CP v2

Blog

  • Černobylio zonoje gyvenantys šunys suskilo į atskiras genetines grupes: ką rado mokslininkai

    Praėjus beveik keturiems dešimtmečiams po Černobylio atominės elektrinės avarijos, apleistoje teritorijoje likę ir sulaukėję šunys tapo netikėtu mokslinių tyrimų objektu. Nauja genetinė analizė rodo, kad skirtingose zonos vietose gyvenantys gyvūnai sudaro atskiras populiacijas, nors jas skiria palyginti nedideli atstumai.

    Tyrėjai analizavo 302 sulaukėjusių šunų mėginius, surinktus 2017–2019 metais trijose vietovėse: prie Černobylio atominės elektrinės, Černobylio mieste ir Slavutyčiuje. Nors pastarieji taškai vienas nuo kito nutolę vos keliasdešimt kilometrų, genetiniai duomenys parodė aiškius skirtumus.

    Mokslininkai palygino 129 497 genetinius žymenis, kad įvertintų giminystės ryšius ir populiacijų struktūrą. Rezultatai leido daryti išvadą, kad zonos šunys nėra viena genetiškai vienalytė grupė: pagal gyvenamą vietą jie suskilo į kelias atskiras genetines linijas.

    Vis dėlto visiško atskyrimo nėra. Tyrėjai nustatė daug giminystės ryšių: 233 šunims, tai yra maždaug 77 proc. visų tirtų gyvūnų, pavyko rasti tėvus, palikuonis ar kitus artimus giminaičius tarp dalyvių.

    Iš viso identifikuota 15 šeiminių grupių, o didžiausioje jų buvo daugiau nei 162 šunys. Tai rodo, kad populiacija gyvena ne atsitiktinai išsimėčiusi, o sudaro gana tankų giminystės tinklą, kuris vietomis apima ir skirtingas zonos dalis.

    Kas formuoja skirtingas populiacijas?

    Mokslininkų vertinimu, populiacijų skirtumus gali lemti nevienodos gyvenimo sąlygos pačioje zonoje. Prie Černobylio atominės elektrinės iki šiol dirba žmonės, dalis jų šunis šeria, todėl gyvūnų judėjimas ir išgyvenimo galimybės ten skiriasi nuo kitų vietovių.

    Tuo metu atokesnėse zonos vietose šunys labiau priklausomi nuo maisto paieškos ir sezoniškų pokyčių, todėl jų migracija bei poravimosi modeliai gali formuotis kitaip. Ilgainiui tai kuria atskiras genetines grupes net ir tada, kai geografiškai jos yra netoli viena kitos.

    Kita svarbi aplinkybė yra istorinis šių šunų kilmės „mišinys“. Po 1986 metais įvykusios avarijos dalis gyvūnų liko be šeimininkų, vėliau jų populiaciją galėjo papildyti ir atklydę šunys, todėl skirtingose vietose galėjo įsitvirtinti nevienodos kilmės linijos.

    Ar tai susiję su radiacija?

    Nors šunys gyvena radioaktyviai užterštoje teritorijoje, tyrėjai nepateikė teiginio, kad būtent radiacija sukėlė nustatytus genetinius skirtumus. Tyrimo išvados labiau sieja populiacijų susiskaldymą su migracija, izoliacija ir skirtingomis gyvenimo sąlygomis.

    Vis dėlto Černobylio zonos šunys išlieka svarbūs mokslui, nes leidžia stebėti, kaip per kelias dešimtis metų susiformuoja ir išsilaiko populiacijos aplinkoje, kurią smarkiai pakeitė žmogaus veikla. Tokie duomenys padeda geriau suprasti ne tik šunų, bet ir kitų gyvūnų prisitaikymo mechanizmus.

  • Černobylio biosferos rezervate fotopastės užfiksavo lūšį: kodėl rudenį ją pamatyti beveik neįmanoma

    Černobylio radiacinio ir ekologinio biosferos rezervato teritorijoje fotopastės užfiksavo lūšį. Tyrėjai pabrėžia, kad toks kadras rudenį yra retas, nes šis plėšrūnas yra itin atsargus ir puikiai prisitaikęs likti nepastebimas miško aplinkoje.

