Blog

  • „Kietas riešutėlis“ grįžta: Bruceo Williso trilogija sulauks įspūdingo 4K „Blu-ray“ leidimo

    Veiksmo kino klasika „Kietas riešutėlis“, išgarsinusi Bruceą Willisą ir policininką Džoną Makleiną, sulauks naujo fizinio leidimo. „20th Century Studios Home Entertainment“, priklausanti „Disney“, paskelbė, kad pirmieji trys filmai bus perleisti 4K „Blu-ray“ formatu.

    Planuojama, kad naujieji leidimai prekyboje pasirodys 2026 metų gruodžio 1 dieną. Tai sutaps su šventiniu sezonu, su kuriuo pirmasis filmas dažnai siejamas ir populiariojoje kultūroje, ir kasmetinėse televizijų programose.

    Kas konkrečiai pasikeis

    Leidėjai žada ryškų techninį atnaujinimą: 4K raišką, „Dolby Vision“ HDR vaizdo standartą ir DTS-HD 5.1 garso takelį. Tokie patobulinimai ypač svarbūs senesniems filmams, kai kruopščiai atnaujinamas originalios juostos skenavimas ir spalvų korekcija.

    Nors pirmasis „Kietas riešutėlis“ kai kuriose rinkose jau buvo pasirodęs 4K formatu, antrasis ir trečiasis filmai šįkart turėtų debiutuoti 4K „Blu-ray“ laikmenoje. Tai aktualu kolekcininkams, nes iki šiol jie dažniausiai turėdavo tenkintis standartiniais „Blu-ray“ ar DVD leidimais.

    Kolekcininkams skirta versija

    Skelbiama, kad visi trys filmai bus leidžiami ir „steelbook“ tipo metaliniuose dėkluose, orientuotuose į kolekcinę vertę. Tokie leidimai paprastai gaminami ribotais kiekiais, o jų paklausa dažnai išauga artėjant šventėms.

    Studija kol kas nėra pateikusi galutinio papildomų priedų sąrašo, tačiau tikėtina, kad bus įtraukti anksčiau publikuoti komentarai, dokumentiniai intarpai ar kitos archyvinės medžiagos. Pastaraisiais metais būtent priedai neretai tampa argumentu pirkti fizinę laikmeną net ir tiems, kas filmus turi skaitmeninėse platformose.

    Kodėl fizinės laikmenos vėl grįžta

    Nors didžioji dalis auditorijos turinį vartoja per srautines platformas, 4K „Blu-ray“ segmentas išlieka gyvas dėl kokybės ir nuosavybės faktoriaus. Palyginti su transliacijomis, diskai dažnai užtikrina stabilesnį vaizdo bitreitą, geresnį HDR perteikimą ir mažiau suspaustą garsą.

    Šis perleidimas primena ir apie pačios franšizės įtaką žanrui. 1988 metais pasirodęs filmas suformavo veiksmo trilerio etaloną, kuriame herojus yra pažeidžiamas, ironizuojantis ir priverstas išgyventi ekstremaliomis sąlygomis, o ne neįveikiamas superkarys.

    Paskutinė serijos dalis kino teatruose pasirodė 2013 metais, o pats Bruceas Willisas vėliau pasitraukė iš aktorystės dėl sveikatos problemų. Vis dėlto pirmųjų filmų populiarumas nemažėja, o aukštos kokybės perleidimai leidžia naujai auditorijai patirti trilogiją taip, kaip ji turėtų atrodyti šiuolaikiniuose ekranuose.

  • Kino šedevras „Parazitas“ grįžta 4K: leidėjai atskleidė datą ir tai, ko dar nematėte

    Pietų Korėjos režisieriaus Bong Joon Ho filmas „Parazitas“ vėl atsiduria dėmesio centre: skelbiama, kad jis bus išleistas atnaujintu 4K UHD formatu. Šis leidimas numatytas 2027 metų sausio 5 dieną ir bus skirtas žiūrovams, kurie nori aukščiausios vaizdo bei garso kokybės.

    „Parazitas“ 2019 metais tapo vienu ryškiausių dešimtmečio kino reiškinių, o jo sėkmę lėmė ne tik įtaigi istorija, bet ir taikli socialinė satyra. Filmas pasakoja apie neturtingą šeimą, kuri, pasitelkusi apgaulę ir sumanumą, pamažu įsitvirtina turtingų žmonių namuose.

