CP v2

Tag: Prada

  • Dua Lipa nustebino Londono literatūros festivalyje: 12 cm kulnai ir netikėtas vaidmuo

    Dainininkė Dua Lipa pastaruoju metu vis dažniau matoma ne tik koncertų scenose ar mados renginiuose, bet ir literatūros pasaulyje. Atlikėja tapo London Literature Festival 2026 kuratore Southbank Centre erdvėse, o jos meilė knygoms jau seniai peržengė hobio ribas.

    Greta muzikos ir mados, literatūra yra viena ryškiausių jos interesų krypčių. Dua Lipa prieš kelerius metus įkūrė „Service95 Book Club“, kuriame pristato skaitomas knygas, kalbina autorius ir kelia temas apie kultūrą bei visuomenę, įskaitant moterų teises.

    „Kuratorė London Literature Festival Southbank Centre man yra svajonės išsipildymas. Nekantrauju pasinerti į mėgstamų autorių vaizduotę vienoje ikoniškiausių Londono kultūros vietų“, – sakė Dua Lipa.

    Atlikėja yra pabrėžusi, kad skaitymas jai tapo atrama skirtingais gyvenimo etapais: nuo persikraustymo į kitą šalį iki kelionių koncertinių turų metu. Šis asmeninis ryšys su knygomis, pasak organizatorių, ir yra viena priežasčių, kodėl jai patikėtas kuratorės vaidmuo.

    Tačiau šių metų festivalyje Dua Lipa akį traukė ne vien savo pasirodymais ir pokalbiais su rašytojais. Ji literatūrines diskusijas pavertė ir mados scena, o kiekvienam susitikimui pasirinko skirtingą, išraiškingą įvaizdį.

    Pokalbio su rašytoja Zadie Smith metu dainininkė pasirodė vilkėdama ryškų dviejų dalių raudoną derinį, o didžiausio dėmesio sulaukė iki kelių siekiantys suvarstomi auliniai batai su maždaug 12 centimetrų aukščio kulnais. Kituose pasirodymuose ji rinkosi tamsesnę stilistiką, kurią papildė plunksnomis dekoruoti aukštakulniai, tapę pagrindiniu akcentu.

    London Literature Festival Londone vyksta iki lapkričio 1 dienos. Organizatoriai skelbia, kad tai ilgiausia festivalio programa per visą renginio istoriją, suburianti tiek pripažintus autorius, tiek naujus vardus, o diskusijų temos apima literatūrą, visuomenę ir šiuolaikinės kultūros kryptis.

    Dua Lipa dalyvavimas literatūriniame lauke atspindi ryškėjančią tendenciją, kai popkultūros žvaigždės tampa kultūros kuratoriais ir platformų kūrėjais. Tokie projektai dažnai didina skaitymo matomumą, pritraukia jaunesnę auditoriją ir keičia įprastą literatūros renginių formatą.

  • „Prada“ atidarė Milano mados savaitę: sijonas tapo objektu, o kontrastai nustebino visus

    „Prada“ atidarė Milano mados savaitę: sijonas tapo objektu, o kontrastai nustebino visus

    Milanas sezoną pradėjo „Prada“

    Rugsėjo 22 dieną mados industrijos dėmesys vėl nukrypo į Milaną, kur startavo Milano mados savaitė. Šių metų programą atidarė „Prada“, pristačiusi moterų kolekciją 2027 metų pavasario ir vasaros sezonui.

    Šįkart mados namai kalendoriuje atsidūrė anksčiau nei įprasta. Tradiciškai „Prada“ kolekcijas pristatydavo ketvirtadieniais, tačiau šį sezoną jiems patikėtas atidarymo šou, vykęs antradienį popiet.

    Kolekciją kūrė duetas

    Už kolekciją vėl buvo atsakingas kūrybinis duetas Miuccia Prada ir Rafas Simonsas. Pirmosios išėjimo į podiumą akimirkos parodė, kad dizaineriai sąmoningai vengė vieno aiškaus stiliaus rėmų.

    Podiume susidūrė skirtingų nuotaikų deriniai: paprastos, tarsi kasdienės marškinių linijos buvo jungiamos su korsetą primenančiais elementais, o lengvi gėlių motyvai kontrastavo su sunkesne oda. Kuklūs iki kelių siekiantys siluetai buvo suporuoti su itin atvirais trumpais topais.

