Tag: Londonas

  • Tūkstančiai Londone šventė Karolio III paradą: prie Bakingamo rūmų kilo protestai

    Tūkstančiai Londone šventė Karolio III paradą: prie Bakingamo rūmų kilo protestai

    Šeštadienį Londone tūkstančiai žmonių susirinko į Karolio III oficialaus gimtadienio paradą „Trooping the Colour“ – vieną didžiausių Jungtinės Karalystės karališkųjų metų renginių. Į sostinę atvykę žiūrovai užtvindė maršruto prieigas ir aikštes, tikėdamiesi pamatyti monarchą bei karališkąją šeimą.

    Karalius Karolis III pasirodė kartu su žmona karaliene Camilla, sveikino minias važiuodamas arklių traukiama karieta. Vėliau karališkoji šeima susirinko Bakingamo rūmų balkone stebėti tradicinio karinių orlaivių pasirodymo virš rūmų.

    Virš Londono praskridę naikintuvai paliko raudonos, mėlynos ir baltos spalvų dūmų pėdsaką – tai įprastas šventės akcentas, siejamas su Jungtinės Karalystės simbolika. Šis skrydis kasmet pritraukia itin daug dėmesio ir dažnai tampa vienu labiausiai fotografuojamų renginio momentų.

    Vis dėlto šventinę atmosferą šalia rūmų papildė ir politinis fonas: dalis antimonarchistinių protestuotojų iškėlė plakatus su užrašu „ne mano karalius“. Tai atspindi nuolatines diskusijas Jungtinėje Karalystėje dėl monarchijos vaidmens bei jos finansavimo, kurios ypač suaktyvėja per didžiausius karališkuosius renginius.

    Protestuotojai taip pat demonstravo Andrew Mountbatten-Windsor atvaizdus – karaliaus brolis viešumoje dažnai minimas dėl ryšių su nuteistu seksualiniu nusikaltėliu Jeffrey Epstein. Būtent šis kontekstas jau ne vienus metus kelia reputacinių iššūkių monarchijai ir dažnai išnaudojamas jos kritikų.

    Renginyje nedalyvavo princas Harry ir Sasekso kunigaikštienė Meghan Markle. Jų nebuvimas, kaip ir ankstesniais metais, visuomenėje vertinamas kaip dar vienas ženklas apie įtampas tarp poros ir dalies karališkosios šeimos.

    Nors paradas vadinamas Karolio III gimtadienio švente, tikrasis monarcho gimtadienis yra lapkričio 14 dieną. Tradicija oficialų gimtadienį minėti vasarą siejama su istorine praktika rengti didelius lauko renginius palankesnėmis oro sąlygomis.

  • Mirė britų dailininkas Davidas Hockney: baseinų paveikslai išgarsino epochą, jam buvo 88

    Mirė britų dailininkas Davidas Hockney: baseinų paveikslai išgarsino epochą, jam buvo 88

    Mirė britų dailininkas Davidas Hockney – vienas ryškiausių šiuolaikinio meno vardų, kurio darbai su Kalifornijos baseinais tapo ištisos epochos simboliu. Menininkui buvo 88 metai, jis mirė savo namuose Londone, pranešė jo atstovė.

    Hockney pasaulinį pripažinimą pelnė gebėjimu suderinti poparto įtaką su savita, lengvai atpažįstama vaizdų kalba: ryškiomis spalvomis, supaprastintomis formomis ir preciziška kompozicija. Plačiajai publikai jis labiausiai siejamas su Los Andželo priemiesčių architektūra ir saulės apšviestais baseinais, kurie jo drobėse virto modernios kasdienybės metafora.

    Gimęs Bradforde, šiaurės Anglijoje, Hockney studijavo Karališkajame meno koledže Londone ir anksti tapo britų poparto kartos dalimi. Šeštojo dešimtmečio pabaigoje ir septintajame dešimtmetyje jo kūryba išsiskyrė drąsa kalbėti apie intymumą ir tapatybę tuo metu, kai Jungtinėje Karalystėje homoseksualūs santykiai dar buvo kriminalizuoti.