    Tarptautinis pripažinimas buvo išskirtinis: „Parazitas“ pelnė Auksinę palmės šakelę Kanų kino festivalyje ir tapo pirmuoju ne anglų kalba sukurtu filmu, laimėjusiu pagrindinį Oskarą už geriausią filmą. Pastaraisiais metais jis dažnai minimas ir kritikų, ir kino profesionalų sudaromuose XXI amžiaus geriausių filmų sąrašuose.

    Kas keisis 4K leidime?

    Skelbiama, kad 4K leidimas bus parengtas iš naujai sukurto vaizdo perdirbimo šaltinio, suderinto su režisieriumi ir filmo operatoriumi Hong Kyung Pyo. Tokie patvirtinimai kino industrijoje laikomi svarbiais, nes jie reiškia, kad atnaujinta versija išlaikys originalią kūrybinę viziją.

    Leidime numatytas kelių diskų rinkinys su papildomu turiniu, kuris skirtas tiek kino gerbėjams, tiek kolekcininkams. Nurodoma, kad rinkinyje bus nespalvota filmo versija, komentaras su kino kritiku Tony Rayns ir pokalbis su Darcy Paquet, rengusiu angliškus subtitrus.

    Taip pat žadamas platesnis kontekstas apie šiuolaikinį Pietų Korėjos kiną, kurį pristatys režisierius Park Chan-wook, ir režisieriaus meistriškumo pamoka iš 2019 metais vykusio Lumière festivalio. Tokie priedai dažnai tampa pagrindine priežastimi atnaujinti jau turimą kolekciją, ypač kai kalbama apie kanoninį filmą.

    Kodėl 4K perleidimai vėl madingi?

    Pastaruoju metu kino rinka aiškiai rodo dvi lygiagrečias kryptis: sparčiai augantį srautinių platformų vartojimą ir sugrįžtantį kolekcionavimą, kai žiūrovai vėl renkasi fizines laikmenas dėl stabilios kokybės ir papildomo turinio. 4K UHD leidimai vertinami ir dėl to, kad jie nepriklauso nuo licencijų pokyčių, kai filmai iš katalogų dingsta arba migruoja į kitas platformas.

    „Parazito“ sugrįžimas 4K formatu atitinka šią tendenciją: tai filmas, kurio vizualinė kalba paremta detalėmis, šviesa ir erdvės kompozicija, todėl aukštesnė raiška tampa daugiau nei vien kosmetiniu patobulinimu. Kartu tai proga naujai įvertinti filmą, kuris, nepaisant praėjusio laiko, išlieka aktualus dėl temų apie socialinę nelygybę ir galimybių ribas.

    Kas toliau Bong Joon Ho karjeroje?

    Po „Parazito“ režisierius ėmėsi angliakalbio mokslinės fantastikos projekto „Mickey 17“, kuriame pagrindinį vaidmenį atliko Robertas Pattinsonas. Šis filmas susilaukė nevienareikšmio įvertinimo, tačiau panašūs projektai neretai atranda savo auditoriją vėliau, ypač namų peržiūrose.

    Be to, pranešama, kad Bong Joon Ho ruošia ir šeimai skirtą animacinį nuotykių filmą „Ally“, kurio premjera taip pat planuojama 2027 metais. Jei planai nesikeis, tai bus pirmasis režisieriaus animacinis darbas, ženklinantis krypties posūkį nuo jam įprastos aštrios satyros link šviesesnio tono.

  • Skandalais pagarsėjusios Elizabeth Holmes filmas muša rekordus: toks startas nematytas 20 metų

    Skandalais pagarsėjusios buvusios „Theranos“ vadovės Elizabeth Holmes istorija vėl atsidūrė dėmesio centre, tik šį kartą ne teismo salėje, o kino teatruose. Naujas beveik trijų valandų dokumentinis filmas „You Can See Everything“ netikėtai tapo vienu ryškiausių metų kino reiškinių.

    Filmas, trunkantis 174 minutes, žiūrovams žada itin artimą ir kasdienybę atidengiantį pasakojimą apie Holmes gyvenimą po garsiai nuskambėjusio sukčiavimo skandalo. Skirtingai nei ankstesniuose interviu, kuriuose ji galėdavo pasiruošti atsakymams, čia kuriamas intymesnis, ilgesnio stebėjimo įspūdis.

    Dokumentiką režisavo Nathanas Fielderis ir Lance’as Oppenheimas, o ją platina studija „A24“. Pastarosios prodiusuojami filmai dažnai sulaukia didelio kritikų ir kino gerbėjų dėmesio, tačiau dokumentiniams filmams taip plačiai prasimušti į komercinį repertuarą paprastai būna sunku.