    Specialistų teigimu, lūšis dažniausiai medžioja iš pasalos, pasikliaudama tyla ir netikėtumo efektu, o ne ilgu persekiojimu. Dėl to žmogui ją pamatyti sudėtinga net ir ten, kur šie gyvūnai gyvena nuolat, nes dažnai lūšis pirmoji pastebi žmogų ir pasitraukia.

    Rudenį lūšiai padeda ir natūrali maskuotė: dėmėtas kailis susilieja su miško spalvomis, o krintantys lapai ir prieblanda mažina galimybę pastebėti judesį. Tyrėjai nurodo, kad šiuo metu kailis palaipsniui tankėja, ruošiantis žiemai, todėl gyvūnas tampa dar atsparesnis šalčiui ir gali aktyviau judėti ieškodamas maisto.

    Didelę reikšmę turi ir lūšies pojūčiai. Aštri klausa bei puikus regėjimas leidžia jai orientuotis sudėtingose buveinėse, o plačios letenos, apaugusios tankiu kailiu, palengvina judėjimą, kai vėliau sezonu atsiranda sniego ir slidžių paviršių.

    Rezervato darbuotojai atkreipia dėmesį, kad fotopastės vis dažniau tampa svarbia priemone stebėti sunkiai aptinkamus plėšrūnus. Tokie įrašai leidžia tiksliau įvertinti gyvūnų aktyvumą, buveinių naudojimą ir sezoninius elgsenos pokyčius, neardant natūralaus jų gyvenimo ritmo.

    Pastaruoju metu toje pačioje teritorijoje fiksuojami ir kiti laukinės faunos ženklai, susiję su rudenine dinamika. Tyrėjai mini, kad šiuo laikotarpiu suaktyvėja paukščių migracija, todėl rezervate dažniau stebimos migruojančių rūšių grupės, o tai padeda geriau suprasti regiono biologinės įvairovės kaitą.

  • Amsterdamoje paukščiui atkurta visa snapo sistema: pirmoji pasaulyje 3D spausdinta protėzė

    Amsterdamoje paukščiui atkurta visa snapo sistema: pirmoji pasaulyje 3D spausdinta protėzė

    Amsterdamo zoologijos sode „Artis“ gyvenančiam pietiniam raganosiniam krankliui sėkmingai pritaikyta pasaulyje pirmoji 3D spausdinta protėzė, pakeičianti ir viršutinę, ir apatinę snapo dalis. Pasak zoologijos sodo ir veterinarų komandos, tai iki šiol precedento neturintis sprendimas, nes ankstesniais atvejais paukščiams dažniausiai būdavo atkuriama tik viena snapo dalis.

    Po operacijos paukštis naują snapą pradėjo naudoti dar tą pačią dieną. Zoologijos sodo specialistai nurodo, kad jis vėl gali atlikti svarbiausias rūšiai būdingas funkcijas: tvarkyti plunksnas ir patogiai pakelti maistą nuo žemės, o tai tiesiogiai susiję su gyvūno gerove.

    Kaip buvo atkurtas snapas

    Veterinarai aiškina, kad paukščiui buvo lūžusios abi snapo dalys, todėl, nors jis ir buvo prisitaikęs, pilnavertiškai funkcionuoti nebegalėjo. Siekiant kuo tiksliau atkurti natūralią formą, pirmiausia buvo įvertinti likę snapo fragmentai ir atlikta galvos kompiuterinė tomografija.

    Remiantis gautais duomenimis, Utrechto universiteto Veterinarijos medicinos fakulteto Paukščių ir egzotinių gyvūnų katedros specialistai suprojektavo individualiai pritaikytą sprendimą. Protėzės dalys buvo atspausdintos iš plastiko, o tvirtinimui panaudoti titano elementai ir varžtai, kad konstrukcija būtų stabili ir pakankamai atspari kasdienėms apkrovoms.

    Kodėl šis atvejis svarbus

    3D spausdinimas veterinarijoje pastaraisiais metais vis plačiau taikomas dėl galimybės greitai pagaminti individualius implantus ar protezus pagal konkretaus gyvūno anatomiją. Tokie sprendimai ypač aktualūs laukiniams ir zoologijos sodų gyvūnams, kuriems standartinės priemonės dažnai netinka.