    Kalifornija, kuri tapo stiliumi

    1963 metais persikėlęs į Pietų Kaliforniją, Hockney rado temą, kuri lydėjo jį dešimtmečiais: šviesą, erdvę ir vandens paviršiaus geometriją. Ši patirtis įkūnyta viename garsiausių jo darbų A Bigger Splash, sukurtame 1967 metais, o baseino motyvas tapo savotišku jo vizitiniu ženklu.

    Vėlesniais metais menininkas daug laiko praleido Europoje, kūrė įkvėptas Jorkšyro peizažų ir Normandijos kaimo. Jo kūryboje nuolat kartojosi artimųjų ir bičiulių portretai, taip pat kraštovaizdžiai, kuriuose svarbiausias vaidmuo tenka šviesos kaitai ir metų laikų ritmui.

    Rekordai aukcionuose ir technologijų paieškos

    Hockney kūryba ne kartą fiksavo aukcionų rekordus, o rinka jį laikė vienu komerciškai sėkmingiausių britų menininkų. 2018 metais jo paveikslas Portrait of an Artist (Pool with Two Figures) aukcione parduotas už maždaug 83 000 000 eurų ir tuo metu buvo brangiausiai parduotas gyvenančio menininko darbas.

    Per daugiau nei šešis dešimtmečius Hockney nuosekliai keitė technikas: dirbo su grafika, fotografija, scenografija, koliažu ir skaitmeninėmis priemonėmis. Pastaraisiais metais jis aktyviai kūrė planšetėje, o jo darbai, sukurti skaitmeniniu būdu, padėjo pasiekti naujesnes auditorijas ir priminė, kad eksperimentas jam buvo ne epizodas, o kūrybos principas.

    Menininkas, kurio darbai žadėjo malonumą

    Meno istorikai ir kuratoriai Hockney dažnai apibūdino kaip autorių, kurio kūryba išlaiko retą pusiausvyrą tarp intelektualumo ir žiūrėjimo džiaugsmo. Jo paveikslai, nepaisant stiliaus permainų, išliko atpažįstami ir artimi publikai – nuo muziejų lankytojų iki kolekcininkų.

    „Jo darbai žavimi, o žodis mylimi čia nėra per stiprus, nes jie remiasi lūkesčiu patirti malonumą“, – rašė istorikas Simonas Schama esė, skirtoje Hockney parodai Paryžiuje.

    Iki pat vėlyvo amžiaus Hockney pabrėžė kasdienio darbo svarbą ir laikė tapybą gyvenimo varikliu. Jo mirtis užveria vieną reikšmingiausių XX amžiaus antrosios pusės ir XXI amžiaus pradžios dailės skyrių, tačiau palikimas – nuo baseinų drobių iki skaitmeninių piešinių – toliau formuos, kaip žiūrime į šviesą, spalvą ir kasdienybę.

  • Bajė gobelenas pirmąkart keliaus į Londoną: Britų muziejuje bus rodomas beveik metus

    Bajė gobelenas pirmąkart keliaus į Londoną: Britų muziejuje bus rodomas beveik metus

    Bajė gobelenas, vienas garsiausių Viduramžių Europos artefaktų, ruošiasi laikinai palikti Prancūziją. Planuojama, kad įspūdingo dydžio siuvinėtas pasakojimas apie normanų įvykdytą Anglijos užkariavimą bus eksponuojamas Britų muziejuje Londone nuo 2026 metų rugsėjo iki 2027 metų liepos.

    Šis išvežimas laikomas išskirtiniu, nes gobelenas įprastai saugomas Bajė mieste Normandijoje ir dėl trapios būklės beveik nekeliauja. Sprendimas siejamas su Vilhelmo Užkariautojo 1 000 metų sukakties minėjimu, o kartu tai tampa ir ryškiu Prancūzijos bei Jungtinės Karalystės kultūrinės partnerystės ženklu.

    Prancūzijos kultūros ministrė Catherine Pégard sprendimą pristatė kaip platesnę žinutę apie Europos valstybių ryšius kultūros lauke.

