CP v2

Tag: Muzikos festivaliai

  • Pitbull ir gerbėjai Londone pasiekė Gineso rekordą: 22 141 žmogus su plikio kepuraitėmis

    Pitbull ir gerbėjai Londone pasiekė Gineso rekordą: 22 141 žmogus su plikio kepuraitėmis

    JAV reperio Pitbull koncertas Londone virto ne tik muzikos švente, bet ir oficialiu rekordu. Penktadienį Haid parke 22 141 žiūrovas vienu metu užsidėjo plikio kepuraites ir taip užfiksavo didžiausią tokio tipo susibūrimą, patvirtintą Gineso rekordų knygos teisėjų.

    Rekordas buvo pasiektas per British Summer Time festivalį, kuriame Pitbull pasirodė kaip vienas pagrindinių vakaro atlikėjų. Organizatoriai skelbė, kad rekordas fiksuotas oficialios apskaitos metu, todėl dalyvių skaičius buvo patikrintas ir pripažintas pagal Gineso rekordų taisykles.

    Kaip gimė plikio kepuraičių banga?

    Į koncertą gerbėjai atėjo ne tik su kepuraitėmis, bet ir atkartojo atlikėjo sceninį įvaizdį. Dalis jų vilkėjo kostiumus, mūvėjo juodus aviatoriaus stiliaus akinius ir prisiklijuotas ožkos barzdeles, kurios jau seniai siejamos su Pitbull vizitine išvaizda.

    Tokie teminiai persirengimai pastaraisiais metais tapo ryškia koncertų kultūros dalimi: socialinių tinklų įtaka skatina auditoriją kurti vieningą vaizdą, o atlikėjams tai virsta papildomu identiteto ir bendruomenės stiprinimo įrankiu. Šiuo atveju plikio kepuraitė tapo paprastu, lengvai pakartojamu atributu, leidusiu greitai sutelkti tūkstančius dalyvių.

    Ką sakė pats Pitbull?

    Rekordo patvirtinimo akimirką Pitbull scenoje priėmė sertifikatą ir dėkojo publikai bei renginio vietai. Pasak organizatorių, tai buvo pirmasis kartas, kai toks rekordas apskritai buvo bandomas fiksuoti oficialiai, todėl nebuvo ankstesnio rezultato, kurį reikėtų pranokti.

    „Rekordas sumuštas, rekordas sukurtas, kuriame istoriją“, – sakė Pitbull.

    „Ačiū, Londonai, ačiū gerbėjams, ačiū Haid parkui, ačiū plikiams“, – pridūrė jis.

    Rekordas kaip koncertų industrijos strategija

    Tokie bandymai fiksuoti rekordus koncertuose neretai tampa ir rinkodaros priemone: aiškus skaičius, oficialus sertifikatas bei stiprus vizualinis elementas lengvai plinta žiniasklaidoje. Tai padeda renginiui išsiskirti perpildytame vasaros festivalių kalendoriuje ir pritraukia papildomą auditorijos dėmesį.

    Pitbull, gimęs Majamyje, per karjerą išleido ne vieną pasauliniu mastu išpopuliarėjusį hitą, tarp jų „Fireball“, „Timber“, „Time of Our Lives“ ir „On the Floor“. Londono rekordo epizodas papildė atlikėjo istoriją dar vienu masinio gerbėjų įsitraukimo pavyzdžiu, kuris šįkart buvo įtvirtintas ir oficialiai.

  • Portugalijos festivalyje NOS Alive literatūra gavo atskirą sceną: kodėl tai traukia pilnas minias

    Portugalijos festivalyje NOS Alive literatūra gavo atskirą sceną: kodėl tai traukia pilnas minias

    Nauja erdvė šalia muzikos

    Lisabonos Algéšo rajone, Passeio Marítimo de Algés erdvėje vykstantis NOS Alive festivalis šiemet išplėtė programą ne tik muzika. Viena ryškiausių naujovių 18-ajame renginyje tapo Literatūros scena, skirta knygoms, rašymui ir pasakojimų galiai.