    Zoologijos sodo veterinarai pabrėžia, kad šio sprendimo sėkmę lems ilgalaikiai stebėjimai: svarbu, kaip protėzė dėvėsis, ar nekils uždegimų, ar paukštis išlaikys įprastus elgesio įpročius. Jei rezultatai bus stabilūs, komanda planuoja rengti mokslinę publikaciją, kurioje detaliai aprašys operacijos eigą, naudotas medžiagas ir praktinius pastebėjimus.

    Specialistų vertinimu, tokio lygio rekonstrukcija gali tapti reikšmingu postūmiu gyvūnų protezavimo srityje, nes atveria galimybes sudėtingesniems atvejams, kai pažeidžiamos kelios anatominės struktūros vienu metu. Tai taip pat rodo, kaip tikslioji medicina ir inžinerija vis dažniau susijungia su gyvūnų gerovės sprendimais.

  • Ridley Scotto „The Dog Stars“ keliasi į namus: paaiškėjo, kada pasirodys „Prime Video“ ir „Apple TV“

    Ridley Scotto postapokaliptinis veiksmo trileris „The Dog Stars“, kuris kino teatruose nesulaukė laukto proveržio, netrukus pasieks skaitmenines platformas. Oficialiai patvirtinta, kad filmas skaitmeninėje nuomoje ir pirkime startuos spalio 27 dieną, praėjus beveik dviem mėnesiams po premjeros kino teatruose rugpjūčio 28 dieną.

    Kūrinį bus galima rasti tokiose paslaugose kaip „Amazon Prime Video“, „Apple TV“ ir „Fandango at Home“. Vėliau numatytas ir fizinių laikmenų leidimas: 4K UHD, „Blu-ray“ bei DVD prekyboje filmas turėtų pasirodyti gruodžio 1 dieną.

    Kas laukia žiūrovų namuose

    Namų leidimui paruoštas turinys paprastai tampa svarbia priežastimi filmui susigrąžinti auditoriją, ypač kai dalis žiūrovų kino teatrus aplenkia sąmoningai. „The Dog Stars“ atveju žadama įprasta papildoma medžiaga: filmo kūrimo užkulisiai ir septynios iškirptos scenos.

    Tarp įvardijamų epizodų minimos scenos apie pagrindinio herojaus gedulą, vakarienės susitikimą ir perspėjimą dėl tarakonų. Nors filmo trukmė siekia apie 119 minučių, iškirptos scenos gali suteikti daugiau konteksto ir praplėsti siužetą, o tai ypač aktualu Scotto filmams, kuriuose dažnai lieka nepanaudotos medžiagos.

    Siužetas ir aktorių komanda

    Filme pasakojama apie jauną pilotą Higą, kurį vaidina Jacobas Elordi. Jis mėgina išgyventi pasaulyje po mirtinos gripo pandemijos, sunaikinusios didžiąją dalį žmonijos.

    Joshą Broliną žiūrovai išvys Banglio vaidmenyje: tai karinis išgyvenimo specialistas, kartu su Higu saugantis apleistą lėktuvų angarą atokioje Erio apylinkių zonoje Kolorado valstijoje. Herojai susiduria su plėšikais, netektimis ir desperatišku siekiu rasti viltį, kai Higas leidžiasi ieškoti paslaptingo radijo signalo šaltinio.

    Aktorių ansamblį taip pat sudaro Margaret Qualley, Guy Pearce, Benedict Wong ir Allison Janney. Tokia sudėtis, kaip tikimasi, gali sustiprinti filmo antrą kvėpavimą namų peržiūrose, kur sprendimą dažnai lemia ne tik atsiliepimai, bet ir aktorių pavardės.

    Kritikų verdiktas ir finansinis fonas

    Kritikų vertinimai filmui nebuvo palankūs: „Rotten Tomatoes“ suvestinėje minimas 41 proc. įvertinimas, sudarytas iš 221 apžvalgos. Tuo metu žiūrovų reakcija buvo šiltesnė: auditorijos reitingas siekė 70 proc., tačiau tai nepadėjo išvengti silpnesnių rezultatų kino teatrų kasose.

    Skelbiama, kad pasaulinės pajamos sudarė apie 39 mln. Jungtinių Amerikos Valstijų dolerių, tai yra maždaug 36 mln. eurų. Biudžetas vertinamas 70–110 mln. Jungtinių Amerikos Valstijų dolerių ribose, kas atitinka maždaug 64–101 mln. eurų, todėl projektas priskiriamas prie ryškesnių metų finansinių nesėkmių.