    Sijonas kaip pagrindinė idėja

    Ryškiausiu kolekcijos akcentu tapo sijonai, pateikti kaip pagrindinis sezono objektas. Ant podiumo pasirodė plisuoti modeliai, sijonai su iškirpimais, kontrastingais intarpais, blizgiomis aplikacijomis, žvyneliais ir kitomis dekoracijomis.

    Po pristatymo „Prada“ komunikacijoje ši kryptis buvo įvardyta kaip „sijonas kaip objektas“. Tai leidžia suprasti, kad dizaineriai sąmoningai pasirinko vieną universaliausių garderobo dalių ir ją išplėtojo į daugybę skirtingų interpretacijų.

    Spalvų kolekcijoje negailėta: vienas iš labiausiai aptariamų derinių jungė intensyviai violetinį plisuotą sijoną su smėlio atspalvio marškiniais ir blizgia ruda viršutine dalimi, primenančia korsetą. Tokie, iš pirmo žvilgsnio nederantys sluoksniai suformavo kolekcijos logiką, kai kontrastai tampa vienijančia taisykle.

    Gėlių raštai taip pat sugrįžo, tačiau ne romantizuotu, klasikiniu pavidalu. Jie buvo derinami su blizgesiu, masyvesnėmis aplikacijomis, primenančiomis akmenis, o kai kurie sijonai beveik visiškai padengti dekoru ir suporuoti su itin minimalistine juoda viršutine dalimi.

    Kontrastų principas pasikartojo ir su odiniais viršutiniais drabužiais: didelės juodos odinės striukės buvo derinamos su trumpais rožiniais gėlėtais sijonais. Tokie sprendimai pabrėžė kolekcijos kryptį, kurioje elegancija sąmoningai balansuoja su šiek tiek ekscentrišku, kartais net keistu įspūdžiu.

    Šou nepritrūko ir žvaigždžių: tarp svečių minėtos Uma Thurman, Michelle Williams, Emilia Clarke, Sadie Sink, Maya Hawke ir Camila Mendes. Milano mados savaitėje tokia auditorija tampa ne tik dėmesio garantu, bet ir papildomu signalu, kad pristatymas laikomas vienu svarbiausių sezono startų.

  • Uma Thurman su „Prada“ nustebino deriniu: šių spalvų tandemas žada tapti 2026-ųjų rudens hitu

    Uma Thurman su „Prada“ nustebino deriniu: šių spalvų tandemas žada tapti 2026-ųjų rudens hitu

    56 metų aktorė Uma Thurman, išgarsėjusi filmuose „Bulvarinis skaitalas“ ir „Nužudyti Bilą“, pasirodė „Prada“ mados pristatyme pasirinkusi derinį, kuris jau dabar įvardijamas kaip vienas stipriausių artėjančio sezono akcentų. Ji suderino sodriai raudoną prigludusį viršutinį drabužį su ruda klostuota midi ilgio sijonu, o įvaizdį užbaigė bordo spalvos rankine ir juodais bateliais.

    Stilistiniu požiūriu šis sprendimas išsiskiria tuo, kad raudona, ruda ir bordo sukuria gilią, šiltą ir prabangią paletę, artimą rudens sezonui, tačiau neprimenančią įprastų neutralių derinių. Būtent tokie tonai pastaraisiais metais dažnai matomi kolekcijose, kuriose akcentuojamas natūralumas, ilgaamžiškumas ir lengvai derinami garderobo pagrindai.

    Įvaizdį papildė palaidi, lengvai banguoti plaukai, subtilus makiažas ir tamsūs akiniai nuo saulės, todėl bendras efektas atrodė elegantiškas, bet neįpareigojantis. Toks balansas svarbus ne tik raudonojo kilimo estetikoje, bet ir kasdienėje aprangoje, kai norisi atrodyti tvarkingai, tačiau ne per daug iškilmingai.

    Šis derinys gali tapti ypač patraukliu pasirinkimu moterims po 50-ies, ieškančioms modernios, tačiau klasikinės krypties. Raudona suteikia energijos ir išskirtinumo, o rudi atspalviai ją sušvelnina, todėl rezultatas atrodo brandžiai ir rafinuotai, vengiant ryškaus kontrasto ar pernelyg aštrių sprendimų.

    Norint pritaikyti idėją kasdienai, nebūtina kartoti įvaizdžio tiksliai. Raudoną viršų galima keisti plonu golfu, minkštu megztiniu ar marškiniais, o batelius priderinti prie sezono avalynės, pavyzdžiui, aulinukų ar aukštesnių aulinių batų.