    Vis dėlto „You Can See Everything“ startas tapo išskirtinis. Filmas per pirmąjį savaitgalį uždirbo apie 13,8 mln. eurų iš 855 kino teatrų ir beveik dukart viršijo rinkos prognozes, kurios siekė maždaug 6,4–7,4 mln. eurų.

    Toks rezultatas išsiskiria ir platesniame kontekste, nes dokumentika retai gauna tokį platų rodymą, o dar rečiau aplenkia vaidybinius filmus su ryškiomis žvaigždėmis. Kino industrijoje tai vertinama kaip ženklas, kad tikrų istorijų žanras, ypač susijęs su garsiais skandalais, išlaiko itin stiprią trauką.

    Teismo sprendimai ir tolesnė bausmė

    Holmes 2022 metais buvo nuteista dėl sukčiavimo elektroninėmis ryšio priemonėmis ir sąmokslo. Tuomet jai skirta 11 metų ir 3 mėnesių laisvės atėmimo bausmė, vėliau teismas ją sumažino iki 10 metų ir 3 mėnesių.

    Numatoma, kad bausmę ji atliks iki 2027 metų rugpjūčio 23 dienos, kai turėtų būti perkelta į pusiau laisvės namus Ostine, Teksase. Būtent šis laikotarpis, kai visuomenė mato, kaip skandalo herojė gyvena toliau, ir kursto naują smalsumo bangą.

    Kodėl dokumentika taip traukia?

    Holmes istorija jau ne vienerius metus išlieka viena labiausiai aptariamų technologijų pasaulio apgaulių. „Theranos“ pažadai revoliucionizuoti kraujo tyrimus ilgainiui subliuško, o byla tapo pamoka apie investuotojų lūkesčius, charizmatišką lyderystę ir nepakankamą kontrolę.

    Ši tema jau buvo nagrinėta knygose, dokumentiniuose tyrimuose ir serialuose, tarp jų ir „Hulu“ mini seriale „The Dropout“, kuriame Holmes vaidmenį atliko Amanda Seyfried. Vis dėlto naujasis filmas siūlo kitokį kampą, labiau paremtą stebėjimu ir buvimu šalia.

    „Žiūrovus vis dar domina, kur baigiasi ambicija ir prasideda apgaulė, o tokios istorijos tampa savotišku visuomenės veidrodžiu“, – sakė vienas kino rinkos analitikų, vertindamas dokumentikos sėkmę.

    Reitingai ir socialinių platformų įtaka

    Didelę įtaką filmo sklaidai daro ir internetinės kino bendruomenės, kur aukšti įvertinimai greitai sukuria sniego gniūžtės efektą. Pavyzdžiui, platformoje „Letterboxd“ filmas buvo minimas tarp geriausiai vertinamų, o tokie signalai neretai paskatina net ir skeptiškus žiūrovus nueiti į kino teatrą.

    Kino platintojams tai taip pat svarbus signalas: net ir ilgos trukmės dokumentika, jei turi stiprų naratyvą ir visuomenėje atpažįstamą pagrindinį veikėją, gali tapti pelningu repertuaro pasirinkimu. Artimiausiomis savaitėmis industrija stebės, ar šis startas virs ilgesniu komerciniu gyvavimu.

  • Siaubo sensacija Aistra jau netrukus „Netflix“: paaiškėjo data ir kodėl filmas sukėlė tokį triukšmą

    Psichologinis siaubo filmas „Aistra“ kitą mėnesį oficialiai papildys „Netflix“ katalogą. Platforma patvirtino, kad juosta bus pasiekiama nuo lapkričio 17 dienos, praėjus maždaug pusmečiui po premjeros kino teatruose.

    Filmą parašė ir režisavo 27 metų kūrėjas Curry Barker. Istorijos centre – muzikos parduotuvės darbuotojas, bandantis išsaugoti romantinę viltį, tačiau jo sprendimas įsigyti antgamtinį talismaną One Wish Willow tampa pavojingu lūžio tašku.

    Pagrindinis veikėjas, pasinaudodamas talismanu, sugalvoja norą, kad jo simpatija jį mylėtų labiau už bet ką pasaulyje. Tačiau tai suveikia kaip spąstai: mergina tarsi įkalinama savo pačios sąmonėje, o jos kūną perima smurtaujanti, obsesyvi jėga, vedanti į chaosą ir mirtinas pasekmes.