    Festivalis vyko liepos 9–11 dienomis, o organizatoriai skelbė, kad maksimali dienos talpa siekia 55 000 žmonių. Dėl tokio masto kiekvienas naujas programos segmentas iškart tampa testu, ar publika pasirengusi daugiau nei koncertams.

    Ką siūlo Literatūros scena?

    Literatūros scenoje vyko pokalbiai su autoriais ir moderuojamos diskusijos, o lankytojai vietoje galėjo įsigyti knygų bei gauti autografus. Tai įprastą festivalio patirtį pavertė panašesne į kultūrinę mugę, kur muzika ir literatūra ne konkuruoja, o papildo viena kitą.

    Tarp pakviestų dalyvių minėti portugalų autoriai ir kūrėjai, įskaitant Valterį Hugo Mãe, Pedro Chagas Freitas, Afonso Cruz, Luísa Sobral, taip pat kitus rašytojus ir kultūros lauko vardus, pasirodžiusius skirtingomis festivalio dienomis.

    Organizatoriai taip pat pasiūlė sprendimą tiems, kurie nenori nešiotis papildomo svorio kuprinėje. Bendradarbiaujant su FNAC ir Portugalijos pašto paslauga CTT, įsigytas knygas buvo galima išsiųsti į namus nemokamai.

    Rašytojo perspėjimas apie DI

    Vienas ryškiausių programos akcentų tapo Valterio Hugo Mãe pokalbis, kuriame autorius pabrėžė, kad knygas svarbu priartinti prie žmonių ten, kur jie ir yra. Jo teigimu, vieta neturėtų nulemti, ar knyga priklauso konkrečiai erdvei, nes bet kuri vieta gali tapti vieta knygoms.

    „Man svarbios visos iniciatyvos, kurios priartina knygas prie žmonių ir atneša jas ten, kur yra žmonės“, – sakė Valteris Hugo Mãe.

    Autorius taip pat kalbėjo apie naujų technologijų ir dirbtinio intelekto keliamus klausimus kūrybai. Jo mintis buvo paprasta: technologijos gali žavėti ir palengvinti kai kurias užduotis, tačiau problema atsiranda tada, kai patogumas ima siūlyti žmogaus patirčių pakaitalą.

    „Koks man būtų įdomumas gražiame meilės eilėraštyje, jei jį už mane sukurtų mašina?“ – klausė Valteris Hugo Mãe.

    Kodėl tai veikia festivalyje

    Festivalio lankytojai teigė, kad literatūrinė erdvė buvo netikėta, bet natūraliai įsiliejanti į bendrą atmosferą. Kai kurie prisipažino atvykę anksčiau vien tam, kad suspėtų į autorių pokalbius ir pamatytų rašytojus gyvai.

    Toks formatas atspindi platesnę tendenciją Europoje: dideli festivaliai vis dažniau plečia turinį už muzikos ribų, įtraukdami komediją, diskusijas, fado ar kitus žanrus. NOS Alive atvejis rodo, kad knygos gali tapti dar vienu būdu prailginti lankytojo laiką renginyje ir suteikti jam papildomą patirtį tarp koncertų.

    Muzikinėje programoje pirmąją festivalio dieną ryškiausiai skambėjo Nick Cave and The Bad Seeds bei Twenty One Pilots koncertai. Vėliau publikos dėmesį traukė ir kiti dideli vardai, o literatūros scena šalia to veikė kaip alternatyvus traukos taškas tiems, kurie festivalyje ieško daugiau nei pagrindinės scenos.

  • Fado festivalis Grudziondze startuoja su pokyčiais: pirmasis koncertas perkeliamas dėl karščių

    Grudziondze prasideda 2026 metų renginių ciklas Fado nad Wisłą, tačiau organizatoriai paskelbė apie pokyčius pirmajame programos punkte. Dėl užsitęsusių karščių ir rūpesčio dalyvių saugumu mini fado koncertas tramvajuje vyks vėliau nei skelbta anksčiau.

    Oli Jas pasirodymas, numatytas birželio 28 dieną 2-ojo maršruto tramvajuje, prasidės 19 valandą, o ne 17 valandą. Organizatoriai pabrėžia, kad sprendimas priimtas įvertinus aukštą temperatūrą ir sąlygas viešajame transporte.