    „Pasaulyje, kuris fragmentuojasi ir kartais pasiduoda užsidarymo pagundai, Prancūzija renkasi kultūrinę įtaką ir bendrystę“, – sakė Catherine Pégard.

    Istorikų vertinimu, gobelenas yra ne tik meno kūrinys, bet ir itin vertingas vizualinis šaltinis, pasakojantis apie 1066 metų įvykius. Maždaug 70 metrų ilgio siuvinys vaizduoja pagrindines normanų invazijos scenas, o jo ikonografija iki šiol naudojama tyrinėjant to meto ginkluotę, aprangą, laivybą ir politinę simboliką.

    Pasakojimuose dažnai kartojama versija, kad gobeleną galėjo užsakyti ar net siuvinėti Matilda Flandrietė, Vilhelmo Užkariautojo žmona, kai šis dalyvavo karo žygyje. Nors mokslininkai dėl tikslios kilmės ir autoriaus nesutaria, kūrinio ryšys su normanų elitu ir Bažnyčios aplinka laikomas labai tikėtinu.

    Didžiausias iššūkis – saugus transportavimas ir eksponavimas. Tūkstantmečio senumo audinio pluoštas yra ypač jautrus temperatūros ir drėgmės pokyčiams, todėl net nedideli svyravimai gali didinti plyšimų ar deformacijų riziką.

    Dėl šios priežasties gobelenui paruošta speciali transportavimo dėžė, skirta sumažinti vibracijas kelionės metu. Taip pat numatytos griežtos klimato kontrolės sąlygos ekspozicijoje, nes muziejinėje praktikoje tokie tekstilės eksponatai reikalauja itin stabilios aplinkos ir riboto apšvietimo.

    Kartu su gobelenu planuojami ir kiti laikini kultūros mainai tarp Prancūzijos ir Jungtinės Karalystės. Skelbiama, kad į mainų programą gali patekti viduramžių laikotarpio vertybės, tarp jų šachmatų rinkinys bei Sutton Hoo vietovėje rasti kapo lobiai, siejami su ankstyvųjų Anglijos karalysčių istorija.

    Britų muziejaus paroda, tikimasi, taps vienu svarbiausių 2026–2027 metų kultūros įvykių Londone. Lankytojams tai bus reta proga iš arti pamatyti kūrinį, kuris Europos istoriją pasakoja ne knygos puslapiuose, o siūlo ir audinio faktūroje.

  • Bajė gobelenas keliasi į Britų muziejų: kaip bus saugomas 70 metrų viduramžių kūrinys

    Bajė gobelenas keliasi į Britų muziejų: kaip bus saugomas 70 metrų viduramžių kūrinys

    Vienas garsiausių Europos viduramžių meno kūrinių, vadinamasis Bajė gobelenas, pirmą kartą per ilgą laiką paliks Prancūziją ir bus eksponuojamas Londone. Britų muziejus skelbia, kad 70 metrų ilgio siuvinėta drobė lankytojams bus rodoma nuo 2026 metų rugsėjo iki 2027 metų liepos.

    Paroda siejama su planuojamu Vilhelmo Užkariautojo 1 000 metų jubiliejaus minėjimu ir platesniu Prancūzijos bei Jungtinės Karalystės kultūrinių mainų paketu. Gobelenas įprastai saugomas ir eksponuojamas Bajė mieste Normandijoje, todėl jo išvežimas laikomas išskirtiniu sprendimu.

    Ginčai dėl būklės ir rizikų

    Kartu su džiaugsmu dėl būsimos parodos kilo ir kritikos banga: dalis paveldo saugotojų įspėja, kad transportavimas gali pakenkti jau dabar trapiai drobei. Viešai minimi skaičiai rodo, kad kūrinyje fiksuojama tūkstančiai dėmių, skylučių bei įplyšimų, o tai didina jautrumą bet kokiems pokyčiams.

    Prancūzijos institucijos pabrėžia, kad senų tekstilės dirbinių didžiausi priešai yra temperatūros ir drėgmės svyravimai, taip pat vibracijos. Dėl to transportavimo planas rengiamas kaip atskiras konservavimo projektas, o ne vien logistinis perkėlimas.