    Platesniame kontekste tai atspindi pastarųjų metų kino rinkos tendenciją, kai dalis vidutinio ir didesnio biudžeto filmų greičiau keliasi į skaitmeną. Trumpėjant langui tarp kino teatrų ir namų peržiūrų, studijos dažniau siekia susigrąžinti dėmesį per nuomą, pirkimą ir vėlesnį įtraukimą į prenumeruojamas transliacijos bibliotekas.

  • Idrisas Elba pats režisuoja „Lionsgate“ trilerį: po katastrofos kosmose – kova dugne

    Studija „Lionsgate“ pristatė pirmąjį mokslinės fantastikos išgyvenimo trilerio „Above the Below“ anonsą, kuriame pagrindinį vaidmenį atlieka Idrisas Elba. Šįkart aktorius imasi ir režisieriaus darbo, o filmas žada itin intensyvią, vos 85 minučių trukmės istoriją.

    Pasakojimo centre – trys astronautai, kurių misija baigiasi katastrofa: dėl avarinio sugrįžimo į atmosferą erdvėlaivis nukrypsta nuo kurso ir krenta į vandenyną. Išsigelbėję įgulos nariai atsiduria pažeistoje kapsulėje, įkalintoje vandenyno gelmėse, kai ima sekti energija ir deguonis.

    Lenktynės su laiku ir psichologinis spaudimas

    Idrisas Elba vaidina misijos vadą Džeksoną, kuris priverstas priimti sprendimus ekstremaliomis sąlygomis, kai ryšys su išoriniu pasauliu nutrūksta. Anonse akcentuojama ne tik fizinė kova dėl išlikimo, bet ir vis stiprėjanti įtampa tarp įgulos narių.

    Vystantis siužetui, išgyvenimo drama perauga į psichologinį išbandymą: įgula susiduria su dilema, kas turėtų rizikuoti bandydamas pasiekti paviršių, o kas gali likti tamsoje. Tokios uždaros erdvės istorijos pastaraisiais metais vėl tapo itin paklausios, ypač kai žiūrovai vertina trumpesnės trukmės, koncentruoto tempo filmus.

    Aktorių komanda ir kūrybinė grupė

    Kartu su Elba filme pasirodo Caitlin FitzGerald, žinoma iš serialo „Masters of Sex“, ir Hero Fiennes Tiffin, išpopuliarėjęs „After“ filmuose. Jie vaidina Džeksono komandos narius, kuriems tenka iškęsti didžiulį spaudimą ir spręsti, kam aukotis, kad kiti turėtų šansą.

    Režisieriaus darbais Elba dalijasi su Martinu Owenu, kuris anksčiau kūrė žanrinius filmus ir yra siejamas su greito tempo, aukštos koncepcijos pasakojimais. Scenarijų rengė Elizabeth Morris, Mattas Mitchellas ir Vicki Sargent, o kūrėjai teigia siekiantys sąmoningai išvengti dalies įprastų mokslinės fantastikos klišių.

    Kada laukia premjera

    Oficialiai skelbiama, kad „Above the Below“ kino teatruose turėtų pasirodyti 2026 metų gruodžio 4 dieną. Premjeros data parinkta žiemos sezonui, kai kino repertuarai paprastai gausūs didesnio biudžeto premjerų, o trumpesnės trukmės trileriai dažnai tampa kontrastu ilgiems epams.

    Idrisui Elba tai bus antrasis pilnametražis režisūrinis darbas po 2018 metais pristatytos kriminalinės dramos „Yardie“. Artimiausiu metu aktorius taip pat numatomas kituose projektuose, tarp jų ir didesnio masto franšizių tęsiniuose, todėl „Above the Below“ išsiskiria kaip kompaktiškas, į įtampą orientuotas filmas.

  • Kritikų sutryptas, bet grįžo su trenksmu: Butlerio 102 min. filmas šturmuoja „Prime Video“

    Gerardo Butlerio karjeroje yra ne vienas filmas, kuris kino teatrų laikais liko šešėlyje, tačiau vėliau atrado savo auditoriją. Būtent taip dabar nutiko 2002 metais pasirodžiusiam veiksmo trileriui „Reign of Fire“, kuris pastarosiomis dienomis vėl iškilo žiūrimumo viršūnėse platformoje „Prime Video“.