    Jei ryškesnės spalvos atrodo sudėtingos, saugesnis kelias yra pradėti nuo vienos detalės. Raudonas kardiganas, megztinis ar net aksesuaras gali atgaivinti rudą paltą, smėlio spalvos kelnes ar klasikinius džinsus, išlaikant ramią stilistiką ir kartu suteikiant įvaizdžiui daugiau charakterio.

  • Pamela Anderson Niujorke parodė, kaip keliauti stilingai: prabangus smėlio ir baltos duetas

    Pamela Anderson Niujorke parodė, kaip keliauti stilingai: prabangus smėlio ir baltos duetas

    Pamela Anderson Niujorke buvo užfiksuota išeinanti iš viešbučio, o jos kelionės įvaizdis akimirksniu patraukė fotografų dėmesį. Aktorė pasirinko elegantišką, ramios spalvų paletės derinį, kuris labiau primena pirmos klasės stilių nei įprastą patogią aprangą kelionei.

    Vietoje sportinių tamprių ir sportbačių ji rinkosi klasikai artimą siluetą ir senųjų Holivudo žvaigždžių estetiką. Šilkinę skarelę ant galvos ir didelius saulės akinius stilistai sieja su rafinuotu, kelionėms pritaikytu įvaizdžiu, kuris grįžta į madą kaip atsvara triukšmingoms tendencijoms.

    Didžiausią įspūdį sukūrė spalvinis nuoseklumas: smėlio atspalviai buvo derinami su švaria balta, išlaikant toninę harmoniją. Tokia strategija ypač populiari pastaraisiais sezonais, nes leidžia atrodyti prabangiai net ir tuomet, kai drabužių kirpimai yra paprasti.

    Pamela Anderson derino trumpą smėlio spalvos trencą su plačiomis kelnėmis, galvos skarele ir odinėmis balerinomis. Baltos detalės, tokios kaip akiniai, rankinė ir lagaminas, sukūrė aiškų kontrastą, bet neišardė bendro subtilaus įspūdžio.

    Jos pasirinkti aksesuarai buvo iš prabangos segmento: rankinė „Prada“ ir lagaminas „Rimowa“ pabrėžė kelionės įvaizdžio kryptį. Nors baltas bagažas nėra pats praktiškiausias pasirinkimas kasdienėms kelionėms, vizualiai jis sustiprino švaros ir lengvumo efektą.

    Stilistai pabrėžia, kad toniniai deriniai nebūtinai reiškia vieną spalvą nuo galvos iki kojų. Dažnai pakanka sujungti giminingus atspalvius, pavyzdžiui, smėlio, kremo, ecru ir baltą, kad įvaizdis atrodytų vientisas ir brangus.

    Šiame derinyje ryškiausia detalė tapo trumpas trencas, kuris pastaruoju metu vis dažniau keičia ilgus, sunkius klasikinius modelius. Trumpesnis siluetas yra lengvesnis, patogesnis judėti ir geriau tinka pereinamajam sezonui, kai norisi apsaugos nuo vėjo ar lengvo lietaus, bet ne per didelio sluoksniavimo.

    Trencas laikomas vienu universaliausių garderobo elementų, kurį mados namai nuolat interpretuoja iš naujo. Pamela Anderson pasirinkimas rodo ir dar vieną tendenciją: kelionėms vis dažniau renkamasi ne sportinis, o švarus, minimalistinis stilius, paremtas kokybiškais audiniais, geru kritimu ir tiksliai parinktais aksesuarais.

    Jos smėlio ir baltos duetas tapo aiškiu priminimu, kad įspūdingam įvaizdžiui nebūtini ryškūs raštai ar kontrastingos spalvos. Kartais pakanka kelių atspalvių, klasikinių formų ir disciplinuoto derinimo, kad net kelionės apranga atrodytų tarsi kruopščiai suplanuota.

  • Netikėtas rudens 2026 mados duetas: balta ir smėlio užkariauja podiumus – taip jį dėvi stilistės

    Netikėtas rudens 2026 mados duetas: balta ir smėlio užkariauja podiumus – taip jį dėvi stilistės

    Vasara dar nesibaigė, tačiau mados pasaulis jau aiškiai brėžia 2026 metų rudens kryptį: grįžtama prie santūrios, ilgaamžės elegancijos ir lengvai derinamų spalvų. Kartu su kasmet sugrįžtančiais rudens tonais vis dažniau matomas ir šalavijo atspalvis, šią vasarą tapęs vienu ryškiausių pasirinkimų.