    Kaip gobelenas bus gabenamas?

    Prancūzijos kultūros ministerija pranešė, kad gobelenui parengtas specialus transportavimo dėklas, skirtas sumažinti vibracijas ir smūgių poveikį kelionės metu. Taip pat numatyta griežta mikroklimato kontrolė, kad eksponatas nepatirtų staigių temperatūros ir drėgmės pokyčių.

    Pasak kultūros ministrės Catherine Pégard, ruošiantis perkėlimui atlikta daug testų ir sudaryta išsami rizikų valdymo schema, nors visiško nulio rizikos, anot jos, tokio masto objektams užtikrinti neįmanoma.

    „Nieko, absoliučiai nieko, nepalikta atsitiktinumui, ypač kai kalbame apie šio kūrinio transportavimą“, – sakė Catherine Pégard.

    Teisinėje plotmėje sprendimas skolinti gobeleną Jungtinei Karalystei taip pat buvo ginčijamas, tačiau Prancūzijos Valstybės taryba atmetė paveldo asociacijos prašymą panaikinti šį sprendimą, nurodžiusi, kad nėra kompetentinga spręsti klausimo esmės.

    Kas laukia po parodos Londone?

    Planuojama, kad po eksponavimo Britų muziejuje gobelenas sugrįš į Prancūziją, o tada jam turėtų būti pradėtas seniai numatytas restauravimo ir konservavimo etapas. Dalį darbų anksčiau buvo ketinta vykdyti anksčiau, tačiau terminai buvo nukeliami.

    Prancūzijos ir Jungtinės Karalystės institucijos taip pat kalba apie laikinas kitų viduramžių artefaktų mainų parodas. Toks modelis pastaraisiais metais vis dažniau taikomas didžiųjų muziejų praktikoje, kai kartu su eksponatais keliauja ir griežti jų priežiūros standartai.

  • „Prix Versailles“ įvardijo gražiausius 2026 metų Europos restoranus: į penketuką pateko 5 vietos

    „Prix Versailles“ įvardijo gražiausius 2026 metų Europos restoranus: į penketuką pateko 5 vietos

    Kas pateko į 2026 metų sąrašą?

    Architektūros ir dizaino apdovanojimai „Prix Versailles“ paskelbė 2026 metų gražiausių pasaulio restoranų sąrašą, kuriame iš viso įvertinta 16 vietų. Penkios jų yra Europoje – nuo Vienos iki Monako, o atrankoje vertinta ne tik virtuvė, bet ir interjeras, atmosfera bei erdvės ryšys su aplinka.

    Apdovanojimų organizatoriai pabrėžia, kad šiuolaikiniame turizme vis dažniau laimi patirtys: vakarienė tampa kelionės tikslu, o restoranų dizainas – tokia pat svarbi priežastis apsilankyti kaip ir meniu. Todėl komisija ieško vietų, kur architektūra, svetingumas ir gastronomija veikia kaip vienas pasakojimas.

    „Nesvarbu, ar tai saugomas pastatas, ar naujas miesto akcentas, šių 16 vietų dekoras suderintas su aplinka ir meniu“, – sakė „Prix Versailles“ generalinis sekretorius Jérôme Gouadain.

    Penki gražiausi Europoje

    Į Europos penketuką pateko Le Fou Vienoje – baras ir restoranas, įsikūręs boutique viešbutyje The Leo Grand. Kūrinys, gimęs įkūrėjo Alexanderio Schracko ir interjero dizainerės Theresos Obermoser tandeme, apjungia šilkines sienas, aksomą, natūralų akmenį ir sendinto metalo detales, kuriančias prabangą be demonstratyvumo.

    Šveicarijos Gstaade įvertintas Monti, veikiantis viešbutyje The Alpina Gstaad. Kūrėjai sąmoningai vengė kalnų kurortams būdingų klišių: sienoms ir luboms panaudota vietinė, apie 200 metų senumo mediena, o šiuolaikinę estetiką sustiprina faktūrų gausa, terasa su vaizdais į ledynus ir dalies patiekalų ruošimas prie stalo.