    Juosta nukelia į postapokaliptinį pasaulį, kuriame žmonija prarado dominuojančią vietą. Iš Žemės gelmių iškilę drakonai tampa aukščiausio lygio plėšrūnais ir naikina miestus, o išgyvenusieji bando kurti gyvenimą iš naujo, gindami paskutines saugias teritorijas.

    Filme vaidina Christianas Bale’as ir Matthew McConaughey, o Butleris pasirodo viename svarbesnių vaidmenų. Režisieriaus Robo Bowmano darbas išsiskiria tamsia, viduramžišką estetiką primenančia atmosfera, todėl neretai lyginamas su postapokaliptinių kelio filmų dinamika ir epinėmis fantastikos istorijomis.

    Kas traukia žiūrovus dabar?

    „Reign of Fire“ trukmė siekia 102 minutes, tad tai vienas iš tų filmų, kuriuos žiūrovai lengvai pasirenka vakarui, kai norisi greito tempo ir aiškios istorijos. Transliacijų platformų laikais būtent tokie kūriniai dažnai patiria antrą bangą, ypač kai algoritmai iškelia senesnius filmus į rekomendacijas.

    Prie susidomėjimo prisideda ir tai, kad drakonų tema vėl išgyvena pakilimą: fantastikos ir monstrų kino žanras stabiliai renka auditoriją, o žiūrovai neretai grįžta prie ankstesnių kūrinių, kuriuose mato šiandien itin vertinamas žvaigždes dar ankstyvose karjeros stadijose.

    Kritikai negailėjo, bet filmas uždirbo

    Nors filmas buvo sutikas prieštaringai ir sulaukė nemažai kritikos dėl scenarijaus bei tono, komerciškai jam sekėsi visai neblogai. Pasaulinėse kino teatrų pajamose jis surinko apie 78 000 000 eurų, o ilgainiui įgijo kultinio filmo reputaciją tarp fantastikos ir pabaisų filmų mėgėjų.

    Žiūrovų nuomonės taip pat išsiskyrė: daliai tai įsimintinas reginys su įtemptu išlikimo motyvu, kitiems pernelyg paprastas pasakojimas. Vis dėlto būtent tokie ginčus keliantys filmai dažnai geriausiai atgyja transliacijose, kai auditorija juos atranda be išankstinių lūkesčių.

    Drakonai kurti pagal realius gyvūnus

    Viena stipriausių filmo pusių išliko vizualiniai efektai ir pačių drakonų dizainas. Kūrėjai siekė, kad šios būtybės atrodytų ne kaip magiškos pasakų figūros, o kaip įtikinami, biologiškai logiški plėšrūnai, todėl judesiams ir anatomijai ieškojo įkvėpimo realioje gamtoje.

    Efektų komanda analizavo krokodilų, liūtų, gyvačių ir plėšriųjų paukščių elgseną, kūno sandarą bei judėjimo dinamiką, kad ekrane atsirastų gyvūniškas, agresyvus ir greitas padaras. Dėl to „Reign of Fire“ iki šiol dažnai minimas kaip pavyzdys, kaip praktiškas realizmas gali sustiprinti fantastikos įspūdį.

    Filmo sugrįžimas į populiariausių sąrašus dar kartą primena, kad transliacijų era pakeitė kino gyvenimo ciklą. Tai, kas kadaise buvo nurašyta kaip vidutinis žanro filmas, šiandien gali tapti savaitės hitu vien dėl to, kad žiūrovai jam suteikia antrą šansą.

  • Mirė „Star Trek“ ir „Office Space“ žvaigždė Richardas Riehle: jam buvo 78-eri

    Mirė amerikiečių aktorius Richardas Riehle, geriausiai žinomas iš filmų „Office Space“, „Casino“ ir kelių „Star Trek“ visatos projektų. Jam buvo 78-eri, o aktorius, pranešama, mirė dėl natūralių priežasčių spalio 15 dieną Los Andžele.

    Aktoriaus atstovai, patvirtindami netektį, pabrėžė jo ilgametį indėlį į teatrą, kiną ir televiziją. Teigiama, kad per beveik penkis dešimtmečius trukusią karjerą jis sukūrė vaidmenis daugiau nei 400 projektų.