    „Aistra“ tapo vienu ryškiausių pastarųjų metų netikėtumų, nes buvo sukurta už mažesnį nei 1 000 000 eurų biudžetą, tačiau pasiekė stulbinamą komercinę sėkmę. Kūrėjų teigimu, būtent idėjos aiškumas ir psichologinė įtampa padėjo filmui išsiskirti itin konkurencingame siaubo žanro fone.

    Filmas sulaukė išskirtinai palankių vertinimų ir iš kritikų, ir iš žiūrovų, o Rotten Tomatoes platformoje atitinkamai surinko 93 proc. ir 94 proc. teigiamų įvertinimų. Tai padėjo „Aistrai“ ilgai išsilaikyti kino teatrų reitinguose ir tapti vienu aptarinėjamiausių sezono pavadinimų.

    Pasaulinė „Aistros“ kino teatrų kasa, nurodoma, siekė 522 000 000 Jungtinių Amerikos Valstijų dolerių, tai yra apie 480 000 000 eurų. Toks rezultatas filmą įrašė į pelningiausių siaubo filmų istoriją ir paaiškina, kodėl kelias į transliacijų platformas nebuvo skubintas.

    Maždaug šešių mėnesių tarpas tarp premjeros kino teatruose ir pasirodymo platformoje šiuo metu laikomas įprasta praktika, ypač kai filmas demonstruoja tvirtą išlaikymą repertuare. Didelėms studijoms tai leidžia maksimaliai išnaudoti pajamas skirtinguose platinimo etapuose, o platformoms – gauti jau išbandytą hitą.

    Tuo pat metu Curry Barkeris, kaip pranešama, jau dirba su kitu projektu „Anything but Ghosts“, kuris šiuo metu yra baigiamojoje gamybos stadijoje. Nors apie tiesioginį „Aistros“ tęsinį kol kas nekalbama, režisierius yra užsiminęs, kad pasaulį būtų galima plėsti antologijos principu, grįžtant prie One Wish Willow mito.

    „Aistra“ transliacijų platformoje startuos lapkričio 17 dieną. Tikimasi, kad pasirodymas „Netflix“ suteiks filmui antrą bangą ir pritrauks auditoriją, kuri juostą praleido kino teatruose.

  • Russello Crowe trileris „Unabomber“ šluoja „Netflix“: per savaitę 7,3 mln. peržiūrų

    „Netflix“ kriminalinis trileris „Unabomber“, kuriame vaidina Russellas Crowe, per kelias savaites tapo vienu ryškiausių platformos hitų. Nors kritikai filmą vertina santūriau, žiūrovų susidomėjimas iškėlė jį į pasaulinius populiariausių filmų sąrašus.

    Remiantis „Netflix“ skelbiamais savaitiniais pasauliniais Top 10 duomenimis, per spalio 5–11 dienomis apimtą laikotarpį „Unabomber“ surinko 7,3 mln. peržiūrų. Tai leido filmui įsitvirtinti tarp žiūrimiausių anglakalbių filmų ir išlaikyti pozicijas tiek pasauliniuose, tiek atskirų šalių reitinguose.

    Apie ką pasakoja filmas

    Filmas pasakoja apie Tedą Kaczynskį, JAV vidaus teroristą, kurio išpuoliai tęsėsi nuo vėlyvųjų 8-ojo dešimtmečio metų iki 10-ojo dešimtmečio vidurio. Siužetas veda per skirtingus jo gyvenimo etapus, pradedant studijomis Harvarde ir psichologiniais eksperimentais, baigiant plataus masto FTB tyrimu.

    Russellas Crowe įkūnija profesorių Henry Murray, siejamą su Kaczynskio jaunystės laikotarpiu. Pagrindinį veikėją skirtingais gyvenimo tarpsniais vaidina Jacobas Tremblay ir Michaelas Laurence, o aktorių gretas papildo Shailene Woodley ir kiti žinomi vardai.

    Kritikai susiskaldė, auditorija įsitraukė

    Filmo priėmimas išsiskyrė aiškiu kontrastu tarp kritikų ir žiūrovų. Tarptautinėje apžvalgų suvestinėje Rotten Tomatoes kritikai filmui skyrė 25 proc., kai tuo metu auditorijos įvertinimas siekė 61 proc.

    „Biografinė medžiaga apie Kaczynskio aukšto intelekto sužlugdymą atrodo pilka ir tingi, tarsi perdirbtų senas idėjas ir manytų, kad to pakanka“, – rašė kino kritikas Timas Robey.

    Didžiausia dalis kritikos tenka dviem lygiagrečioms siužeto kryptims, kurios ne visada susijungia į vientisą pasakojimą. Tačiau procedūrinė tyrimo linija daugeliui žiūrovų pasirodė pakankamai įtrauki, kad filmas būtų žiūrimas iki pabaigos.