    Helsinkyje į sąrašą pateko Finlandia Bistro, įkurtas ikoniniuose Finlandia Hall rūmuose. Dizaino studija Fyra atnaujino erdves taip, kad modernistinio pastato istorija būtų išsaugota: originalūs Alvaro Aalto sprendimai čia dera su specialiai sukurtais naujais baldais, todėl vieta atrodo ne kaip muziejus, o kaip gyvas miesto kultūros tąsa.

    Londonui atstovauja Carbone – pirmasis šio Niujorko vardo Europoje padalinys, įsikūręs Meiferyje. Erdvėje išryškinta penktojo–šeštojo dešimtmečių vakarienių klubų estetika: aksominiai suolai, poliruota mediena, mozaikos, šiuolaikinis menas ir įspūdingi laiptai kuria klasikinės prabangos ir šurmulio derinį.

    Penketuką užbaigia Marlow Monake, naujajame Mareterra rajone. Menininko ir architekto Hugo Toro sumanymas – restoranas kaip fiktyvaus britų personažo namai, įkvėpti istorinės britų keliautojų traukos Žydrojo Kranto kryptimi; virtuvėje britiški klasikiniai patiekalai interpretuojami su Viduržemio jūros įtaka.

    Kodėl apdovanojimai svarbūs keliautojams?

    „Prix Versailles“ paprastai vertina, kaip architektūra ir dizainas prisideda prie viešųjų erdvių kokybės, o restoranų kategorijoje akcentuojama „visuma“ – nuo apšvietimo ir medžiagų iki to, kaip judama erdvėje. Tokie sąrašai tampa orientyru keliautojams, kurie planuodami maršrutus vis dažniau įtraukia ne tik muziejus ar gamtos objektus, bet ir išskirtines gastronomines patirtis.

    2026 metų sąraše greta Europos restoranų įvertintos vietos Dubajuje, Honkonge, Pekine, Indijoje, Egipte, Pietų Afrikoje ir Jungtinėse Valstijose. Tai rodo tendenciją, kad aukštos klasės restoranų dizainas vis dažniau siekia būti ne fonu, o pagrindine patirties dalimi, kurią lankytojai prisimena lygiai taip pat kaip ir patiekalus.

  • Kate ir Karolis III kartu po vėžio diagnozių: dėmesį pavogė jos ryškiai raudona suknelė

    Kate ir Karolis III kartu po vėžio diagnozių: dėmesį pavogė jos ryškiai raudona suknelė

  • Dua Lipa slapta ištekėjo Londone: kukli ceremonija ir įspūdingas papuošalas už 460 000 eurų

    Dua Lipa slapta ištekėjo Londone: kukli ceremonija ir įspūdingas papuošalas už 460 000 eurų

    Dainininkė Dua Lipa ir aktorius Callumas Turneris, apie kurių santykius kalbama jau daugiau nei dvejus metus, susituokė per kamerinę ceremoniją Londone. Viešumoje pasirodžius nuotraukoms, dėmesį patraukė ne tik poros šypsenos, bet ir netikėtai santūrus šventės formatas.

    Pranešama, kad ceremonija įvyko Old Marylebone Town Hall pastate, kuris pastaraisiais metais tapo dažnu pasirinkimu poroms, siekiančioms mažiau viešumo. Šventėje dalyvavo tik artimiausi šeimos nariai ir bičiuliai, o po ceremonijos jaunavedžius pasitiko sveikinimai ir konfeti.

    Dua Lipa pasirinko ne klasikinę vestuvinę suknelę, o baltą dviejų dalių įvaizdį: asimetrišką sijoną ir prigludusį švarką, pabrėžiantį siluetą. Derinį papildė platus baltas skrybėlaitės tipo galvos apdangalas, pirštinės ir aukštakulniai, o Turneris pasirodė su tamsiai mėlynu kostiumu.