    „Richardas paliko išskirtinį palikimą, o už savo talentą jis bus prisimenamas tiek pat, kiek už nuoširdų gerumą ir dosnumą, ypač remiant pradedančiuosius aktorius ir kūrėjus“, – sakė aktoriaus atstovai.

    Vaidmenys, kuriuos prisimins žiūrovai

    R. Riehle pirmasis įrašas filmografijoje siekia 1977 metais pasirodžiusį filmą „Joyride“. Plačiau jis išgarsėjo nuo 1989 metų, kai pradėjo reguliariai pasirodyti populiariuose JAV televizijos serialuose ir tapo atpažįstamu epizodinių, bet ryškių personažų kūrėju.

    Televizijoje jis pasirodė tokiuose projektuose kaip „The Golden Girls“, „Roseanne“, „Murder, She Wrote“, „ER“, „The West Wing“, „NCIS“, „Modern Family“ ir daugelyje kitų. Žiūrovai jį dažnai prisimena kaip aktorių, kuris net trumpą pasirodymą paversdavo įsimintina scenos detale.

    Trijų „Star Trek“ epochų aktorius

    „Star Trek“ gerbėjams R. Riehle išliks kaip vienas iš tų aktorių, kurie pasirodė skirtingose franšizės kartose ir kaskart įkūnijo vis kitą personažą. Jis vaidino seriale „Star Trek: The Next Generation“, vėliau pasirodė „Star Trek: Voyager“, o dar vėliau ir „Star Trek: Enterprise“.

    Toks pasikartojantis, bet skirtingais vaidmenimis paremtas dalyvavimas franšizėje nėra retas reiškinys „Star Trek“ istorijoje, tačiau žiūrovų atmintyje dažniausiai lieka būtent tie aktoriai, kurie gebėjo greitai sukurti ryškų charakterį. R. Riehle buvo vienas iš jų.

    Kinas ir kultinis „Office Space“ vaidmuo

    Didžiajame ekrane R. Riehle pasirodė filmuose „Casino“, „Free Willy“, „The Fugitive“, „Executive Decision“, „Ghosts of Mississippi“, „Lethal Weapon 4“ ir „Bridesmaids“. Jo karjera atspindėjo Holivudo tendenciją patikimiems charakteriniams aktoriams patikėti svarbias antraplanes roles, kurios sustiprina filmo atmosferą.

    Vienas žinomiausių jo vaidmenų – Tomo Smykowski personažas Mike’o Judge’o režisuotame filme „Office Space“. Šis filmas ilgainiui tapo kultiniu, o R. Riehle scena apie tai, ką jis iš tiesų veikia darbe, iki šiol dažnai cituojama kaip taikli biuro kultūros satyra.

    Skelbiama, kad aktorių gedį žmona ir keturi vaikai. Artimiesiems ir kolegoms pareikšta užuojauta.

  • „Warner Bros. Discovery“ išleido Dune 3 anonsą: Zendaya herojė meta ultimatumą Pauliui

    „Warner Bros. Discovery“ likus maždaug dviem mėnesiams iki premjeros pristatė naują filmo „Dune: Part Three“ anonsą ir kartu paskelbė apie bilietų prekybos pradžią. Trumpame klipe ryškiau nei anksčiau akcentuojama Zendaya vaidinama Čani, kurios konfliktas su Polu Atreidu tampa viena kertinių būsimos istorijos ašių.

    Naujasis anonsas rodo įtemptą mūšį Arrakyje ir santykių lūžį tarp pagrindinių veikėjų. Čani fiziškai pastumia Polą ir primena jam pažadą neimti valdžios savo vardu, taip užduodama toną politinei ir asmeninei dramai, kuri, sprendžiant iš užuominų, užgoš net karo mastą.

    „Tu man pažadėjai, kad niekada neimsi valdžios savo vardu“, – sako Čani.

    Trečiąją dalį vėl režisuoja Denisas Villeneuve’as, o pagrindinius vaidmenis atlieka Timothée Chalamet, Zendaya, Florence Pugh, Joshas Brolinas ir Jasonas Momoa. Istorija kuriama kaip tęsinys po „Dune: Part Two“ įvykių, kai Polas, siekdamas politinio legitimumo, priima sprendimus, kurie iš esmės pakeičia jo, kaip lyderio, trajektoriją.