    Tramvajaus maršrutas nesikeičia: Pętla Tarpno – Pętla Rządz – Pętla Tarpno. Dalyvavimas šiame renginyje nemokamas, o vietų skaičių faktiškai riboja paties tramvajaus talpa.

    Programa nuo liepos 1 dienos

    Kitas festivalio renginys suplanuotas liepos 1 dieną 18 valandą Marinoje. Ten vyks kelionių susitikimas su Michału Brudeckiu tema apie Portugaliją ir tai, kodėl, pasak autoriaus, ją verta aplankyti.

    Liepos 2 dieną 19 valandą Podwórku Spichrzowa erdvėje skambės fado, kurį atliks Kinga Rataj. Programoje numatyta ir vyno degustacija, tad renginys orientuotas į vakarinį, kamerinį formatą.

    Pagrindiniai koncertai ir finalas

    Pagrindiniai festivalio koncertai, įvardijami kaip FADO Festiwal, vyks liepos 3 ir 4 dienomis Centro Kultury Teatr. Tai vienintelė programos dalis, į kurią bus parduodami bilietai, o kitos veiklos liks laisvai prieinamos.

    Finalas numatytas liepos 5 dieną: nuo 10 iki 12 valandos miesto aikštėje vyks portugališki pusryčiai su vaišėmis, dirbtuvėmis ir koncertu. Tą pačią dieną 17 valandą Podwórku Spichrzowa planuojama portugališka diskoteka, į kurią bus galima patekti nemokamai.

    Fado nad Wisłą Grudziondze vyks nuo birželio 28 dienos iki liepos 5 dienos. Organizatoriai derina kamerinius pasirodymus, šeimoms skirtas veiklas ir lauko renginius, o korekcijos dėl karščio primena vis dažnesnę vasaros festivalių praktiką, kai programos adaptuojamos prie ekstremalesnių orų.

  • „Rock in Rio“ 2026 Lisabonoje sutraukė per 200 000 lankytojų: kodėl gyvi koncertai vis dar laimi

    „Rock in Rio“ 2026 Lisabonoje sutraukė per 200 000 lankytojų: kodėl gyvi koncertai vis dar laimi

    Festivalis grįžo į Lisaboną

    Lisabonoje įvyko 11-oji „Rock in Rio“ laida, o per atidarymo savaitgalį festivalis pritraukė daugiau nei 200 000 lankytojų. Organizatoriai skelbė, kad į renginį atvyko žmonės iš 125 šalių, o tai dar kartą patvirtino festivalio tarptautiškumą.

    Šių metų renginys vyko Parque Papa Francisco erdvėje, kuri pastaraisiais metais tapo pagrindine „Rock in Rio Lisboa“ namų vieta. Nors muzika šiandien pasiekiama telefone ir per transliavimo platformas, minios prie scenų rodo, kad gyvo pasirodymo poreikis niekur nedingo.

    Kodėl transliacijos nepakeičia scenos?

    Kalbinti festivalio lankytojai pabrėžė, kad koncertą stebėti namuose ir būti minioje yra du visiškai skirtingi dalykai. Anot jų, gyvas garsas, bendras dainavimas ir emocija vietoje sukuria patirtį, kurios ekranas neatkuria.

    Vienas iš lankytojų Pedro Paiva teigė, kad buvimas tarp žmonių ir šokis minioje yra esminė koncerto dalis, kurios namuose nepatirsi. Jis taip pat pastebėjo, kad socialiniai tinklai dažnai sustiprina jausmą, jog praleidi įvykį, todėl noras atvykti į koncertą tik auga.

    Kita lankytoja Inês Pestana akcentavo, kad transliacijos ir socialiniai tinklai labiau skatina norą eiti į festivalį, nei jį slopina. Pasak jos, turinys internete veikia kaip priminimas ir reklama, o ne kaip pakaitalas.

    Ne tik muzika: patirtis ir bendruomenė

    Festivalis daugeliui tapo ne vien koncertų programa, bet ir susitikimų vieta skirtingoms kartoms. Lankytojai čia derina muziką su pramogomis, interaktyviomis veiklomis ir įvairiu maisto pasirinkimu, todėl renginys vis dažniau suvokiamas kaip visos dienos patirtis.