    Mados apžvalgininkai pastebėjo, kad toks sprendimas primena Bianca Jagger 1971 metais pasirinktą įvaizdį, kai ji tuokėsi su Micku Jaggeriu. Pastaruoju metu vis daugiau žvaigždžių renkasi būtent tokias nuorodas į archyvinę madą, ieškodamos išskirtinumo ne per pompastiką, o per idėją.

    Skelbiama, kad Dua Lipos vestuvinį įvaizdį kūrė mados namai „Schiaparelli“, garsėjantys siurrealistinėmis detalėmis ir atpažįstamu dizaino braižu. Švarką puošė anatominiais motyvais įkvėpti elementai, laikomi vienu ryškiausių šio prekės ženklo stiliaus ženklų.

    Vis dėlto didžiausią dėmesį prikaustė papuošalas: Dua Lipa segėjo įspūdingą „Bulgari“ kolekcijos „Serpenti“ vėrinį, kurio vertė, remiantis viešais vertinimais ir analogiškų dirbinių pardavimais, gali siekti apie 460 000 eurų. Panašus modelis aukcionuose ir privačiuose sandoriuose yra pasiekęs maždaug 520 000 eurų lygį, priklausomai nuo komplektacijos ir būklės.

    Tokį pasirinkimą paaiškina ir pastarojo meto dainininkės ryšys su prekės ženklu: ji neseniai tapo „Bulgari“ pasauline ambasadore ir reguliariai demonstruoja jo dirbinius viešuose renginiuose. Prabangi juvelyrika neretai tampa ne tik stiliaus akcentu, bet ir aiškia žinute apie partnerystes, kurios pramogų industrijoje įgauna vis didesnę reikšmę.

    Užsienio žiniasklaida taip pat užsimena, kad Londono ceremonija gali būti tik pradžia, o vėliau planuojamas didesnis šventimas Sicilijoje. Pastaruoju metu populiarėja būtent toks modelis, kai poros pirmiausia renkasi oficialią, ramią santuokos registraciją, o vėliau organizuoja atskirą šventę platesniam draugų ratui.

    Dua Lipa išlieka viena ryškiausių šiuolaikinės popmuzikos figūrų, o Callumas Turneris stiprina pozicijas kine ir televizijoje, pastaraisiais metais vis dažniau minimas tarp potencialių kandidatų dideliems vaidmenims. Pora, panašu, nusprendė asmeninį etapą pažymėti tyliau, tačiau detalės išdavė, kad simbolikos ir prabangos šiame sprendime vis tiek netrūko.

  • Dua Lipa ir Callumas Turneris susituokė slapta Londone: netrukus laukia didesnė šventė Sicilijoje

    Dua Lipa ir Callumas Turneris susituokė slapta Londone: netrukus laukia didesnė šventė Sicilijoje

    Slaptos vestuvės Londone

    Dainininkė Dua Lipa ir aktorius Callumas Turneris susituokė per nedidelę civilinę ceremoniją Londone, Old Marylebone Town Hall, skelbia britų žiniasklaida. Viešai pora apie santuoką nepranešė, tačiau pranešimai apie įvykusias vestuves pasirodė po to, kai paparacai užfiksavo jaunavedžius išeinančius iš savivaldybės pastato.

    Pasak publikacijų, ceremonija įvyko gegužės 31 dieną ir buvo sąmoningai kukli, dalyvaujant tik artimiausiems žmonėms. Tokį formatą vis dažniau renkasi garsenybės, siekdamos sumažinti viešumo spaudimą ir apsaugoti asmeninį gyvenimą.

    Dua Lipa, kuriai yra 30 metų, fotografijose matoma vilkinti baltą kostiumą, o 36 metų Callumas Turneris pasirinko tamsiai mėlyną kostiumą. Pranešama, kad vestuvinis Dua Lipa įvaizdis buvo kurtas mados namų „Schiaparelli“ kūrybos vadovo Danielio Roseberry.

    Ši vieta Londone gerai žinoma dėl civilinių santuokų ir neretai minima kaip populiari, tačiau diskretiška erdvė poroms, norinčioms išvengti iškilmingų ceremonijų šurmulio. Dėl to ji tapo patraukliu pasirinkimu ir tarptautinio masto žvaigždėms.