    Antrojo filmo pabaigoje Polas veda Irulan, taip įtvirtindamas savo valdžią, o Čani, nusivylusi jo pasirinkimais ir pranašystės naratyvu, pasitraukia į dykumą. Naujojo anonso akcentai leidžia suprasti, kad trečioje dalyje jų santykiai taps atviros konfrontacijos lauku, kuriame susidurs meilė, ištikimybė ir valdžios kaina.

    Filmo rinkodara taip pat išnaudoja didžiųjų premjerų konkurenciją: „Dune: Part Three“ į kino teatrus turėtų atkeliauti tą pačią dieną kaip ir „Marvel“ projektas „Avengers: Doomsday“. Kūrėjai pabrėžia, kad filmas startuos su išplėstomis didžiųjų formatų peržiūromis, įskaitant IMAX, o tai paprastai tampa svarbiu veiksniu pirmajai savaitės kasai.

    „Dune: Part Three“ premjera kino teatruose numatyta 2026 metų gruodžio 18 dieną. Kol kas studija daugiau siužeto detalių neatskleidžia, tačiau naujasis anonsas sufleruoja, kad Čani vaidmuo bus nebe foninis, o lemiantis, ypač kai Polas vis labiau artėja prie negailestingo valdovo portreto.

  • Shyamalano gerbėjams staigmena: po „Remain“ su Jake’u Gyllenhaal jis jau rašo kitą filmą

    Režisierius M. Night Shyamalan, išgarsėjęs psichologiniu trileriu Šeštasis pojūtis ir vėliau ne kartą nustebinęs žiūrovus siužeto posūkiais, patvirtino jau pradėjęs rašyti dar vieną naują filmą. Kūrybiniais planais jis pasidalijo savo „Youtube“ kanale, nors iki kito jo darbo premjeros dar liko laiko.

    Šiuo metu Shyamalan baigia postprodukcijos darbus prie filmo „Remain“, kurio pasirodymas kino teatruose numatytas 2027 metų pradžioje. Režisierius teigė, kad paskutiniai garso ir keli kompiuterinės grafikos patobulinimai jam netrukdo lygiagrečiai judėti į priekį su nauju scenarijumi.

    „Aš dar baiginėju „Remain“, liko tik smulkūs dalykai. Truputis garso pataisymų ir pora kompiuterinės grafikos detalių, bet rašymą ir filmo užbaigimą aš beveik visada derinu kartu“, – sakė M. Night Shyamalan.

    Pasak režisieriaus, naujojo projekto idėjas jis nešiojasi jau kurį laiką, tačiau tik dabar nusprendė sutelkti visas jėgas ir perkelti istoriją į didįjį ekraną. Jis taip pat užsiminė turintis darbinį pavadinimą, bet daugiau detalių kol kas neatskleidžia, laikydamasis jam būdingo slaptumo.

    Kas žinoma apie „Remain“?

    „Remain“ išsiskiria tuo, kad originalią istorijos idėją Shyamalan kūrė kartu su rašytoju Nicholasu Sparksu, o 2025 metais pasirodė ir tos pačios istorijos romanas. Vis dėlto filmo scenarijaus autoriumi įvardijamas pats Shyamalan, o tai leidžia tikėtis, kad kino versija nuo knygos gali ženkliai skirtis.

    Filme pagrindinį vaidmenį atlieka Jake’as Gyllenhaalas, įkūnijantis architektą Tate’ą Gordoną, vykstantį į Cape Cod projektuoti namo. Personažas slapta kovoja su depresija, o netikėtas susitikimas su paslaptinga jauna moterimi, kurią vaidina Phoebe Dynevor, sujaukia jo gyvenimą, jam gedint mirusios sesers.

    Aktorių interviu yra užsiminta, kad filmavimo metu istorija nukrypo nuo romano: esą pakito struktūra ir veikėjų praeities detalės. Tai dera su Shyamalan braižu, kai rinkodaroje ir viešojoje komunikacijoje sąmoningai slepiami esminiai siužeto posūkiai.

    Kodėl naujienos svarbios kino industrijai?