    Inês Vieira sakė, kad stipriausia emocija kyla tada, kai minia kartu dainuoja mėgstamas dainas. Jos teigimu, jausmas toks, lyg visi aplink būtų „to paties grojaraščio“ žmonės, o bendras ritmas sukuria kolektyvinę energiją.

    Įvertinimai ir artėjantis savaitgalis

    Rinkos tyrimų bendrovės „Marktest“ atliktas vertinimas parodė, kad lankytojai bendrai patirčiai skyrė vidutiniškai 8 balus iš 10. Festivalio vadovė Roberta Medina pabrėžė, kad šis įvertinimas siejamas su stiprėjančia programa, didesniu pramogų kiekiu ir gerinama infrastruktūra.

    „Ši laida įtvirtina Parque Tejo ir Parque Papa Francisco kaip naujųjų „Rock in Rio Lisboa“ namus, o žiūrovų pripažinimas rodo, kad paslaugų ir patirties kokybės kėlimas buvo pastebėtas“, – sakė Roberta Medina.

    Pirmoji festivalio diena buvo skirta popmuzikai, o antroji labiau orientuota į roką ir gitarinį skambesį. „Rock in Rio“ į Lisaboną sugrįžta dar vienam savaitgaliui, kuriame numatyti pasirodymai nuo klasikinio roko iki šiuolaikinio hiphopo ir pop scenos.

  • Olivia Rodrigo apie koncertų etiketo ribas: pirmose eilėse pasitaiko su sauskelnėmis atėjusių gerbėjų

    Olivia Rodrigo apie koncertų etiketo ribas: pirmose eilėse pasitaiko su sauskelnėmis atėjusių gerbėjų

    Neįprastas prisipažinimas eteryje

    JAV dainininkė Olivia Rodrigo viešai prabilo apie tai, kas, anot jos, koncertuose vis dažniau peržengia elementarios etiketo ribas. Interviu radijo stočiai Kiss FM atlikėja teigė susidūrusi su gerbėjais, kurie į pasirodymus ateina dėvėdami sauskelnes tam, kad neprarastų vietos pirmose eilėse.

    23 metų atlikėja aiškino, kad tokį elgesį yra pastebėjusi tiek koncertuose, tiek festivaliuose, kur prie scenos vieta laikoma itin vertinga. Pasak jos, tai nėra vien pavieniai atvejai, o reiškinys, apie kurį kalbama vis drąsiau.

    „Esu buvusi koncertuose ir festivaliuose, kur žmonės dėvi sauskelnes, kad galėtų likti pirmoje eilėje“, – sakė Olivia Rodrigo.

    Atlikėja pridūrė, kad ši patirtis scenoje turi ir labai žemišką, nemalonią pusę. Ji leido suprasti, jog tokio sprendimo pasekmės jaučiamos ne tik minioje, bet ir pačiai atlikėjai, kuri nuo scenos mato bei užuodžia pirmose eilėse susigrūdusius žiūrovus.

    „Tai yra patirtis, kurią, kaip atlikėja, esu… užuodusi“, – teigė ji.

    Koncertų etiketas keičiasi

    Pastaraisiais metais koncertų lankymo įpročiai keičiasi: prie scenos vis daugiau žmonių siekia patekti kuo anksčiau, o laukimas eilėse kartais trunka valandas. Dėl to populiarėja griežtesnės taisyklės arenose ir festivaliuose, o socialiniuose tinkluose nuolat kyla diskusijos dėl stumdymosi, vietų „rezervavimo“ ir bendros pagarbos kitiems.

    Rodrigo komentarai įsiliejo į platesnę diskusiją apie ribas, kurios pramogose turėtų galioti visiems. Nors dalis gerbėjų tokius pareiškimus vertina kaip bandymą atkreipti dėmesį į higieną ir saugumą, kiti tai laiko ekstremaliu „fandomo“ pavyzdžiu, kai noras būti arčiausiai scenos tampa svarbesnis už aplinkinių komfortą.

