsti siužetą, o tai ypač aktualu Scotto filmams, kuriuose dažnai lieka nepanaudotos medžiagos.

    Siužetas ir aktorių komanda

    Filme pasakojama apie jauną pilotą Higą, kurį vaidina Jacobas Elordi. Jis mėgina išgyventi pasaulyje po mirtinos gripo pandemijos, sunaikinusios didžiąją dalį žmonijos.

    Joshą Broliną žiūrovai išvys Banglio vaidmenyje: tai karinis išgyvenimo specialistas, kartu su Higu saugantis apleistą lėktuvų angarą atokioje Erio apylinkių zonoje Kolorado valstijoje. Herojai susiduria su plėšikais, netektimis ir desperatišku siekiu rasti viltį, kai Higas leidžiasi ieškoti paslaptingo radijo signalo šaltinio.

    Aktorių ansamblį taip pat sudaro Margaret Qualley, Guy Pearce, Benedict Wong ir Allison Janney. Tokia sudėtis, kaip tikimasi, gali sustiprinti filmo antrą kvėpavimą namų peržiūrose, kur sprendimą dažnai lemia ne tik atsiliepimai, bet ir aktorių pavardės.

    Kritikų verdiktas ir finansinis fonas

    Kritikų vertinimai filmui nebuvo palankūs: „Rotten Tomatoes“ suvestinėje minimas 41 proc. įvertinimas, sudarytas iš 221 apžvalgos. Tuo metu žiūrovų reakcija buvo šiltesnė: auditorijos reitingas siekė 70 proc., tačiau tai nepadėjo išvengti silpnesnių rezultatų kino teatrų kasose.

    Skelbiama, kad pasaulinės pajamos sudarė apie 39 mln. Jungtinių Amerikos Valstijų dolerių, tai yra maždaug 36 mln. eurų. Biudžetas vertinamas 70–110 mln. Jungtinių Amerikos Valstijų dolerių ribose, kas atitinka maždaug 64–101 mln. eurų, todėl projektas priskiriamas prie ryškesnių metų finansinių nesėkmių.

    Platesniame kontekste tai atspindi pastarųjų metų kino rinkos tendenciją, kai dalis vidutinio ir didesnio biudžeto filmų greičiau keliasi į skaitmeną. Trumpėjant langui tarp kino teatrų ir namų peržiūrų, studijos dažniau siekia susigrąžinti dėmesį per nuomą, pirkimą ir vėlesnį įtraukimą į prenumeruojamas transliacijos bibliotekas.

  • Kritikų sutryptas, bet grįžo su trenksmu: Butlerio 102 min. filmas šturmuoja „Prime Video“

    Gerardo Butlerio karjeroje yra ne vienas filmas, kuris kino teatrų laikais liko šešėlyje, tačiau vėliau atrado savo auditoriją. Būtent taip dabar nutiko 2002 metais pasirodžiusiam veiksmo trileriui „Reign of Fire“, kuris pastarosiomis dienomis vėl iškilo žiūrimumo viršūnėse platformoje „Prime Video“.

    Juosta nukelia į postapokaliptinį pasaulį, kuriame žmonija prarado dominuojančią vietą. Iš Žemės gelmių iškilę drakonai tampa aukščiausio lygio plėšrūnais ir naikina miestus, o išgyvenusieji bando kurti gyvenimą iš naujo, gindami paskutines saugias teritorijas.

    Filme vaidina Christianas Bale’as ir Matthew McConaughey, o Butleris pasirodo viename svarbesnių vaidmenų. Režisieriaus Robo Bowmano darbas išsiskiria tamsia, viduramžišką estetiką primenančia atmosfera, todėl neretai lyginamas su postapokaliptinių kelio filmų dinamika ir epinėmis fantastikos istorijomis.

    Kas traukia žiūrovus dabar?

    „Reign of Fire“ trukmė siekia 102 minutes, tad tai vienas iš tų filmų, kuriuos žiūrovai lengvai pasirenka vakarui, kai norisi greito tempo ir aiškios istorijos. Transliacijų platformų laikais būtent tokie kūriniai dažnai patiria antrą bangą, ypač kai algoritmai iškelia senesnius filmus į rekomendacijas.

    Prie susidomėjimo prisideda ir tai, kad drakonų tema vėl išgyvena pakilimą: fantastikos ir monstrų kino žanras stabiliai renka auditoriją, o žiūrovai neretai grįžta prie ankstesnių kūrinių, kuriuose mato šiandien itin vertinamas žvaigždes dar ankstyvose karjeros stadijose.

    Kritikai negailėjo, bet filmas uždirbo

    Nors filmas buvo sutikas prieštaringai ir sulaukė nemažai kritikos dėl scenarijaus bei tono, komerciškai jam sekėsi visai neblogai. Pasaulinėse kino teatrų pajamose jis surinko apie 78 000 000 eurų, o ilgainiui įgijo kultinio filmo reputaciją tarp fantastikos ir pabaisų filmų mėgėjų.

    Žiūrovų nuomonės taip pat išsiskyrė: daliai tai įsimintinas reginys su įtemptu išlikimo motyvu, kitiems pernelyg paprastas pasakojimas. Vis dėlto būtent tokie ginčus keliantys filmai dažnai geriausiai atgyja transliacijose, kai auditorija juos atranda be išankstinių lūkesčių.

    Drakonai kurti pagal realius gyvūnus

    Viena stipriausių filmo pusių išliko vizualiniai efektai ir pačių drakonų dizainas. Kūrėjai siekė, kad šios būtybės atrodytų ne kaip magiškos pasakų figūros, o kaip įtikinami, biologiškai logiški plėšrūnai, todėl judesiams ir anatomijai ieškojo įkvėpimo realioje gamtoje.

    Efektų komanda analizavo krokodilų, liūtų, gyvačių ir plėšriųjų paukščių elgseną, kūno sandarą bei judėjimo dinamiką, kad ekrane atsirastų gyvūniškas, agresyvus ir greitas padaras. Dėl to „Reign of Fire“ iki šiol dažnai minimas kaip pavyzdys, kaip praktiškas realizmas gali sustiprinti fantastikos įspūdį.

    Filmo sugrįžimas į populiariausių sąrašus dar kartą primena, kad transliacijų era pakeitė kino gyvenimo ciklą. Tai, kas kadaise buvo nurašyta kaip vidutinis žanro filmas, šiandien gali tapti savaitės hitu vien dėl to, kad žiūrovai jam suteikia antrą šansą.