    Kodėl tokie trileriai tampa hitais

    Pastaraisiais metais „Netflix“ kryptingai investuoja į tikrais įvykiais paremtą kriminalinį turinį, kuris dažnai pasiekia plačiausią auditoriją skirtingose rinkose. Trumpos trukmės, aiškios struktūros filmai ir mini serialai tampa patrauklūs dėl to, kad žiūrovai juos lengvai peržiūri per vieną vakarą.

    „Unabomber“ trukmė siekia apie 100 minučių, todėl jis atitinka vieną iš populiariausių platformos vartojimo modelių. Prie sėkmės prisideda ir žinomas aktorių sąstatas bei kriminalinio žanro formulė, kuri dažnai lenkia kritikų vertinimus vien dėl masinio žiūrovų smalsumo.

  • Sandersonas pranešė blogą žinią: „Apple TV“ fantazijos epui dar teks laukti ilgai

    Fantazijos literatūros žvaigždė Brandonas Sandersonas, parašęs serijas „The Stormlight Archive“ ir „Mistborn“, atskleidė, kad ekranizacijų kelias juda gerokai lėčiau, nei norėtų gerbėjai. Jo teigimu, nors darbai vyksta, iki realių filmavimų dar toli.

    Autoriaus kūryba priklauso vadinamajai „Cosmere“ visatai, o „Apple TV“ jau kurį laiką vysto du atskirus projektus. Planuojama, kad „The Stormlight Archive“ būtų pritaikytas serialui, o „Mistborn“ istorijos taptų kelių filmų serija.

    Sandersonas patvirtino, kad pirmojo „Mistborn“ filmo scenarijaus pirmasis juodraštis jau buvo parengtas anksčiau, tačiau tai tėra pradžia. Šiuo metu jis imasi antrosios versijos, o pats procesas, anot autoriaus, reikalauja daug derinimų ir iteracijų.

    „Esu maždaug ties 10 proc. antrosios scenarijaus versijos, bet realiai dar nepradėjau jos rašyti“, – sakė Brandonas Sandersonas.

    Rašytojas aiškino, kad šiuo etapu daugiausia dėmesio skiria pastaboms ir krypties suderinimui su „Apple TV“ komanda. Vėliau planuojami susitikimai, kurių metu bus apsispręsta, kaip tiksliai perrašyti scenarijų, o tik tada prasidės pats intensyvus redagavimo darbas.

    Didelių studijinių projektų praktika rodo, kad scenarijus dažnai pereina keturias ar penkias redakcijas, kol pasiekia galutinę, filmavimams tinkamą formą. Tik turint patvirtintą scenarijų paprastai pradedami viešai komunikuoti kiti esminiai sprendimai, tokie kaip režisierius ar aktorių atranka.

    „Mistborn“ cikle iki šiol pasirodė septynios knygos, o ateityje numatoma daugiau tęstinių leidinių. Kino adaptacija, kaip skelbiama, turėtų remtis originaliąja trilogija apie sukilėlių grupę, mėginančią nuversti iš pažiūros nemirtingą tironą, valdantį jų pasaulį.

    Nors laukimas gali užsitęsti, gerbėjams tai gali būti ir gera žinia: pats Sandersonas aktyviai dalyvauja scenarijaus rašyme ir, jo žodžiais, turi reikšmingą kūrybinę įtaką. Pastaraisiais metais tai tampa vis svarbesniu faktoriumi ekranizacijų rinkoje, kur auditorija jautriai reaguoja į didelius nukrypimus nuo literatūrinio šaltinio.

    „Apple TV“ pastaruoju metu stiprina didelio biudžeto žanrinių serialų kryptį, o tokios platformos investicijos rodo konkurenciją dėl ilgalaikių franšizių. Vis dėlto Sandersono žinutė aiški: norint išvysti „Mistborn“ ir „The Stormlight Archive“ ekrane, dar prireiks kantrybės.

  • „Disney“ aiškina, kodėl „Hexed“ rodė vertikaliai: režisieriai atskleidė tikrąją priežastį

    Kritika dėl vertikalaus vaizdo

    „Disney“ kuriamas animacinis filmas „Hexed“ dar pirmojo anonso metu socialiniuose tinkluose sulaukė neįprastos kritikos: dalis žiūrovų piktinosi, kad kadrai primena vertikalų vaizdo formatą, labiau būdingą telefonų turiniui nei kino ekranui.