    Artėjantis turas ir praktinė realybė

    Atlikėja šiuo metu ruošiasi dideliam turui „The Unraveled Tour“, kurio grafike numatyta dešimtys išparduotų pasirodymų Šiaurės Amerikoje ir Europoje. Tokiose gastrolėse auditorijos srautai ir didelė žmonių koncentracija prie scenos paprastai reiškia ir daugiau iššūkių organizatoriams.

    Nors Rodrigo nekalbėjo apie konkrečias priemones, jos pasisakymas išryškino paprastą faktą: koncertų patirtis priklauso ne tik nuo atlikėjo, garso ar šviesų, bet ir nuo žiūrovų elgesio. O kai ribos peržengiamos, tai tampa tema, apie kurią prabyla net patys scenos žmonės.

  • Veisiejuose startavo XII tarptautinis akordeonistų sąskrydis: kokie koncertai laukia klausytojų

    Veisiejuose startavo XII tarptautinis akordeonistų sąskrydis: kokie koncertai laukia klausytojų

    Veisiejuose birželio 3 dieną Šv. Jurgio bažnyčioje iškilmingai atidarytas XII tarptautinis akordeonistų sąskrydis Su meile akordeonui. Renginys subūrė akordeonistus, pedagogus ir šio instrumento gerbėjus iš Lietuvos bei užsienio.

    Atidaryme savivaldybės vadovų sveikinimus dalyviams perdavė vicemeras Dalius Mockevičius, Švietimo, kultūros ir sporto skyriaus atstovės Asta Zablackienė ir Auksė Stirbienė. Organizatoriai pabrėžia, kad sąskrydis yra ne tik koncertų ciklas, bet ir profesinių mainų erdvė.

    „Linkiu, kad šios dienos Jums būtų pilnos įspūdžių, šilto bendravimo, naujų pažinčių ir nepamirštamų muzikinių akimirkų“, – sakė vicemeras Dalius Mockevičius.

    Sąskrydžio pradžia tradiciškai susieta su sakraline erdve ir bendruomeniškumu: renginys pradėtas šv. mišiomis, kurias už sąskrydžio dalyvius, jų mokytojus, šeimas ir organizatorius aukojo Veisiejų parapijos klebonas Žydrūnas Burnys. Tokia pradžia pabrėžia renginio ryšį su vietos bendruomene ir kultūrinėmis tradicijomis.

    Meistriškumo pamokos ir bendradarbiavimas

    Artimiausiomis dienomis sąskrydžio dalyviai dalyvaus meistriškumo pamokose ir koncertuose, kur galės tobulinti atlikimo techniką, sceninę patirtį ir repertuaro interpretaciją. Tokie renginiai Lietuvoje svarbūs tuo, kad suteikia jauniesiems muzikantams progą mokytis iš patyrusių pedagogų ir pasitikrinti savo lygį gyvų pasirodymų aplinkoje.

    Ne mažiau reikšminga ir tarptautinė sąskrydžio kryptis: į vieną vietą susirinkę atlikėjai dažnai mezga ryšius būsimiems bendriems projektams, konkursams ar studijoms. Praktikoje tai reiškia, kad regioninis renginys gali tapti tramplinu į platesnę koncertinę ir edukacinę veiklą.

    Kur ir kada vyks koncertai?

    Organizatoriai kviečia gyventojus ir rajono svečius išgirsti akordeonistų pasirodymus viešuose renginiuose. Birželio 5 dieną 19 valandą dalis programos skambės šventėje Pasienio fiesta 2026 Lazdijų miesto parke.

    Sąskrydis bus užbaigtas birželio 7 dieną 18 valandą Veisiejuose vyksiančiu uždarymo renginiu. Tikimasi, kad finalinis koncertas apibendrins visos savaitės kūrybinį darbą ir pristatys tiek solinius, tiek bendrus pasirodymus.

  • Mažeikių šventė tęsiasi: Senamiesčio parke nuskambėjo dainuojančių vaikų festivalis

    Mažeikiuose gegužės 29 dieną įsibėgėjo miesto šventės Miestas vingyje Ventos programa: antroji diena Senamiesčio parke pradėta IX respublikiniu dainuojančių vaikų festivaliu Muzika žiedų ir vėjų. Organizatorių teigimu, renginyje dalyvavo apie 400 vaikų iš įvairių Lietuvos miestų ir rajonų.