    Didžioji šventė, kaip teigiama, vyks Sicilijoje

    Nors oficialiai patvirtintų detalių nėra, pranešama, kad pora planuoja didesnę, kelių dienų šventę Italijoje, Sicilijoje. Skelbiama, kad susibūrimas galėtų vykti Palermo mieste jau artimiausiomis dienomis, o į ją būtų kviečiami žinomi muzikos ir mados pasaulio atstovai.

    Tokios dviejų dalių vestuvės, kai juridinė ceremonija įvyksta tyliai, o vėliau rengiama atskira šventė, pastaraisiais metais tapo įprasta tendencija. Tai leidžia suderinti privatumą ir tradicinį norą vestuves paminėti platesniame draugų rate.

    Kaip prasidėjo jų santykiai

    Apie Dua Lipa ir Callumo Turnerio romaną pirmą kartą garsiau pradėta kalbėti 2024 metų pradžioje, kai jie buvo pastebėti kartu renginiuose Londone. Vėliau pora vis dažniau pasirodydavo viešumoje, o jų santykiai tapo viena aptariamų pramogų pasaulio temų.

    Žiniasklaida taip pat yra skelbusi, kad pora buvo susižadėjusi, tačiau ir tuomet oficialių, detalių patvirtinimų beveik nebuvo. Turneris pastaraisiais metais minimas tarp aktorių, siejamų su Jameso Bondo vaidmeniu, o Dua Lipa tęsia tarptautinę muzikinę karjerą ir aktyviai dalyvauja mados industrijos projektuose.

    Kol kas nei Dua Lipa, nei Callumas Turneris viešai nepakomentavo pranešimų apie santuoką. Visgi jei Sicilijoje iš tiesų įvyks didesnė šventė, tikėtina, kad artimiausiu metu pasirodys daugiau detalių apie svečius ir planuojamą ceremonijos formatą.

  • „Transition Ventures“ surinko 128 mln. eurų fondą: statys ant DI ir fizinio pasaulio sandūros

    Transition Ventures, a London-based early stage investment firm, is today announcing they have closed their €128 million ($150 million) Fund II, taking its AUM to over €257 million ($300 million).

    According to the firm, their team has founded companies worth over €12 billion ($15 billion) across software, hardware and DeepTech.

    David Helgason, co-founder of Transition Ventures and founder/former CEO of Unity says: “Ambitious founders don’t just want to build a great business: they want to create something that will matter for generations to come. The world needs these companies more than ever. The question is whether they get the right backing to succeed.

    Transition Ventures’ Fund II sits within a broader 2026 EU-Startups pattern of specialist European venture funds raising capital for DeepTech, AI, climate, energy, industrial systems and research-led company formation.

    The UK is especially relevant: 2026 saw fund announcements from London-based 2150, Lansdowne Partners, Eka Ventures and Passion Capital, all in adjacent early-stage, climate, AI, sustainability or research-commercialisation segments.

    Outside the UK, comparable activity includes The Footprint Firm’s climate and DeepTech fund in Denmark, Montis VC’s AI-driven energy and IndustrialTech fund in Poland, 360 Capital’s DeepTech transfer fund in France, and Vanagon Ventures’ pre-Seed DeepTech and AI fund in Germany.

    Based on this activity, the capital formation context around Transition’s new fund is substantial, with more than €1 billion disclosed across similar or adjacent fund vehicles in 2026 as per our coverage.

    “At Transition, we believe that the classic VC model of backing more of the same, incremental improvements, has run out of road. Founders shouldn’t have to choose between a venture fund that has the capabilities to help them scale and a fund that is aligned with their values,” adds David.

    Founded in 2021, Transition invests from inception to Series A in companies leveraging tech in a rapidly changing world; from the energy systems powering AI, robotics for industrial efficiency, and next-generation solutions for critical minerals refining.

    The team invests across Europe and the US and consists of David Helgason, founder/ex-CEO of Unity ($2 billion+ AR), Ari Helgason (former entrepreneur, Index Ventures), Kristian Branaes (CPP, Atomico), Clara Ricard (Balderton) and David Pacák (Earlybird, Picus Capital).