    Shyamalano darbo tempas pastaraisiais metais išlieka stabilus, o režisierius garsėja gebėjimu kurti originalias istorijas ir jas parduoti kaip įvykius kino teatruose. Tokia strategija ypač vertinama tuo metu, kai studijos vis dažniau remiasi tęsiniais, franšizėmis ir jau žinomais prekių ženklais.

    Kol kas neatskleidžiama, kokio žanro bus dar neįvardytas filmas, tačiau faktas, kad kūrybinis procesas jau startavo, rodo aiškų režisieriaus planą judėti toliau iškart po „Remain“. Žiūrovams belieka laukti, ar naujasis projektas taps dar vienu Shyamalano trileriu su jam būdingais netikėtais finalais.

  • Beveik tobulas animacinis hitas „Forgotten Island“ jau keliauja į namus: aiški skaitmeninė data

    Vos prieš mažiau nei mėnesį kino teatruose pasirodęs animacinis fantastinis nuotykių filmas „Forgotten Island“ netrukus pasieks žiūrovus namuose. „Universal Pictures“ patvirtino, kad juostą bus galima įsigyti arba išsinuomoti skaitmeniniu formatu nuo spalio 27 dienos.

    Nors premjera kino teatruose įvyko rugsėjo 25 dieną, filmas daliai auditorijos praslydo pro akis dėl ypač intensyvios repertuaro konkurencijos. Vis dėlto skaitmeninis išleidimas paprastai tampa antru šansu filmams, kurie ne visi spėjo suspindėti didžiajame ekrane.

    Kas dar žinoma apie išleidimą?

    Skelbiama, kad fizinės laikmenos pirkėjams filmas bus siūlomas nuo gruodžio 1 dienos. Tai įprasta praktika Holivude, kai skaitmeninė nuoma ar pardavimas pasirodo anksčiau nei vėlesni platinimo etapai.

    Konkretus vėlesnės transliacijos platformos startas šiame etape dar neįvardijamas, tačiau studijos dažnai pirmiausia akcentuoja skaitmeninį pardavimą ir nuomą. Toks modelis leidžia greičiau pasiekti auditoriją ir kartu išlaikyti pajamas iš kelių platinimo langų.

    Rekordiniai įvertinimai ir kultūrinis svoris

    „Forgotten Island“ sulaukė itin stipraus kritikų ir žiūrovų palaikymo, o vienas dažniausiai kartojamų akcentų yra filmo vaizduotę žadinantis pasakojimas bei emocinis svoris. Pagal Rotten Tomatoes duomenis, filmo kritikų įvertinimų rodiklis siekia 94 proc.

    Filmas taip pat išsiskyrė tuo, kad pristatomas kaip pirmasis didžiosios Holivudo studijos kurtas filipiniečių tematiką akcentuojantis animacinis pilnametražis projektas. Tokie darbai pastaraisiais metais vis dažniau vertinami dėl platesnio kultūrinio atstovavimo ir autentiškesnių istorijų, kurios praplečia tradicinį šeimos filmų repertuarą.

    Kūrėjai ir balsų aktoriai

    Juostą režisavo Joelis Crawfordas ir Januelis Mercado. Joelis Crawfordas yra gerai pažįstamas animacijos gerbėjams po darbo su filmu „Puss in Boots: The Last Wish“.

    Pagrindinius vaidmenis įgarsino Liza Soberano ir penkis kartus „Grammy“ apdovanojimą pelniusi H.E.R., suvaidinusios artimas drauges Raissą ir Jo. Kartu girdimi ir kiti žinomi vardai, tarp jų Dave’as Franco, Manny Jacinto, Jenny Slate bei Lea Salonga.

    Istorijos centre – dviejų geriausių draugių kelionė, kai jos leidžiasi į nuotykį paskutinę naktį kartu prieš gyvenimo pokyčius, galinčius jas išskirti. Būtent emocinis branduolys ir kultūriniai motyvai, pasak apžvalgininkų, padeda filmui išsiskirti iš įprastų animacinių nuotykių.

    Žiūrovai, kurie filmą praleido kino teatruose, jau spalio 27 dieną galės jį pamatyti namuose skaitmeniniu formatu. Atsižvelgiant į aukštus įvertinimus, „Forgotten Island“ turi realią galimybę tapti vienu iš tų filmų, kuriuos publika atranda būtent po kino premjeros.