    Festivalio atidaryme susirinkusiuosius pasveikino Mažeikių rajono savivaldybės merė Rūta Matulaitienė ir Seimo narė Ingrida Braziulienė. Jos linkėjo geros nuotaikos, bendrystės ir sėkmingos artėjančios vasaros, o pagrindiniu šventės akcentu įvardijo vaikų ir jaunimo kūrybiškumą.

    Scenoje pasirodė 25 kolektyvai: ansambliai ir chorai iš Kuršėnų, Klaipėdos, Telšių, Akmenės rajono Papilės, Šiaulių rajono Voveriškių bei Mažeikių ugdymo ir muzikos įstaigų. Skambėjo skirtingų stilių repertuaras, leidęs palyginti regionų chorinio dainavimo tradicijas ir jaunųjų atlikėjų parengtį.

    Tokio formato festivaliai miestų šventėse tampa ne tik koncertu, bet ir neformalia edukacija: vaikai įgauna sceninės patirties, mokosi disciplinos, darbo grupėje ir viešo pasirodymo kultūros. Kultūros lauko ekspertai pabrėžia, kad ankstyvas įsitraukimas į chorinę veiklą dažnai tampa ilgalaikiu ryšiu su muzikiniu ugdymu ir vietos bendruomenės tradicijomis.

    Festivalį organizavo Mažeikių Vytauto Klovos muzikos mokykla, į šventės programą įtraukdama ir svečius iš kitų savivaldybių. Miesto šventės organizatoriai skelbia, kad renginiai tęsiasi ir toliau, o Senamiesčio parkas antrąją dieną tapo pagrindine vieta šeimoms ir muzikos kolektyvams susitikti.

  • Festivalis Šiauliai gyvai grįžta su 5 nemokamais renginiais: nuo amfiteatro iki teatro scenos

    Festivalis Šiauliai gyvai grįžta su 5 nemokamais renginiais: nuo amfiteatro iki teatro scenos

    Jaunimo muzikos festivalis Šiauliai gyvai šiemet rengiamas jau šeštą kartą ir per dešimt dienų suplanuoja penkis nemokamus renginius. Organizatoriai pabrėžia, kad į programą šiemet susibūrė daugiau nei 30 atlikėjų ir grupių, atvykstančių ne tik iš Šiaulių, bet ir iš kitų Lietuvos miestų.

    Festivalį organizuojančios VšĮ „Sielai“ vadovas Gintaras Miltenis sako, kad susidomėjimas renginiais auga ir dalis norinčiųjų šiemet į programą jau nebetilpo. Pasak jo, tai rodo, kad festivalis turi savo auditoriją, o dalis atlikėjų į Šiauliai gyvai sceną sugrįžta ne pirmą kartą.

    „Daugiau nei 30 dalyvių užpildė festivalio programą per dešimt dienų – tai rodo, kad mūsų renginiai yra laukiami ir turi savo auditoriją“, – sakė Gintaras Miltenis.

    Šių metų programoje numatyti ne tik koncertai po atviru dangumi, bet ir du performansai Valstybinio Šiaulių dramos teatro Mažojoje salėje. Birželio 5 dieną 17.30 valandą žiūrovai kviečiami į garso ir vaizdo paskaitą Sarabanda, kurioje susipina mokslo idėjos, mitai ir vaizduotės klaidos, o dėmesio centre atsiduria amžinybės ir laikinumo temos.

    Birželio 9 dieną 17.30 valandą teatro erdvėje vyks muzikinis performansas Longing, kurį pristatys eksperimentinis duetas Justina Mykolaitytė ir Godo Yorke. Programoje skambės baroko epochos kompozitorių Antonio Cesti, Claudio Monteverdi, Antonio Vivaldi ir Henry Purcell arijos, derinamos su elektrinės gitaros garsais ir improvizacijomis, kuriant dialogą tarp klasikos ir šiuolaikinės raiškos.