    The firm is founded on the belief that the most important companies of the next decades will be built at the intersection of AI and the physical world, leveraging the latest technologies to replace legacy systems with cleaner and more efficient alternatives.

    Notable companies in their portfolio include:

  • Traukiniai iš Londono į Stirlingą nuo 35 eurų: „Lumo“ atidarė naują maršrutą per Britaniją

    Traukiniai iš Londono į Stirlingą nuo 35 eurų: „Lumo“ atidarė naują maršrutą per Britaniją

    Jungtinėje Karalystėje startavo naujas pigių traukinių maršrutas, jungiantis Londoną ir Škotijos miestą Stirlingą. Jį pradėjo vykdyti atviros prieigos vežėjas „Lumo“, siekiantis pasiūlyti alternatyvą vidaus skrydžiams ir kelionėms automobiliu.

    „Lumo“ nurodo, kad naujasis reisas Vakarų pakrantės pagrindine linija pradėtas vykdyti gegužės 25 dieną. Maršrutas driekiasi nuo Londono Euston stoties iki Stirlingo, pakeliui stojant, be kita ko, Milton Keynes, Crewe, Preston, Carlisle, Lockerbie, Motherwell, Larbert stotyse.

    Bilietų kainos, vežėjo teigimu, prasideda nuo maždaug 35 eurų kelionei tarp Londono ir Stirlingo. Trumpesniems atstumams, pavyzdžiui, tarp Prestono ir Stirlingo, minimali kaina siekia apie 17 eurų, tačiau galutinė suma priklauso nuo konkretaus reiso ir pirkimo laiko.

    Nacionalinės tvaraus transporto aljanso „Transform Scotland“ direktorius Colinas Howdenas teigia, kad tokios iniciatyvos padeda mažinti kelionių poveikį klimatui.

    „Džiaugiamės matydami naują paslaugą, kuri sujungia Stirlingą su Londonu ir siūlo mažesnio anglies pėdsako alternatyvą už prieinamą kainą“, – sakė Colinas Howdenas.

    Pasak jo, tiesioginis susisiekimas gali tapti postūmiu Stirlingo tvaraus turizmo ambicijoms, nes palengvina atvykimą tiek keliaujantiems iš Londono, tiek tarptautiniams turistams. Geležinkelio sektoriuje tai atitinka platesnę Europos kryptį skatinti keliones bėgiais, kai keliautojai vis dažniau renkasi ne greičiausią, o patogiausią ir labiau prognozuojamą maršrutą.

    Stirlingas šiandien daugeliui siejasi su universitetiniu miestu, tačiau istoriškai tai buvo reikšmingas valdžios centras. Vienas lankomiausių objektų yra Stirlingo pilis, o pats miestas dažnai pristatomas kaip patogus atspirties taškas kelionėms į Škotijos Aukštumas.

    Ką svarbu žinoti apie „Lumo“

    „Lumo“ veiklą pradėjo 2021 metais ir jau vykdo reisus Rytų pakrantės pagrindine linija, jungiančia Londoną su Edinburgu ir Glazgu. Naujas maršrutas per Vakarų pakrantę plečia pasirinkimą keleiviams, kuriems svarbi tiek kaina, tiek tiesioginis susisiekimas.

    Vežėjas taip pat yra pateikęs pasiūlymą ateityje pradėti reisus maršrutu Londonas–Paigntonas Devone, numatant sustojimus, be kita ko, Bath Spa, Bristol Temple Meads, Exeter St David’s ir Torquay stotyse. Jei planai bus patvirtinti, tokios paslaugos galėtų startuoti nuo 2028 metų.

    Kelionių ekspertai atkreipia dėmesį, kad pagrindinis iššūkis, norint daugiau keleivių perkelti nuo skrydžių prie traukinių, dažnai yra ne kelionės trukmė, o bilietų kaina ir vietų prieinamumas. Todėl nauji žemų kainų pasiūlymai gali turėti realų poveikį keliautojų įpročiams, ypač populiariais maršrutais tarp Anglijos ir Škotijos.