    Ryškiausia sezono naujiena – netikėtas baltos ir smėlio derinys, kuris tradiciškai rudeniui nebūdingas. Podiumuose jį aktyviai rodo „Prada“, „Jil Sander“ ir „The Row“, pasirinkdami minimalizmą, švarias linijas ir formų paprastumą.

    Šis duetas greitai persikėlė ir į gatvės madą: jį renkasi stilistės ir nuomonės formuotojos, ypač mados savaičių metu. Balta ir smėlio kuria šviesesnį, lengvesnį rudens įvaizdį, kai įprastai dominuoja tamsesnės ir sodresnės spalvos.

    Kam tinka balta ir smėlio?

    Balta ir smėlio ypač patiks minimalizmo gerbėjoms ir toms, kurios vertina universalią spintos bazę. Neutralūs tonai lengvai prisitaiko prie skirtingų progų, o tinkamai parinkti siluetai leidžia atrodyti tvarkingai ir prabangiai be papildomų pastangų.

    Stilistai pabrėžia, kad šio derinio sėkmė dažnai priklauso nuo audinių ir faktūrų: kokybiška vilna, kašmyras ar alpaka suteikia gylio net ir labai paprastam įvaizdžiui. Rudenį taip pat itin svarbus sluoksniavimas, todėl šviesūs tonai padeda išlaikyti lengvumą net dėvint paltą ar švarką.

    Kaip derinti, kad atrodytų brangiai?

    Geriausiai veikia aiški proporcijų logika: pavyzdžiui, ilgas smėlio paltas, tos pačios krypties kelnės ir paprastas baltas megztinis. Toks komplektas atrodo moderniai, nes remiasi vieninga spalvų palete ir minimalistiniu kirpimu.

    Įvaizdį verta užbaigti keliais, bet tiksliais akcentais: šiltesnio tono avalyne, subtiliais auksiniais papuošalais ar klasikiniais akiniais nuo saulės. Būtent detalės leidžia baltai ir smėlio neatrodyti blankiai ir sukuria tvarkingos prabangos įspūdį.

  • Reese Witherspoon grįžo į Elle Woods įvaizdį: 25 metų „Legaliai blondinei“ ir naujas serialas

    Reese Witherspoon grįžo į Elle Woods įvaizdį: 25 metų „Legaliai blondinei“ ir naujas serialas

    Praėjus 25 metams nuo filmo „Legaliai blondinė“ premjeros, Reese Witherspoon jubiliejų pažymėjo itin simboliškai. Birželio 20 dieną Niujorke vykusiame renginyje „Elle World“ aktorė pasirodė ryškiai rožine stilistika, primenančia jos įkūnytą Elle Woods.

    Aktorei tai buvo ne tik mados pareiškimas, bet ir aiški nuoroda į personažą, kuris daugeliui tapo atkaklumo ir pasitikėjimo savimi simboliu. Per pastaruosius dešimtmečius filmas įsitvirtino kaip viena ryškiausių ankstyvųjų 2000-ųjų popkultūros istorijų.

    Rožinė suknelė ir aiški žinutė

    Renginyje Reese Witherspoon vilkėjo satino suknelę iš „Prada“ ir ją derino su šviesiai rožiniais aksesuarais. Šis pasirinkimas tapo šiuolaikišku linktelėjimu į Elle Woods stilių, kuris filme buvo neatsiejamas nuo idėjos, kad moteriškumas ir ambicijos neprivalo vienas kitam prieštarauti.

    Tokios proginės stilizacijos Holivude dažnai virsta rinkodaros dalimi, ypač kai kalbama apie kultinių kūrinių sugrįžimą. Šiuo atveju ji sutapo su naujomis žiniomis apie franšizės plėtrą ir didėjančiu nostalgijos turinio populiarumu srautinėse platformose.

    Į ekranus ateina „Elle“

    Renginyje taip pat pasirodė Lexi Minetree, kuriai patikėtas jaunosios Elle Woods vaidmuo būsimame seriale „Elle“. Projektą kuria „Amazon Prime Video“, o serialas žada papasakoti ankstesnį istorijos etapą ir išplėsti veikėjos pasaulį už originalaus filmo ribų.

    Lexi Minetree pasirinkta rožinė suknelė su blizgiais akcentais vizualiai atkartojo filmo nuotaiką ir tapo dar vienu ženklu, kad kūrėjai siekia išlaikyti atpažįstamą estetiką. Tokie sprendimai paprastai skirti tiek ilgamečiams gerbėjams, tiek naujai auditorijai, kuri Elle Woods istoriją atranda pirmą kartą.