    Atviros erdvės koncertai suplanuoti Šiaulių amfiteatre ir prasidės 17.30 valandą. Birželio 3 dieną scenoje pasirodys Laura Pečkauskaitė, „Ekstra“, „Hysteria“, „Kaleidoskopas“, Rokas Šimkus, „Dreifas“, „Krize“, „geri.blogi“, „Exordium“, „Diarchija“ ir „dadcap“.

    Birželio 10 dieną Šiauliai gyvai tęs programą su „Ribos“, „Už tolimų krantų“, „Šalts rūsys“, „Giltinė“, Gabija Petrauskaite, „Mano Kiemas Gražus“, „tyliai teka“, „Pymper“, „GYVA“, „AEULURUS“ ir „Saulės Dievas“. Organizatoriai kviečia atvykti anksčiau, kadangi renginiai tradiciškai sutraukia gausų būrį žiūrovų.

    Paskutinis festivalio vakaras numatytas birželio 17 dieną, kai amfiteatre koncertuos „Insignificance“, „Fakeshow“, „Anna Lapė“, Dovilė Karpiūtė, „Bespalvės Jūros Dovanos“, „Fazė“, „OSHIA“, „Diskomfortas“, „ALĖJA“, „Liedogs“ ir „Mcloud“. Visi festivalio renginiai yra nemokami ir atviri visuomenei.

    Šiauliai gyvai yra reprezentacinis renginys, finansuojamas Šiaulių miesto savivaldybės, o jį įgyvendina VšĮ „Sielai“. Tarp partnerių minima Koncertų salė „Saulė“, Šiaulių Juliaus Janonio gimnazija, Vilniaus universiteto Šiaulių akademija, Šiaulių „Juventos“ progimnazija ir Šiaulių valstybinė kolegija.

    Pagrindinis informacinis rėmėjas – „LRT Opus“, o informaciniais partneriais įvardijami „Šiaulify“, „Etaplius“ ir „Miesto naujienos“. Organizatoriai primena, kad renginiuose bus fotografuojama ir filmuojama, o medžiaga gali būti naudojama viešinimo tikslais.

  • Kalvarijoje birželio 6 dieną vyks „Rock Blues Festival 2026“: kas lips į sceną ir kada prasidės?

    Kalvarijoje birželio 6 dieną vyks „Rock Blues Festival 2026“: kas lips į sceną ir kada prasidės?

    Roko ir bliuzo vakaras Kalvarijoje

    Kalvarijos Karališkajame parke birželio 6 dieną planuojamas „Rock Blues Festival 2026“ – atviro oro renginys, subursiantis roko ir bliuzo gerbėjus. Organizatoriai skelbia, kad koncertinė programa startuos 18 valandą.

    Renginys vyks vasaros festivaliams įprastu formatu: gyvas garsas, pasirodymai po atviru dangumi ir kelių šalių atlikėjai vienoje scenoje. Kalvarija tokiu būdu tęsia regionuose populiarėjančią tradiciją kultūrą kelti iš salių į parkus ir viešąsias erdves.

    Kas pasirodys scenoje?

    Šių metų programoje numatyti trys kolektyvai, atstovausiantys skirtingoms scenoms ir stilistikoms. Skelbiama, kad publika išgirs „Moore Plays Moore“, „Svaras 409“ ir „Lavrix Band“.

    „Moore Plays Moore“ pristatomas kaip tarptautinis projektas, siejamas su Lenkija ir Jungtine Karalyste, o „Lavrix Band“ atvyksta iš Latvijos. Lietuvai programoje atstovaus „Svaras 409“.

    Ką verta žinoti prieš vykstant?

    Festivalis vyks Karališkajame parke, todėl daliai lankytojų aktualiausia bus atvykimas ir laikas: pradžia numatyta 18 valandą, tad planuojantiems atvykti iš kitų miestų verta įsivertinti kelionės trukmę. Kadangi renginys lauke, patogu pasirūpinti apranga, tinkama permainingiems vasaros vakarams.

    Organizatoriai kviečia rinktis tuos, kuriems svarbi gyva muzika ir festivalinė nuotaika be perteklinio formalumo. Tokie renginiai regionuose dažnai tampa proga vienu vakaru išgirsti ir vietinius, ir kaimyninių šalių atlikėjus, o kartu atrasti pačią vietą kaip kultūrinį traukos tašką.