    Naujausioje reklaminėje medžiagoje vaizdas jau gerokai platesnis, atsiranda daugiau veiksmo fone ir erdvės pasauliui atskleisti. Tačiau kūrėjai pabrėžia, kad ankstesnis sprendimas nebuvo klaida ar taupymas, o sąmoninga dramaturginė priemonė.

    Režisierių atsakymas: tai istorijos dalis

    Filmo bendrarežisieriai Fawn Veerasunthorn ir Jasonas Handas, kartu su Josie Trinidad, teigia, kad pradžioje pasirinktas „ribotas“ kadravimas turėjo atspindėti pagrindinės herojės Billės būseną. Pasak jų, istorija sąmoningai startuoja nuo griežtų rėmų, o vėliau vizualiai „atsiveria“ kartu su veikėjos pokyčiais.

    „Filmą pradedame nuo ribotumo ir griežtumo jausmo, todėl tokie kadrai parinkti tyčia, o paskui augame kartu su istorija. Kai žiūrovai pamatys visą filmą, jie supras“, – sakė Fawn Veerasunthorn.

    „Turime daugybę kadrų, kuriuos norėtume parodyti, bet jie pernelyg išduoda siužetą. Vis dėlto filmas dar ne kartą nustebins ir parodys, kokia stipri yra jo kinematografija bei vaizdai“, – sakė Jasonas Handas.

    Kas keičiasi naujame anonse

    Pirmasis anonsas daugiausia sukosi apie Billę mokykloje ir namuose, kai ji tik pradeda suprasti turinti magiškų galių. Dalis scenų buvo komponuota taip, kad herojė atsidurtų centre, o šonuose liktų mažai informacijos apie aplinką.

    Naujausiame anonse daugiau laiko skiriama fantastiniam pasauliui, į kurį Billė patenka vėliau. Atsiranda daugiau veikėjų, daugiau judesio ir platesnės mizanscenos, todėl dingsta įspūdis, kad filmas kurtas pagal socialinių tinklų vaizdo logiką.

    Kontekstas: kodėl formatas tapo jautria tema

    Pastaraisiais metais vertikalus vaizdas tapo kasdienybe dėl trumpų vaizdo įrašų platformų, o kino studijos vis dažniau reklaminę medžiagą pritaiko telefonų ekranams. Dėl to auditorija itin greitai sureaguoja į bet kokius sprendimus, kurie, jų akimis, atrodo kaip bandymas kino kalbą perkelti į socialinių tinklų taisykles.

    Tokiose diskusijose dažnai susimaišo dvi skirtingos temos: reklaminio anonso montavimas ir tikrasis filmo vaizdo formatas kino teatre. „Hexed“ kūrėjų teigimu, ankstyvieji kadrai buvo parinkti pirmiausia pasakojimui, o ne dėl noro „orientuotis į telefonus“.

    „Hexed“ yra „Disney“ originalus animacinis filmas, kuriame Billė atranda magiją ir kartu randa kelią į kitą karalystę, pilną keistų, netikėtų personažų. Filmo premjera kino teatruose planuojama 2026 metų lapkričio 25 dieną.

  • „Vessla“ pritraukė 3 mln. eurų: DI agentai žada automatizuoti nekilnojamojo turto valdymą

    „Vessla“ pritraukė 3 mln. eurų: DI agentai žada automatizuoti nekilnojamojo turto valdymą

    Stokholme įsikūręs startuolis „Vessla“ baigė slaptą kūrimo etapą ir pritraukė apie 3 mln. eurų išankstinę investiciją. Finansavimo etapui vadovavo „Seedcamp“, prisijungė ir kiti fondai bei privatūs investuotojai, o ratas buvo reikšmingai perviršytas.

    Bendrovė įkurta 2026 metais ir kuria platformą, kuri su DI agentais automatizuoja nekilnojamojo turto savininkų bei administratorių kasdienes užduotis. „Vessla“ teigia jau dirbanti su dalimi didžiausių Šiaurės šalių nekilnojamojo turto valdytojų ir operatorių.

    Praktikoje pastatų ir patalpų valdymas dažnai reiškia nuolatinį derinimą tarp nuomininkų, administratorių, rangovų ir finansų komandų. Informacija neretai perkeliama rankiniu būdu tarp skirtingų sistemų, o net paprastas gedimo pranešimas gali virsti grandine: dokumentų patikra, sutarties sąlygų įvertinimas, rangovo parinkimas, sąskaitos suderinimas ir komunikacija su nuomininku.