    Kodėl „Legaliai blondinė“ tebėra aktuali

    Po renginio Reese Witherspoon socialiniuose tinkluose pabrėžė, kad ši sukaktis jai tapo kelione per prisiminimus. Aktorė ne kartą yra minėjusi, kad per daugelį metų sulaukė daugybės istorijų iš moterų, kurios sakė įkvėptos filmo ryžosi studijoms, karjerai ar drąsesniems asmeniniams sprendimams.

    Elle Woods figūra iki šiol dažnai cituojama kaip pavyzdys, kaip stereotipai gali būti paneigti ne atsisakant savo tapatybės, o ją sustiprinant. Būtent todėl filmas išlieka aktualus ir šiandien, kai pramogų industrijoje vis daugiau dėmesio skiriama moterų herojėms, kurios geba būti ir charizmatiškos, ir profesionalios.

    Ketvirčio amžiaus sukaktis tampa dar vienu ženklu, kad sėkmingos istorijos vis dažniau įgauna naujas formas. Srautinės platformos aktyviai investuoja į žinomus prekių ženklus, nes jie sumažina riziką ir leidžia greičiau pritraukti žiūrovų dėmesį.

  • Kojima ir „Drive“ režisierius sukėlė audrą: „Prada“ filmą sukūrė su DI ir tai šokiruoja

    Kojima ir „Drive“ režisierius sukėlė audrą: „Prada“ filmą sukūrė su DI ir tai šokiruoja

    Vaizdo žaidimų kūrėjas Hideo Kojima ir danų režisierius Nicolas Winding Refn, geriausiai žinomas dėl filmo „Drive“, pristatė netikėtą bendrą darbą – trumpą reklaminį filmą mados namams „Prada“. Kūrinys sukurtas pasitelkus dirbtinis intelektas, o tai internete išprovokavo aštrią žiūrovų reakciją.

    Projektas skirtas „Prada“ renginiui Niujorke, o platesnei publikai jis buvo parodytas 79-ajame Kanų kino festivalyje. Šešių minučių trumpametražis filmas pavadintas „Satellites II“ ir išlaikytas retro mokslinės fantastikos estetikoje: autoriai keliauja kosmosu ir patiria avariją atšiaurioje planetoje.

    Kojima ir Refn jau anksčiau dirbo kartu – režisierius pasirodė žaidime „Death Stranding“, kur atliko Heartmano vaidmenį. Šį kartą kūrėjai, užuot filmavę tradicinėse aikštelėse ir statę dekoracijas, pasirinko generuojamus vaizdus, o projektą viešai apibūdino kaip kūrybinį eksperimentą.

    Vis dėlto būtent DI panaudojimas tapo pagrindine ginčų priežastimi. Žiūrovai socialiniuose tinkluose ir forumuose atkreipė dėmesį į akivaizdžias generuoto vaizdo klaidas: kai kuriose scenose keičiasi veido bruožai, prastėja kadrų vientisumas, o detalės atrodo nenuoseklios.

    Kritika skamba ir platesniame kontekste, nes kūrybinėse industrijose diskusijos dėl DI pastaraisiais metais tik aštrėja. Generatyviniai modeliai leidžia greitai kurti vaizdus ir sumažinti gamybos kaštus, tačiau kartu kelia klausimų dėl autorystės, originalumo, kūrėjų darbo vertės ir to, ar tokie sprendimai netampa patogia trumpinimo schema net ir pripažintiems menininkams.

    „Gerai, ponas Kojima, linksminkitės tame pūvančiame liūne kartu su kitais DI keistuoliais“, – rašė vienas komentatorius.

    Kiti pabrėžė, kad technologija dar pernelyg netolygi, todėl rezultatas labiau primena demonstraciją, o ne pilnavertę kino kalbą. Nepaisant to, Refn viešai kalbėjo entuziastingai ir teigė, jog kūrėjų bendras ryšys bei noras peržengti įprastas ribas ir pastūmėjo imtis šio formato.

    Hideo Kojima, seniai siejamas su kinu ir dažnai deklaruojantis meilę filmams, socialiniuose tinkluose ir toliau aktyviai dalijasi įžvalgomis apie matytas juostas ir skaitytas knygas. Tačiau būtent šis projektas priminė, kad DI naudojimas pramogų ir reklamos pasaulyje visuomenei tebėra jautri tema, kurioje technologinis naujumas dažnai susiduria su lūkesčiais dėl autentiškumo.