    „Jau birželio 6 dieną nuo 18 valandos drebins Kalvarijos Karališkąjį parką“, – skelbia renginio organizatoriai.

  • Taškento tarptautinis džiazo festivalis traukia minias: nemokami koncertai ir augantis susidomėjimas

    Taškento tarptautinis džiazo festivalis traukia minias: nemokami koncertai ir augantis susidomėjimas

    Nemokamas džiazas po atviru dangumi

    Šiltą balandžio vakarą Taškente prie Tarptautinių forumų rūmų susirinko tūkstančiai žmonių: vieni stovėjo prie pat scenos, kiti įsitaisė ant vejos su šeima ar draugais. Festivalio atidarymo koncertai vyko po atviru dangumi, o dideli ekranai leido matyti muzikantus iš arti net ir esantiems toliau.

    Organizatoriai pabrėžia, kad būtent nemokamas įėjimas ir atvira miesto erdvė padeda pritraukti ne tik ištikimus džiazo gerbėjus, bet ir pirmą kartą šį žanrą atrandančius klausytojus. Vienoje vietoje susitiko skirtingos kartos ir skirtinga muzikos patirtis, tačiau visus jungė ta pati scena.

    Žvaigždės scenoje ir istorijos minioje

    Tarp šių metų festivalio vardų buvo amerikiečių bosistas Stanley Clarke’as, per daugiau nei penkis dešimtmečius grojęs su ryškiausiais pasaulio atlikėjais ir pelnęs keturis „Grammy“ apdovanojimus. Jo koncertas tapo viena didžiausių traukos vietų, o publika reagavo itin šiltai.

    „Norėjau jiems parodyti, kaip skamba muzika sielai“, – sakė Muhitdinas Jalolovas, į koncertą atėjęs su dviem anūkais.

    „Kai man buvo 19, grojau su vyresniais muzikantais ir daug išmokau. Dabar aš esu vyresnysis, o su manimi groja jauni muzikantai. Taip muzika keliauja per laiką“, – sakė Stanley Clarke’as.

    Lietus neišsklaidė publikos

    Festivalio atmosfera išliko ir tada, kai orai nebuvo palankūs. Vieną vakarą per Gunhild Carling pasirodymą pradėjęs lietus nesumažino minios, o tai, pasak atlikėjų, tapo aiškiu ženklu, kad ryšys su publika čia yra tikras.

    „Kai pamačiau, kad žmonės pasiliko lyjant, supratau, kad mes tikrai susijungsime su Taškentu“, – sakė grupės „Incognito“ įkūrėjas Bluey Maunickas.

    Festivalyje skambėjo ir kitų tarptautinių atlikėjų muzika, o programoje buvo vietos tiek Europos ir Amerikos scenos vardams, tiek Centrinės Azijos muzikantams. Organizatorių teigimu, sezono pabaigoje viena iš svarbiausių dalių tradiciškai skiriama Uzbekistano atlikėjams.

    Kodėl Taškentas tampa festivalio tašku?

    Tarptautinis džiazo festivalis Taškente pradėtas rengti 2016 metais, o jo organizavimu rūpinasi Uzbekistan Art and Culture Development Foundation, renginys vyksta UNESCO globos kontekste. Pastaraisiais metais, organizatorių vertinimu, auga tiek auditorija, tiek tarptautinis dėmesys, o į koncertus vis dažniau atvyksta užsieniečiai.

    Prie augančio populiarumo prisideda keli veiksniai: nemokami pasirodymai, aiški tarptautinė programa ir patogus formatas miesto erdvėse. Tokie festivaliai vis dažniau vertinami ne tik kaip koncertų ciklas, bet ir kaip kultūrinė diplomacija, kuri stiprina miesto įvaizdį bei skatina turizmą.

    Ilgamečiai lankytojai pastebi ir kitą pokytį: festivalis tapo socialiniu įvykiu. Vietos gyventojai čia ne tik klausosi muzikos, bet ir sugrįžta dėl pažinčių, tradicijos bei galimybės kasmet atrasti naujus Uzbekistano kolektyvus greta pasaulinių vardų.