    „Vessla“ tikslas – sukurti bendrą DI sluoksnį, kuris prisijungtų prie jau naudojamų verslo sistemų ir sujungtų procesus į vieną vykdomą eigą. DI agentai turėtų gebėti surasti reikiamą informaciją, pritaikyti organizacijos taisykles ir inicijuoti veiksmus susietose programose, o darbuotojams palikti kontrolę ir galutinį sprendimą ten, kur būtinas žmogaus vertinimas.

    „Tikime, kad DI iš esmės pakeis, kaip dirba nekilnojamojo turto įmonės – nuo priežiūros ir sąnaudų iki nuomos sutarčių ir pajamų. Sunkiausia yra pritaikyti tai mastu, įsiliejant į sistemas ir procesus, kuriais jos jau remiasi. Būtent tai ir kuriame. Kai DI perima daugiau vykdymo, žmonių sprendimas, ryšiai ir atsakomybė tampa dar svarbesni“, – sakė „Vessla“ vadovas Orman Gazvini.

    Bendrovės technologijų vadovas Kasper Janehag pabrėžė, kad DI diegimas sudėtingose verslo aplinkose priklauso nuo gilių integracijų, prieigos prie aktualių duomenų ir griežto rezultatų vertinimo. Jis taip pat akcentavo aiškias ribas, ką DI agentai gali daryti vykdydami operacines užduotis dideliuose objektų portfeliuose.

    „Vessla“ planuoja toliau plėtoti vadinamąją agentinę operacinę sistemą, kuri ilgainiui sujungtų nuomą, pastatų eksploataciją ir investicijų planavimą visame portfelyje. Ilgesnis tikslas – kad DI agentai ne tik vykdytų užduotis, bet ir padėtų identifikuoti pajamų didinimo bei sąnaudų mažinimo galimybes, gerinant veiklos efektyvumą ir turto vertės ilgalaikę grąžą.

  • Vilniečių tekstilė įgaus antrą gyvenimą: dalį atiduos „Grindos“ prieglaudai guoliams

    Vilniečių tekstilė įgaus antrą gyvenimą: dalį atiduos „Grindos“ prieglaudai guoliams

    Vilniuje dalis į tekstilės konteinerius surenkamų atliekų nuo šiol bus nukreipiama į „Grindos“ gyvūnų globos namus. Ten audiniai, patalynė, pagalvės ar antklodės bus naudojami keturkojų guoliams ir kasdienei priežiūrai, taip mažinant naujų priemonių poreikį.

    Vilniaus miesto savivaldybė pabrėžia, kad tikslas yra ne vien surinkti tekstilę, bet ir kuo didesnę jos dalį panaudoti pakartotinai. Tokios iniciatyvos žiedinės ekonomikos principus perkelia į praktinius sprendimus, kai atliekos virsta realia pagalba.

    „Daiktas, kuris vienam tapo nebereikalingas, kitam gali būti labai naudingas. Norime, kad tekstilė kuo rečiau taptų atlieka ir kuo dažniau įgytų antrą paskirtį“, – sakė Vilniaus miesto savivaldybės administracijos atstovė Eglė Bernotavičienė.

    Per 2024 metus vilniečiai į tekstilės konteinerius išmetė daugiau nei 3,6 tūkst. tonų tekstilės atliekų. Mieste veikia beveik 350 konteinerių, o surinkta tekstilė po išvežimo papildomai rūšiuojama rankomis pagal būklę ir galimas panaudojimo kryptis.

    Paslaugą Vilniuje teikianti bendrovė „Ecoservice“ nurodo, kad didžiausia vertė slypi būtent pakartotiniame naudojime. Įmonės teigimu, apie 75 proc. surinktos tekstilės dar tinka panaudoti pakartotinai, dar apie 5 proc. gali būti perdirbama į kitus gaminius, pavyzdžiui, industrines šluostes.

    Likusi dalis, kuri dažniausiai būna smarkiai užteršta, šlapia, supelijusi ar netinkamos sudėties perdirbimui, paprastai nebeturi racionalių panaudojimo galimybių. Dėl to savivaldybės ir atliekų tvarkytojai akcentuoja, kad kokybė surinkimo vietoje lemia, kiek tekstilės bus išgelbėta nuo tapimo atlieka.

    „Mums tekstilė reikalinga nuolat, todėl galimybė ją gauti tvariau ir nuosekliau yra svarbi kasdienėje gyvūnų priežiūroje“, – sakė „Grindos“ gyvūnų globos namų vadovė Agnė Žėbienė.

    Pirmuoju perdavimu globos namams jau atiduota 75 kilogramai tekstilės gaminių, o tolesni kiekiai priklausys nuo surenkamos tekstilės apimties ir būklės. Savivaldybė neatmeta, kad ateityje bendradarbiavimas galėtų plėstis ir į iniciatyvą būtų įtrauktos kitos gyvūnų gerove besirūpinančios organizacijos.

    Kaip teisingai išmesti tekstilę

    Į tekstilės konteinerius galima mesti tiek dar tinkamus dėvėti, tiek nebetinkamus gaminius: drabužius, avalynę, namų tekstilę, užuolaidas, patalynę ar minkštus žaislus. Kad geros būklės daiktai nesusigadintų, rekomenduojama juos apsaugoti nuo drėgmės ir purvo.

    Praktikoje tai reiškia paprastą taisyklę: naudojimui dar tinkamą tekstilę ir sugadintą, suplyšusią ar suteptą tekstilę verta supakuoti atskirai į tvirtai užrištus maišus. Toks rūšiavimas konteineryje padeda išsaugoti pakartotiniam naudojimui tinkamus daiktus ir sumažina užterštumo riziką visai surinktai partijai.

    Kodėl pakartotinis naudojimas svarbus

    Tekstilės vartojimas Europoje išlieka augantis, o kartu didėja ir atliekų srautai, kuriuos suvaldyti sudėtinga. Perdirbimą riboja mišrūs audiniai, užterštumas ir technologijų bei pajėgumų trūkumas, todėl greičiausias poveikis paprastai pasiekiamas pailginant gaminių naudojimo laiką.

    Kai dalis tekstilės panaudojama iš naujo vietoje, mažėja atliekų tvarkymo kaštai ir aplinkosauginis pėdsakas, o socialinė nauda atsiranda čia pat. Šiuo atveju ji pasireiškia geresnėmis sąlygomis gyvūnams ir mažesne finansine našta prieglaudai kasdieniams pirkiniams.

  • Padėkos popietė Slabaduose: po koplyčios atnaujinimo prabilo apie bendruomenės jėgą

    Padėkos popietė Slabaduose: po koplyčios atnaujinimo prabilo apie bendruomenės jėgą

    Slabadų Šv. Jono Krikštytojo koplyčioje sekmadienį buvo aukojamos šv. Mišios, po kurių surengta padėkos popietė žmonėms, prisidėjusiems prie koplyčios atnaujinimo. Renginio organizatoriai pabrėžė, kad darbai tapo bendruomenės susitelkimo pavyzdžiu ir parodė, kiek daug galima padaryti veikiant kartu.

    Klausučių seniūnijos seniūnė Judita Skystimienė ir Slabadų seniūnaitijos seniūnaitis Ridas Balnaitis padėkojo rėmėjams ir talkininkams, kurie prisidėjo finansine parama, darbu ar kitokia pagalba. Kaip simbolinis dėkingumo ženklas susirinkusiesiems įteikti duonos kepalėliai.

    Padėkos renginyje dalyvavo Seimo pirmininkas Juozas Olekas ir Vilkaviškio rajono savivaldybės meras Algirdas Neiberka. Pasak vietos atstovų, tokie susitikimai yra proga ne tik pasidžiaugti atliktais darbais, bet ir sutarti dėl ateities veiklų, kad atnaujintos erdvės gyvuotų kasdien.

    „Džiugu matyti, kad mūsų krašte yra tiek daug žmonių, kuriems rūpi išsaugoti ir puoselėti tokias vietas. Kiekvieno indėlis yra svarbus ir vertas nuoširdžios padėkos. Ačiū visiems, prisidėjusiems prie šios koplyčios atnaujinimo“, – sakė Algirdas Neiberka.

    Pastaraisiais metais vis daugiau Lietuvos bendruomenių imasi paveldo ir sakralinių objektų tvarkymo, prie darbų prisidedant ne tik savivaldybėms ar parapijoms, bet ir vietos gyventojams bei rėmėjams. Specialistai pabrėžia, kad tvariausi projektai yra tie, kuriuose numatoma ne tik restauracija, bet ir aiškus pastato naudojimas, priežiūra bei reguliari veikla.

    Muzikinę programą susirinkusiesiems dovanojo Vilkaviškio kultūros centro moterų vokalinis ansamblis „Svaja“. Organizatoriai teigė, kad renginys tapo padėka ne tik už atliktus darbus, bet ir už laiką bei rūpestį, leidžiantį išsaugoti vietos tapatybę ateities kartoms.